The Cure - Hello, Goodbye (2014)

The art of McCartney es un álbum tributo al músico británico Paul McCartney, publicado por la compañía discográfica Arctic Poppy en este mes de noviembre de 2014. El álbum, que incluye 42 canciones, cubre la carrera musical de McCartney al completo, desde sus años en The Beatles hasta su carrera en solitario, pasando por su etapa con Wings, y cuenta con la colaboración de artistas como Billy Joel, Bob Dylan, Willie Nelson, Alice Cooper, Smokey Robinson, Kiss e incluso The Cure. Según el productor Ralph Sall, la elaboración del proyecto llevó once años.

La versión de Hello, Goodbye por The Cure, con la participación de James McCartney, hijo de Paul, fue publicada el 9 de septiembre a través de la web de la revista Rolling Stone, pero no elijo esta por que aporte mucho, sino porque es de las pocas veces que veo a los Cure felices y transmitiendo esa felicidad, pero es que esta canción lo es...

Os dejo con la interpretación de los siempre oscuros Cure, de esta gozada Beatle de Macca.

Antonio Vega - Tesoros (En Directo) (2003)

En 1991 Antonio Vega editó su primer disco en solitario "No me iré mañana", una vez separado de Nacha Pop. Es mi disco favorito de Antonio, sin dudarlo, primero porque escuché en tiempo real todas sus canciones tanto en televisión como en radio, a pesar de que no me hice con el disco hasta un tiempo después (época de no tener un chavo), pero además es que me encantaba como sonaba y sus letras, el sonido de las guitarras en el álbum me encanta, y hay letras muy interesantes como la del tema del que hablo hoy, Tesoros, una joya de tema.

Os dejo con la interpretación en las fiestas de San Isidro de 2003 y con la letra.

Cuál podría ser mejor
cuál de mis tesoros el peor

balanza tan igual
siempre condenada a bascular.

Nunca pudo decidir
siempre tuvo cerca su botín
el sueño era fugaz, si,
con un ojo abierto y otro en paz.

Suena un despertador
y él da la vida sin ser Dios por una antigua vocación,
qué haría mi animal si comprendiera que es genial
no dejaría de pensar.

Cuál sería el menor
cuál de mis tesoros el mayor
me inclino por dudar
de las adjetivos la verdad.

Suena un despertador
y él se divide en dos por una antigua vocación,
qué haría mi animal si no supiera interpretar
todas mis formas de mirar,
que haría mi animal
si comprendiera que es genial
no dejaría de dudar, no...

13 años sin George Harrison.

Hoy se cumplen 13 años de la muerte de quizás el Beatle más curioso, querido por todos y desde luego el que más evolucionó dentro del grupo hasta ponerse al nivel de los dos monstruos que eran John y Paul. Mucho le echamos de menos sin duda, ya que su legado musical es enorme. Aún recuerdo el documental de Martin Scorsesse, las lágrimas de Ringo (muy sentidas, nada de teatro) y todo lo que rodeó a su muerte, que se produjo en una casa que había sido de Paul en los Ángeles, con el que también hizo las paces antes de irse.

Hoy en este sencillo homenaje al Beatle silencioso y tranquilo, voy a poner un tema del disco Revolver, ese Taxman (Recaudador de impuestos) que tanto me gusta, y que abre el álbum, donde George ya se ponía a la altura de los dos cabeza huevo en composición, año 1966 y los Fab Four iniciaban el cambio a la psicodelia.

Pink Floyd - Careful with that axe, Eugene (Live in Brighton) (1972)

Ummagumma es un disco doble de Pink Floyd del año 1969, quizás el disco menos entendible por el público, y desde luego el menos atractivo al oído, por lo menos su segundo cd, el de estudio lleno de sonidos de naturaleza, animales, y demás historias psicodélicas dónde la música permanece casi en segundo plano. Pero el primer cd... ayyy el primer cd, ese directo de 4 temas son una muestra de la capacidad de Pink Floyd de llevar a la experiencia de música en tiempo real, el juego de sensaciones y ambientes.

Yo me centro hoy en el segundo corte de ese primer cd, en el tema Careful with that axe, Eugene, una canción que fue originalmente lanzada como Cara B de su sencillo Point me at the sky (del que ya hablé aquí). Pink Floyd re-grabó esta pista para la película Zabriskie Point del director italiano Michelangelo Antonioni. El nombre de la canción se re-titula "Come in Number 51, Your time Is Up" en la banda sonora de ésta película.

 

 

Ese órgano ligero de Wright, el bajo de Waters en una sola nota, el título de la canción susurrando lentamente, hasta que explota con un grito mítico de Waters unido con la batería de Mason, que te espabila de pronto, para luego oír a Gilmour en las partes más tranquilas con voz y guitarra es una pasada que me sigue estremeciendo.

 

Os dejo con la interpretación en vivo en Brighton en 1972.

 

Kasabian - Stevie (2014)

Kasabian sigue editando singles de su nuevo disco de este año 48:13, y en esta ocasión le toca el turno a Stevie, uno de los temas para mi mejor trabajados del álbum y que además nos reconcilia con la parte más melódica del grupo y con su mejor mezcla de electrónica y rock. Por si fuera poco, los vientos aportan una pomposidad y majestuosidad al tema en la parte inicial realmente destacable, uno de esos imprescindibles en directo.

Os dejo con el interesante vídeo del tema.

AC/DC - Rock or bust (Vídeo) (2014)

 

El nuevo disco de AC/DC sale el día 2 de diciembre a la venta y ya vamos conociendo más temas y viendo sus vídeos. Ahora le toca el turno a Rock or bust, primer corte del álbum y tema que da título al mismo.

La ausencia obligada del guitarrista fundador Malcolm Young por demencia desataba algunas lógicas dudas, resueltas sin rodeos una vez se constata que la fórmula sigue triunfando con riffs fogosos y potentes, aullidos felinos y una base rítmica tan solvente como aparentemente indestructible y a prueba de bombas (y eso que el baterista Phil Rudd está atravesando una época ciertamente mala en lo personal).

 

Este tema deja claras muchas cosas, o se rockea o se muere. Ese desgarro guitarrero de apertura me da la vida, y esa parte que dice "En el rock confiamos, es rock o fracaso" en el estribillo... habría que tatuárselo en alguna parte de nuestros jodidos cuerpos.

Este tema es un pelotazo, vamos con el vídeo.

 

Pinchada astronómica de Dj Savoy Truffle en El Pez Eléctrico.

Este viernes 28 de noviembre Dj Savoy Truffle hará una sesión realmente astronómica en El Pez Eléctrico, un garito con una fantástica acústica y dónde todo el público que viene lo pasa en grande. Haré un repaso a todo lo mejor que ha salido en este 2014, además de tocar clásicos imperecederos, y todos mis estilos, es decir, rock, pop, powerpop, surf, soul, garaje, rockabilly, electrónica, etc...

La cita es en la calle Pez, 40, Metro Noviciado.

Y como aperitivo allá van dos temas, primero con Las Reinonas de la Edad de Piedra y su tema Smooth sailing, interpretado en vivo en 2013.

Y por otro lado Foo Fighters y su primer single de su nuevo disco, ese Something from nothing interpretado en directo en el Show de Letterman.

Depeche Mode - Enjoy the silence (Live in Cologne) (90's)

Depeche Mode en 1990 editó Violator, ese álbum que les hizo pegar el pelotazo definitivo a nivale mundial y que les convirtió en ídolos de masas. Un trabajo que a día de hoy sigue muy vigente, y aguanta el tiempo 24 años después, de forma espléndida.

Su single más vapuleado (ya hablé de él en la sección de canciones maltratadas) fue Personal Jesus, pero el otro gran single del disco y que nos mostraba el estilo de siempre de la banda en toda su plenitud era sin duda Enjoy the silence, ese tema de melodía embriagadora, con la voz de Dave Gahan espectacular y esa guitarra astronómica de Martin L.Gore... delicia absoluta.

Yo os dejo con una interpretación en vivo en Colonia, Alemania, en los años 90, sencillamente sideral.

Queens of the Stone Age - Sick, sick, sick (2007)

En el año 2007, Queens of the Stone Age editó su quinto disco, grabado en varios estudios y que tardó casi un año en completarse. Pasaron por los estudios californianos de Hollywood, Los Ángeles y Van Nuys. Y es que, Josh Homme reconoce que "las canciones de Songs for the Deaf estaban inspiradas en el paisaje que te rodea al conducir por el desierto de California del Sur. Esta vez me inspiré más en el conducir a través de Hollywood y su especial paisaje". En esta ocasión, colaboran viejos conocidos como Mark Lanegan y Billy Gibbons de ZZ Top, y las aportaciones estelares de Trent Reznor de Nine Inch Nails, y Julián Casablancas de The Strokes.

No es mi disco preferido del grupo, pero hay varios temas de muy buen nivel, como el segundo corte Sick, Sick, Sick, áspero, de ritmo endiablado con guitarras y sección rítmica a tope.

Aquí os dejo con vídeo y tema.

 

Foo Fighters - In the clear (2014)

Ya tenemos vídeo de In the clear, otro tema del nuevo disco de Foo Fighters, ese Sonic Highways, que la verdad sea dicha mejora con las escuchas. En este tema con comienzo orquestal, que luego también está repartido a lo largo del tema, y con un estribillo quizás algo repetitivo, es uno de los temas más diferentes del estilo del grupo, pero buen tema, de los que sin duda sonará, de eso estoy bastante seguro.

Os dejo con el vídeo de In the clear.

The Nomads - Get out of my mind (Live) (2013)

Aún resuenan en mi quijotera los ecos del concierto del jueves pasado de los Nomads, que ha producido en mi un punto de inflexión, hay un antes y un después desde la presencia en ese conciertazo. Solna es un disco de mucho powerpop, con ese deje de garaje puro y duro en todo el disco, editado en 2012, pero justo un año después salió un Ep titulado Loaded, con 4 temas, 3 de los cuales fueron incluídos posteriormente en la edición deluxe de Solna en 2013.

Un servidor se hizo con esa edición Deluxe y esos 3 temas sonaron en el concierto, que son Don't kill the Messenger, The way you let me down y Get out of my mind y yo me quedo hoy con este último trallazo, con un comienzo tremebundo y que al pasar a convertirse en el último tema del disco le catapulta en un tema espectacular para acabar el mismo.

Os dejo con la interpretación del tema en un café de Estocolmo el año pasado.

 

23 años sin Farrokh Bomi Bulsara.

Freddie Mercury, nacido en Zanzíbar, el que fuese líder de Queen, murió hace hoy 23 años. Que puedo decir de esta bestia parda, cuya voz era descomunal, un superdotado a la altura de cantantes de ópera, y capaz con dos alaridos de tener a sus pies a todo el estadio de Wembley.

Yo voy a recordar hoy un tema del disco Jazz de 1978, en concreto Don't stop me now, una canción fantástica en la que coinciden casi todos los parámetros que hicieron grande al grupo, la voz de Freddie mandando y tocando piano, la guitarra de May clavando sus sólos y la sección rítmica con Deacon al bajo y Taylor a la batería un complemento perfecto, además de los coros siderales.

Os dejo con el vídeo de este temazo.

Niños Mutantes - Hermana mía (2014)

 

 

Tremendo el nuevo disco de Niños Mutantes, como viene siendo norma habitual en la banda de Granada desde hace ya bastantes discos. Temas compactos, manteniendo fresco su estilo y su sonido, y con esas letras que siempre dicen algo. En ese sentido, su primer single fue Hermana mía, dónde a un riff de guitarra rítmico de lo más acertado se une un teclado que engarza a la perfección con la melodía creada. Gran letra dedicada a una hermana, que los que tenemos sabemos lo que valen.

Os dejo con el vídeo de este buen tema.

 

The Nomads - You won't break my heart (2012)

Con los ecos todavía resonando en mi cabeza del extraordinario concierto de la banda sueca en la Sala El Sol de Madrid el pasado jueves, no paro de escuchar Solna, ese disco de 2012, donde la banda lo borda, así de claro, un compendio de temas de una calidad exquisita. Dedicado al barrio-ciudad de Estocolmo de donde provienen, este álbum posee cualidades increíbles, no tiene ni canción mala, ni nada que se pueda criticar, todo me gusta, desde los temas más garajeros, a los más estilo powerpop y los que son mezcla de ambos.

Os dejo con el tema You won't break my heart, un bombazo en el que suenan las guitarras con alegría.

 

Niños Mutantes - Todo va a cambiar (2014)

 

 

La banda granadina Niños Mutantes, ha editado este año El Futuro, su nuevo disco, otro buen álbum en el que asientan su sonido aún más con temas muy cuidados, una producción exquisita y letras en continua evolución, siempre atentos a los cambios que experimentamos socialmente.

Uno de esos temas es Todo va a cambiar, con una idea bastante positiva de que podemos revertir situaciones que se han ido torciendo.

Os dejo con el vídeo de Todo va a cambiar.

 

Concierto The Nomads, Madrid, Sala El Sol, 20-11-2014

Anoche fue una noche especial en la Sala El Sol, íbamos don Javier de Gregorio, Gonzalo Aróstegui Lasarte y un servidor (muy bien acompañado de féminas guapas, todo hay que decirlo) a ver a The Nomads, la mítica banda sueca que bebe del mejor garaje hecho por MC5, Ramones, Cramps, etc., pero con la para mi tremenda cualidad de que también le pegan y fuerte al powerpop. Han sido referencia ineludible para bandas como Hives, Hellacopters, Gluecifer y demás grupos escandinavos.

 

La banda, que mantiene a Hans Östlund, ese gran guitarrista solista y Nick Vahlberg, que canta y toca guitarra rítmica, como miembros originales de la banda, más la sección rítmica actual con Bjöerne Fröberg al bajo y Joakim E Werning a las baquetas, anoche dio otra lección de comportamiento sobre las tablas, además de servir para la grabación de un DVD, según pudimos enterarnos. Sonido excelente, clásicos imperecederos y el personal con sonrisa de oreja a oreja.

 

En cuanto al tracklist, un pasote, repasando temas clásicos y de sus últimos trabajos. Así de Solna (excelente disco) cayeron Miles away, Hangman's walk, Get out of my mind, The bad times will do me good, Don't kill the Messenger, Can't go back, y ya en los bises American Slang. Ain't No King Of Rock'n'Roll como primer bis, de aquel Nomadic Dementia de 2006. De aquel gran disco que es Up-tight sonaron Crystal ball (momentazo de unión entre powerpop y garaje), In a house of cards y Top alcohol. De aquel Big Sound 2000 de 1999 cayó Don't pull me strings (otra bofetada de powerpop) y ese I've seen better donde se acercan al punk con melodía y clase, del Rat Fink a Boo-Boo de 1987 ese temazo que hizo botar a toda la sala que es 16 Forever y Where The Wolf Bane Blooms, ese Wasn't born to work de 1991 de aquel Sonically Speaking, además de Knowledge Comes with Death's Release, y Surfin' in the bars completaban un setlist tremendo.

Les hicimos salir una segunda vez y descargaron Better of dead.

Os dejo con el Miles away interpretado en un café de Estocolmo el año pasado.

 

4º Aniversario de My Kingdom for a Melody.

Gente ya muy pasada

Tal día como hoy, hace ya la friolera de 4 años éste que os habla inició una aventura músico-blogera que ni mucho menos, imaginaba que iba a llegar dónde lo ha hecho.

Muchas entradas o posts (1824 con ésta) lo que da una media de 1'25 al día, casi 200200 visitas, que da una media de 140 visitas diarias, 360 seguidores fijos, son algunos de los datos que reflejan tanto mi trabajo como la respuesta recibida, que os puedo asegurar es magnífica.

Sé que he tratado de superar los posts y estar al día en todo tipo de noticias musicales, y mejorar aún más, mis viejas secciones como Mis temas favoritos o Grupos de un sólo disco y Un vídeo o dos al día, alguna reciente como Reuniones geniales y seguir con mis Entrevistas con... sección de la que estoy muy orgulloso, y mis imprescindibles crónicas de conciertos, además de reseñar cada vez más discos enteros, cosa a la que ha ayudado mucho mi colaboración en el Exile SH Magazine.

También, la repercusión a través de redes sociales como facebook o twitter ha dado mayor cobertura si cabe, a esta cuarta temporada.

Hippie que se alegra del evento

Quiero daros las gracias a todos los que entrais a mi pequeño espacio, comenteis o no, porque sin vosotros esto no sería nada, y lo sabeis, y a todos aquellos/as que se han incorporado en ésta última temporada.

Y como no, aquí gracias a este espacio he hecho amigos blogeros imborrables, que lo son para toda la vida (espero), gente extraordinaria que muchos de nosotros nos juntamos en Frías, aquel maravilloso primer fin de semana de Julio de 2013, dónde quedará grabado en nuestros corazones todo lo vivido. También un emocionado recuerdo a la gente de la II Konvención de los Kinks, gente extraordinaria que muchos de ellos también formamos una pequeña gran familia, ojalá pronto sea la tercera.

Por otra parte, mi segunda aventura con mi blog de cine "My Kingdom for a film" está teniendo una gran acogida, y hace poco cumplió su segundo aniversario.

Ya lo dice Mick Jagger...

Y bueno, como dice Mick, somos víctimas del rock and roll, así que siempre hay que poner un tema para celebrar este aniversario. Hoy cumple años el amigo Nikochan y por tanto elijo Friends, del III de Led Zeppelin, de esos temas, que siempre da gusto oír, y que va dedicado a todos los amigos y amigas que se pasan por mi espacio y como no al extraterrestre que sé que le mola.

James - Curse Curse (2014)

James, la banda de Manchester, ha editado este año La Petite Mort (ya sabéis ese momento cuando se eyacula, que parece una pequeña muerte). El disco está bastante bien, aunque ha pasado bastante desapercibido por lo que he visto y notado. Ya puse aquí su primer single Moving on, y ahora vamos con un tema más tecno y para bailar titulado Curse Curse, que a mi realmente se me ha metido hoy en la cabeza y no hay quien me lo suelte. Por momentos, parece que puedes estar en la discoteca moviéndote a tope.

Os dejo con el vídeo de Curse Curse.

David Bowie - Strangers when we meet (1995)

Bueno, vamos a terminar esta semana Bowie, con mi pequeño homenaje por sus 50 años en la música, con un tema que me fascina desde hace ya muchos años, de mis favoritos del Duque Blanco. Outside es un disco poco valorado en la carrera del genio, pero es un gran disco, que además recupera al mejor Bowie que venía de una época algo dubitativa. Aquí empieza a meterse con los sonidos dominantes de esos años 90, el rollo durm and bass y demás aparte de rodearse de excelentes músicos como Reeves Gabrels, Gail Ann Dorsey o Mick Garson, que en el tema del que hoy hablo hace un trabajo al piano excelente.

Strangers when we meet, viejo tema de los 80 que remodeló y metió al final de Outside, dedicado a su mujer Imán, con ese piano fastuoso que ya desde el principio se te mete en la quijotera.

Qué manera de cantar, qué preciosa melodía y qué vídeo tan alucinante donde el propio Bowie hace cosas de mimo (él fue mimo en su juventud).

Os dejo con esta gozada de tema.

David Bowie - Live at Rockpalast (Germany) (1996)

Hoy es día Bowie en My Kingdom for a Melody. El Duque Blanco conmemora sus 50 palos en la música y claro, eso no es  ninguna bobada. El camaleón, como también se le conoce, tiene múltiples capas, siempre en contínua reinvención y con una amplitud de miras descomunal, y como ya dije una vez, es un auténtico alquimista de la música, especialista en coger lo que es más emergente en cada momento, hacer su propia coctelera y sacar su producto que se convierte en tendencia dominante.

De sus múltiples capas, la que más me gusta es la guitarrera sin duda, y en la gira de 1996 del disco Outside hizo parada en Alemania para el festival Rockpalast, un poco antes de editar Earthling, un disco que me encanta.

La formación, un pasote, Reeves Gabrels (guitar), Mike Garson (keyboards), Gail Ann Dorsey (bass, vocals) and Zack Alford (drums), para mi imborrable.
El repertorio otra gloria, tocando casi todas sus épocas, la época del Hunky Dory y el Ziggy Stardust, además de Aladdin Sane y Diamond dogs de los primeros 70, la trilogía berlinesa, los 80, y como no los 90, con temas de Outside sobre todo y algún adelanto del Earthling.

Os dejo con este pedazo de concierto en Loreley, 22 de junio de 1996, cuyo tracklist es este:

1.Intro
2.Look Back In Anger
3.Scary Monsters
4.Diamond Dogs
5.The Heart’s Filthy Lesson
6.Outside
7.Aladdin Sane
8.Andy Warhol
9.The Voyeur Of Utter Destruction (As Beauty)
10.The Man Who Sold The World
11.Telling Lies
12.Baby Universal
13.Hallo Spaceboy
14.Breaking Glass
15.We Prick You
16.Jump They Say
17.Lust For Life (Iggy Pop)
18.Under Pressure
19.Heroes
20.White Light/White Heat (Velvet Underground)
21.Moonage Daydream
22.All The Young Dudes

David Bowie - Let me sleep beside you (Previously unreleased) (2014)

Ayer salió a la venta el recopilatorio de David Bowie que conmemora sus 50 años en la música, Nothing has changed, y este triple cd la verdad es que se me antoja hasta corto, aunque hay que admitir que para aquellos/as que no conozcan al artista en cuestión, 59 temas no están mal para empezar a oírle, eso si, para los que ya le conocemos, hay ciertas canciones curiosas, aparte de las nuevas (muy poquitas) y recuperaciones de antiguas joyitas que por una u otra cuestión quedaron en el tintero, aparte de bastantes remixes.

Uno de esos temas de los años 60 es Let me sleep beside you, que estaba preparada para aquel frustrado álbum "Toy" del que ya hablé en su día. Una gema de canción, que ha regrabado para este recopilatorio.

Yo os pongo el tema original, y la versión que podemos oír en Nothing has changed.

Radiohead - Talk show host (Live in Later with Jools Holland) (2001)

Esta entrada va dedicada al amigo Don Guzz que empieza a entrar en la onda de Radiohead (Radiojetos como dice él), y nunca es tarde si la dicha es buena.

En el año 1995 la banda de Oxford edita The Bends, un disco descomunal, de tremendos singles inconexos, pero de una calidad soberbia. Uno de esos singles era Street Spirit (fade out) que cerraba el disco, cuyo single se editó en 1996, de esos temas que te ponen la carne de gallina, pero su cara B era Talk show host, otro tema que quita el hipo, que además posteriormente fue incluído en la banda sonora de la película Romeo & Juliet. Esa guitarra sincopada, ese Phil Selway a la batería que lo borda, sus paradas y vueltas a arrancar... la voz de Thom Yorke...

Disfrutad de esta gloriosa cara B, en vivo en el programa de Jools Holland en 2001.

The Gaslight Anthem - Rollin' and tumblin' (Live Session) (2014)

 

The Gaslight Anthem, la banda de New Jersey ha editado este mes de agosto Get hurt, disco ampliamente comentado y diseccionado aquí, y que a mi realmente me gusta bastante, un álbum que gana mucho con las escuchas. De los singles que han ido saliendo, Rollin' and tumblin' es de los más rockeros y de los más atractivos. Como es una banda que en directo me encanta, os dejo con la interpretación del tema en unas sesiones en vivo este año.

Aquí está el tema interpretado en directo en unas sesiones.

 

The Black Crowes - Paint an 8 (Live) (2005)

 

 

En el año 2006 salió a la luz un recopilatorio poco corriente de descartes y rarezas de los Black Crowes titulado The Lost Crowes, algo así como los Crowes perdidos... que es doble, y en el primero podemos encontrar las Tall Sessions, muchas de ellas del año 1994, con tomas descartadas de temas que irían o bien en Amorica o en Three snakes and one charm.

Pero el segundo cd, contenía la Band Sessions, más avanzadas en el tiempo con temas descartados o cambiados para By your side y Lions. Es ahí donde me detengo, en el tema Paint an 8 que tiene la curiosidad que partes de ella, fueron utilizadas para el tema Come on del disco Lions.

 

El tema es rockero-bluesero, con un machaque de guitarra de lo más espectacular.

 

Os dejo con el tema interpretado en vivo en New York en 2005.