Kurt Baker - Good feeling (2023)

Como llevo diciendo desde el mes de julio, el músico norteamericano de Portland, Maine, Kurt Baker editó ayer nuevo álbum el 29 de septiembre titulado Rock and roll club. El norteamericano ha regresado a su tierra (después de unos años en Madrid) y ha vuelto a grabar con su banda original que componen él mismo a la voz, bajo y guitarra, Geoff Palmer a la guitarra solista y coros, Kris Rodgers a los teclados y coros, Wyatt Funderburk a la guitarra y teclados y Craig Sala a la batería y coros.

Tuvimos un primer adelanto del nuevo disco con el título de Anchors up, un rítmico tema de aire powerpop con un estribillo con gancho. También escuchamos su Cara B, Sweet Alice con un ritmo de guitarra más en onda country-rock, pero que se torna en onda powerpop cuando llega al puente y el estribillo, buen tema. También tuvimos el tema que da título al álbum, una canción muy enérgica de rock y en cuyo vídeo salen garitos míticos de Madrid, Vitoria o Bilbao, entre otros. También hablé de She don't wanna be alone una canción a medio tiempo de muy buena factura, delicioso tema. Ahora hablo de Good feeling, un tema más tirado al pop, pero con una interesante y bonita melodía.

Os dejo con Good feeling.

Wilco - Soldier child (2023)

Como llevo diciendo desde principios de agosto, la banda norteamericana Wilco editaron ayer nuevo álbum de estudio titulado Cousin este 29 de septiembre, decimotercer trabajo del combo. Se trata de diez nuevas composiciones escritas por Jeff Tweedy y producidas por la cantante y compositora galesa Cate Le Bon, y esto es un hecho muy significativo, ya que es la primera vez en más de veinte años, que un extraño participa activamente en una sesión de grabación de Wilco, desde Yankee Hotel Foxtrot en 2001. Ha sido grabado como casi siempre en The Loft en Chicago, ha sido mezclado por Tom Schick y masterizado por Bob Ludwig. Después del maravilloso Cruel country del año pasado, donde volvían a sus raíces más countries, aquí parecen volver al territorio del rock progresivo y experimental. 

Evicted fue el primer adelanto, un tema de puro estilo Wilco en onda acústica. Y luego llegó el tema que da título al álbum Cousin, una pieza tirando a lo experimental y con cierto toque pop-rock, nada que ver con el disco del año pasado. Ayer analizaba Levee, quizás la canción que más me ha impactado del trabajo hasta el momento, un tema de onda oscura y melancólica (me recuerdan a Radiohead en pasajes), una maravilla compositiva que solo bandas del nivel de Wilco pueden hacer. Ahora hablo de Soldier child, una delicia de medio tiempo con guitarra acústica y apoyo puntual del piano, y donde Jeff Tweedy canta como los ángeles.

Os dejo con Soldier child.

Wilco - Levee (2023)

Como dije a principios de agosto, la banda norteamericana Wilco editan hoy nuevo álbum de estudio titulado Cousin este 29 de septiembre, decimotercer trabajo del combo. Se trata de diez nuevas composiciones escritas por Jeff Tweedy y producidas por la cantante y compositora galesa Cate Le Bon, y esto es un hecho muy significativo, ya que es la primera vez en más de veinte años, que un extraño participa activamente en una sesión de grabación de Wilco, desde Yankee Hotel Foxtrot en 2001. Ha sido grabado como casi siempre en The Loft en Chicago, ha sido mezclado por Tom Schick y masterizado por Bob Ludwig. Después del maravilloso Cruel country del año pasado, donde volvían a sus raíces más countries, aquí parecen volver al territorio del rock progresivo y experimental. 

Evicted fue el primer adelanto, un tema de puro estilo Wilco en onda acústica. Y luego llegó el tema que da título al álbum Cousin, una pieza tirando a lo experimental y con cierto toque pop-rock, nada que ver con el disco del año pasado. Ahora viene Levee quizás la canción que más me ha impactado del trabajo hasta el momento, un tema de onda oscura y melancólica (me recuerdan a Radiohead en pasajes), una maravilla compositiva que solo bandas del nivel de Wilco pueden hacer.

Os dejo con Leeve.

The Rolling Stones - Sweet sounds of heaven (Feat. Lady Gaga & Stevie Wonder) (2023)

Como dije a principios de mes, el 20 de octubre saldrá a la luz el nuevo álbum de The Rolling Stones titulado Hackney Diamonds, primero sin Charlie Watts, y con nuevo material en 18 años, desde A Bigger Band en 2005. 12 nuevos temas compuestos por Jagger y Richards y donde Andrew Watt ha colaborado en tres de ellos. Se grabó en varios lugares del mundo, incluyendo los Henson Recording Studios de Los Ángeles, Metropolis Studios de Londres, Sanctuary Studios de Nassau, Bahamas, Electric Lady Studios de New York y The Hit Factory/Germano Studios, también de New York.

El primer single de adelanto era Angry, en el más puro estilo stoniano con riffs de guitarra afilados y un puente y estribillo adictivo. Ahora llega un tema con colaboraciones de mucho glamour, Lady Gaga y Stevie Wonder participan en Sweet sounds of heaven, donde la primera pone sus cuerdas vocales junto a Jagger y el segundo toca el piano en una gran canción que va de menos a más con su increscendo.

Os dejo con Sweet sounds of heaven.

Teenage Fanclub - I left a light on (2023)

Como llevo diciendo desde finales de mayo, Teenage Fanclub, la banda escocesa, editaron nuevo álbum este pasado viernes 22 de septiembre con el título de Nothing lasts forever, y que es distribuido por PeMa, sello de la banda en Reino Unido y Europa y por Merge en Estados Unidos.

Raymond McGinley dijo respecto al disco: "Nunca hablamos de lo que vamos a hacer antes de comenzar a grabar un disco, no planeamos mucho más que los aspectos prácticos de dónde vamos a grabar y cuándo. Eso de la luz fue completamente accidental, no nos dimos cuenta de eso hasta que terminamos la mitad de las canciones. El disco se siente reflexivo y creo que cuanto más hacemos esto, más cómodos nos sentimos yendo a ese lugar de melancolía, sintiendo y expresando esos sentimientos".

Un disco de textos personales, de que te estás haciendo mayor, y después de la catársis que supuso para Norman Blake el disco anterior después de su ruptura matrimonial, ahora en este disco expresa su situación actual, optimismo y aceptación de la experiencia que va unida.

Foreign land fue el primer adelanto, una canción realmente extraordinaria, donde su powerpop de siempre está intacto. Luego llegó el segundo, Tired of being alone, otra joya dulce y powerpopera de esta gran banda. También hablé del tercero titulado Back to the light, y vaya si tiene luz este tema, porque es una de esas pepitas que solo una banda como esta sabe hacer, absoluta maravilla de tres minutos. El pasado viernes hablé de It's alright, un medio tiempo apacible que suena realmente bien, y en el estilo clásico de la banda. El otro día hablé de See the light, un medio tiempo que va de menos a más y es una composición con múltiples detalles, como esos vientos que están detrás y adornan el tema de manera fantástica. Hoy hablo de I left a light on, una canción de tono tranquilo con inicio de piano (con toque beatle incluido) y un desarrollo realmente precioso, una delicatessen absoluta.

Os dejo con I left a light on.

Concierto Datura4, Madrid, Sala Wurlitzer Ballroom, 27-9-2023.

La banda australiana Datura4 desembarcó ayer en Madrid, dentro de su gira europea que tiene muchas fechas en España. Dom Mariani sigue capitaneando esta gran banda cantando y tocando guitarra, con sus inseparables Stu Loasby al bajo y Warren Hall a la batería, además de Joe Grech a la guitarra y coros, en esta gira no ha venido Bob Patient el teclista. Rock potente en clave setentera y con gotas también de los sesenta por aquello de la psicodelia, es algo que nunca puede fallar, con estilos tan afines como el Rock, blues, boogie, psicodelia, todo mezclado con sabiduría, potencia, buenas melodías, etc., el resultado nunca puede fallar. Venían a presentar su último disco, el quinto, titulado Neanderthal Jam, que tan bien colocado quedó en mi lista de discos internacionales de 2022.

Precisamente de Neanderthal Jam cayeron temas como Digging my own grave, Worried man's boogie, Bad times o Going back to Hoonsville. De discos anteriores pudimos escuchar Get out en los bises del anterior West Coast Highway Cosmic, de Bleesed is the boogie cayeron Black dog keep running, Sounds of gold, Ooh Poo Pah Doo, Looper y la propia Bleesed is the boogie, Hairy mountain del disco del mismo nombre también en los bises y de su primer disco de 2015 Demon blues escuchamos la propia Demon blues y esa maravilla y punto álgido del concierto que es You ain't no friend of mine. Curiosamente hicieron una versión de Fletwood Mac del Oh Well, un tema que estaba en la edición americana del tercer disco de la banda todavía comandada por Peter Green, aquel Then play on.

Esta formación no sorprende en exceso (es la segunda vez que les veo, en la otra si estaba el teclista) en su puesta en escena, pero una vez metidos en harina, clavan una por una las canciones, y despachan un poderío atronador del que solo queda disfrutar.

Os dejo con el tema Worried man's boogie tal y como sonó anoche.

The National - Laugh track (Feat. Phoebe Bridgers) (2023)

Como decía días atrás, la banda de Ohio afincada en Brooklyn, The National, que el pasado 18 de septiembre editaron su nuevo álbum, segundo del año titulado Laugh track y de manera algo sorpresiva por el modo, en un Festival y sin previo aviso, están muy productivos. El trabajo es un hermano gemelo del que salió en abril, aquel magnífico First two pages of Frankestein, de hecho se grabó en las mismas sesiones. Cuenta con colaboraciones de Phoebe Bridgers, Rosanne Cash (pusimos el lunes su colaboración) y Bon Iver con un single que lanzaron en abril de 2022 el Weird goodbyes y que lo incluyen aquí. Como también dije, los dos singles lanzados en agosto, Alphabet city y Space invader están en el trabajo, extraordinarios ambos.

Hoy hablo del tema Laug track que da título al disco, la colaboración de Phoebe Bridgers, que se ha convertido en la colaboradora preferida de la banda, está en los dos discos de este año, aquí en un medio tiempo precioso vuelve a encajar a la perfección con la voz de Matt.

Os dejo con el tema y vídeo de Laugh track.

Brian Setzer - Play that fast thing (One more time) (2023)

Como llevo diciendo desde hace un mes y algo, Brian Setzer, líder de Stray Cats, editó ayer 15 de septiembre nuevo álbum de estudio en solitario titulado The devil always collects, a través del sello Surfdog Records. Ha sido producido por el propio Setzer y Julian Raymond y mezclado por Chris Lord-Alge. Parece que el bueno de Brian vuelve a engancharse al rock and roll de alto octanaje, con riffs incendiarios y temas electrizantes, de estribillos pegadizos y con gancho. Brian siempre ha tenido un talento especial para inyectar las raíces del rock con una frescura contemporánea que une a fanáticos del rock, la música americana, el rockabilly y el punk, todo está en su coctelera.

Girl on the billboard fue el primer adelanto del disco, un rock and roll vigoroso donde las guitarras corren y Brian canta de lujo. Luego llegó Black leather jacket, un muy buen rock and roll de guitarras con un ritmo vertiginoso y delicioso. También hablé del tema que da título al álbum, que sigue la senda de sus predecesores, rockabilly incendiario y vertiginoso en un tema realmente rítmico. Ayer hablé de Rock boys rock, el tema más genuinamente rockabilly y que nos recuerda más a la época de Stray Cats con evidente toque cincuentero. También hablé de What'll it be baby doll? otra canción de evidente aire rockabilly, con buenos cambios de ritmo y cierto toque endiablado. Ahora llega Play that fast thing (One more time) otra maravilla de rock and roll con un Setzer muy inspirado que te hace mover las caderas.

Os dejo con Play that fast thing (One more time).

Programa Número 380 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial Datura4 (2015-2022).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 380 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado a la superbanda australiana Datura4 comandada por Dom Mariani, un recorrido por su discografía.

Suenan por orden temas de todos sus discos, Demon blues de 2015, Hairy Mountain de 2016, Blessed is the boogie de 2019, West Coast Highway Cosmic de 2020 y Neanderthal jam de 2022.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Van Morrison - Problems (2023)

Como decía días atrás, otro artista que editará su segundo álbum de estudio en este 2023 es el León de Belfast, Van Morrison, que sacará a la luz el 3 de noviembre su disco número 45 titulado Accentuate the positive y en cuya hoja de promoción se anuncia como un apasionante homenaje al rock and roll. Lleno de versiones de temas míticos, el irlandés después de su homenaje al skiffle con un disco doble que salió el 10 de marzo, ahora repasa 19 canciones fundamentales de la historia del rock and roll. Hay contribuciones en el disco como la de Jeff Beck antes de fallecer a la guitarra, Chris Farlowe en un tema y Taj Mahal a la guitarra en dos versiones clásicas.

Shakin' all over fue el primer adelanto, versión del clásico de Johnny Kidd, que en sus manos tiene su propia personalidad. Ahora llega Problems, original de los hermanos Bryant, donde el irlandés vuelve a demostrar su enrome personalidad y talento, canción muy animosa.

Os dejo con Problems.

Noel Gallagher's High Flying Birds - I'm not giving up tonight (2023)

Como dije aquí allá por el mes de junio, Noel Gallagher y su proyecto en solitario llamado Noel Gallagher's High Flying Birds ha editado el 2 de junio su nuevo álbum titulado Council skies, el cuarto y primero desde Who built the moon? de 2017. Según la nota de prensa, el título está bajo el influjo de un libro del artista inglés Pete McKee, y se anuncia como su "disco en solitario más variado y logrado hasta la fecha". Ha sido grabado en los propios Lone Star Sound Recordings Studios del músico en Londres, mientras las cuerdas se grabaron en Abbey Road. Tiene la colaboración de Johnny Marr en tres cortes.

Según dice el propio Noel acerca del disco: "Es volver al principio, soñar despierto, mirar al cielo y preguntarme qué podría ser la vida... eso es tan cierto para mí ahora como lo era a principios de los 90."

De los singles que han ido saliendo el que más me llama la atención es Open the door, see what you find, no porque sea una obra maestra, pero si por ese cierto toque Kink en la melodía, no muy palpable, algo lejano, pero lo hay. El tema que da título al disco Council skies, es también un buen tema, un medio tiempo donde todo está en su sitio, Noel canta decentemente y el ritmo es coherente, todo muy cuadrado. Pretty boy fue el primer single, con un ritmo programado de percusión al inicio junto a la voz de Noel, acaba desarrollando un tema de pop-rock interesante con una línea de bajo interesante. También hablé de otro single, la canción Easy now quizás la que recuerda más a la época de Oasis, de buena melodía. Ahora llega I'm not giving up tonight, tema que empieza el disco, una pieza de onda tranquila que se eleva en el puente y el estribillo con arreglos orquestales y buenos coros.

Os dejo con I'm not giving up tonight.

The Casanovas - Kundalini rising (2023)

Como llevo diciendo desde finales de agosto, la querida banda de Melbourne The Casanovas acaba de editar el pasado 25 de agosto nuevo disco de estudio titulado Backseat Rhythms, otro nuevo compendio de rock and roll de este trío verdaderamente demoledor en directo al que pude ver hace menos de un año en vivo, cuyos componentes son Tommy Boyce a la guitarra y coros, Damo Campbell a la voz y bajo, estos dos son miembros originales, y Brett "Wolfie" Wolfenden a la batería y coros. Su sonido sigue siendo una mezcla con influencias de AC/DC, L.A. Guns, ZZ Top, The Hellacopters o Turbonegro entre otras.

De este nuevo trabajo han salido varios adelantos y el primer día hablamos de uno de ellos, The devil in me, un rock and roll clásico donde todas sus virtudes están intactas. También hablé del que fue primer adelanto titulado The lover, con dos partes dentro del tema, una más pop-rock al principio y otra más hard-rock cuando entran el puente y el estribillo, gran tema. A continuación hablé de la muy llamativa When you want something from me, un rock and roll en toda regla con un estribillo muy adictivo y la guitarra marcando con su riff la melodía. Le tocó el turno a Baby wants to get down, otro rock and roll contagioso, de inicio brutal con la batería, con riffs de guitarra incisivos y un estribillo muy adictivo. ATambién le llegó el momento a Burning up the night, un rock and roll con guitarra mandona cargada de distorsión y donde estos chicos están con ganas de quemar la noche. Además hablé de Her kiss con un ritmo de batería y bajo al inicio hasta que entra el riff de guitarra y la voz, buenos cambios en un tema donde hay una parte instrumental que cambia muy interesante. También hablé de Bad girl, un rock and roll lleno de bueos guitarrazos y un estribillo coreable y adictivo. Kundalini rising es el tema espiritual y con cierta carga lisérgica, aunque es otro rock and roll, pero con su parte central donde todo se relaja, para volver al ritmo rockero.

Os dejo con Kundalini rising.

The National - Smoke detector (2023)

Como decía días atrás, la banda de Ohio afincada en Brooklyn, The National, que el pasado 18 de septiembre editaron su nuevo álbum, segundo del año titulado Laugh track y de manera algo sorpresiva por el modo, en un Festival y sin previo aviso, están muy productivos. El trabajo es un hermano gemelo del que salió en abril, aquel magnífico First two pages of Frankestein, de hecho se grabó en las mismas sesiones. Cuenta con colaboraciones de Phoebe Bridgers, Rosanne Cash (pusimos el lunes su colaboración) y Bon Iver con un single que lanzaron en abril de 2022 el Weird goodbyes y que lo incluyen aquí. Como también dije, los dos singles lanzados en agosto, Alphabet city y Space invader están en el trabajo, extraordinarios ambos.

Hoy hablo del tema Smoke detector, un medio tiempo de inicio tranquilo donde Matt más que cantar susurra, para luego ya cantar como siempre mientras la melodía llevada por las guitarras y la sección rítmica marca el paso.

Os dejo con el tema Smoke detector.

Teenage Fanclub - See the light (2023)

Como llevo diciendo desde finales de mayo, Teenage Fanclub, la banda escocesa, editaron nuevo álbum este pasado viernes 22 de septiembre con el título de Nothing lasts forever, y que es distribuido por PeMa, sello de la banda en Reino Unido y Europa y por Merge en Estados Unidos.

Raymond McGinley dijo respecto al disco: "Nunca hablamos de lo que vamos a hacer antes de comenzar a grabar un disco, no planeamos mucho más que los aspectos prácticos de dónde vamos a grabar y cuándo. Eso de la luz fue completamente accidental, no nos dimos cuenta de eso hasta que terminamos la mitad de las canciones. El disco se siente reflexivo y creo que cuanto más hacemos esto, más cómodos nos sentimos yendo a ese lugar de melancolía, sintiendo y expresando esos sentimientos".

Un disco de textos personales, de que te estás haciendo mayor, y después de la catársis que supuso para Norman Blake el disco anterior después de su ruptura matrimonial, ahora en este disco expresa su situación actual, optimismo y aceptación de la experiencia que va unida.

Foreign land fue el primer adelanto, una canción realmente extraordinaria, donde su powerpop de siempre está intacto. Luego llegó el segundo, Tired of being alone, otra joya dulce y powerpopera de esta gran banda. También hablé del tercero titulado Back to the light, y vaya si tiene luz este tema, porque es una de esas pepitas que solo una banda como esta sabe hacer, absoluta maravilla de tres minutos. El pasado viernes hablé de It's alright, un medio tiempo apacible que suena realmente bien, y en el estilo clásico de la banda. Ya ahora llega See the light, un medio tiempo que va de menos a más y es una composición con múltiples detalles, como esos vientos que están detrás y adornan el tema de manera fantástica.

Os dejo con See the light.

Bruce Springsteen cumple hoy 74 años.

Bruce Springsteen cumple hoy 74 años y lo hace celebrando que lleva 57 años en esto de la música, algo que viene bien explicado en su libro autobiográfico que editó hace justo siete años, antes de grabar su primer disco en 1972 y que salió el 5 de enero de 1973, ya llevaba 5 añitos dando guerra con The Castiles y componiendo sus propios temas. Detrás de Bruce, del icono rockero, del Boss, hay un ser humano bastante solitario y recluido, capaz de componer temas bastante íntimos muchas veces, que se han convertido en himnos, y sobre todo se transforma cuando salta a un escenario, un auténtico animal, capaz de dar conciertos de 4 horas como si estuviera hecho un chavalote. Cuando vio a Elvis Presley la primera vez en el show de Ed Sullivan se compró una guitarra, y cuando vio a los Beatles entre gritos desatados de sus fans dijo que él quería formar parte de eso...

Su trayectoria musical, que me parece intachable, tiene como toda carrera discográfica de alguien de su calado e importancia, momentos sublimes, grandes, y otros no tanto (los menos), pero desde luego hay donde elegir, y sin duda que los discos son su gran legado.

Los últimos trabajos de estudio han sido bien distintos entre ellos, en Western Stars de 2019 se mostraba distinto sin la garra habitual, más tranquilo en tono acústico y con arreglos orquestales. Por contra en Letter to you de 2020 volvía el Bruce de siempre recuperando a la E Street Band y con muy buenos temas en el disco, un trabajo realmente decente. Su último disco del año pasado de versiones Only the strong survive me parece un disco divertido y con el Boss en plan crooner haciendo covers de soul. Mi disco favorito de siempre es Darkness on the edge of town, en dura pugna con varios más, el proceso de composición y grabación de aquel mítico disco de 1978 fue muy duro y extenuante tanto para el Boss, como para toda la E Street Band con larguísimas e interminables sesiones. De hecho en 2010 salió The Promise, donde sacó a la luz importantes descartes de aquellas sesiones de grabación. También Nebraska de 1982 en tono acústico y Tunnel of love de 1987 me parecen excelentes.

Hoy para felicitar al Boss, pongo el tema y vídeo de Spare parts de 1987 del disco Tunnel of love.

Datura4 - Digging my own grave (2022)

Durante el pasado año 2022 hablé del nuevo disco de Datura4, el quinto álbum de estudio de esta superbanda australiana de Perth comandada por Dom Mariani con el título de Neanderthal jam, que era uno de los acontencimientos del año pasado para un servidor, cuya salida se produjo el 26 de agosto. La devoción que uno siente hacia un músico del nivel de Mariani en todos sus proyectos (The Stems, The Someloves, DM3, Dom Mariani & The Masjestick Kelp, etc.,) es infinita y los cuatro álbumes anteriores con su actual proyecto Datura4 no baja de la nota 8'5 al 9 o 9'5. Y este quinto disco lo volvía a demostrar, se trataba de un trabajo contundente, cohesionado, sólido. Los dos primeros trabajos eran fruto de una primera época en 2015 y 2016, la segunda época empezó en 2019 y siguió en 2020 en la que se incorporó el teclista Bob Patient, causando baja después del segundo Greg Hitchcock. La formación actual es por tanto Dom Mariani a la voz y guitarra solista, Stu Loasby al bajo y coros, Warren Hall a la batería y Bob Patient a las teclas, y la colaboración de Joe Grech a la guitarra y coros. Rock potente en clave setentera y con gotas también de los sesenta, con el incombustible Mariani de capitán. Rock, blues, boogie, psicodelia, todo mezclado con sabiduría, potencia, buenas melodías, es que yo no pido mucho más, ya con eso soy feliz.

Digging my own grave quizás sea el tema más duro del disco tirando al hard-rock, guitarras muy presentes, vertiginosas y un desarrollo realmente brutal.

Estos días andan de gira por nuestra tierra presentando este último álbum, inmejorable oportunidad de verlos en vivo (desde el 21 de septiembre hasta el 1 de octubre).

Os dejo con Digging my own grave.

Teenage Fanclub - It's alright (2023)

Como llevo diciendo desde finales de mayo, Teenage Fanclub, la banda escocesa, edita hoy nuevo álbum este 22 de septiembre con el título de Nothing lasts forever, y que es distribuido por PeMa, sello de la banda en Reino Unido y Europa y por Merge en Estados Unidos.

Raymond McGinley dijo respecto al disco: "Nunca hablamos de lo que vamos a hacer antes de comenzar a grabar un disco, no planeamos mucho más que los aspectos prácticos de dónde vamos a grabar y cuándo. Eso de la luz fue completamente accidental, no nos dimos cuenta de eso hasta que terminamos la mitad de las canciones. El disco se siente reflexivo y creo que cuanto más hacemos esto, más cómodos nos sentimos yendo a ese lugar de melancolía, sintiendo y expresando esos sentimientos".

Un disco de textos personales, de que te estás haciendo mayor, y después de la catársis que supuso para Norman Blake el disco anterior después de su ruptura matrimonial, ahora en este disco expresa su situación actual, optimismo y aceptación de la experiencia que va unida.

Foreign land fue el primer adelanto, una canción realmente extraordinaria, donde su powerpop de siempre está intacto. Luego llegó el segundo, Tired of being alone, otra joya dulce y powerpopera de esta gran banda. También hablé del tercero titulado Back to the light, y vaya si tiene luz este tema, porque es una de esas pepitas que solo una banda como esta sabe hacer, absoluta maravilla de tres minutos. Ahora llega It's alright, un medio tiempo apacible que suena realmente bien, y en el estilo clásico de la banda.

Os dejo con el tema It's alright.

Rival Sons - Mercy (2023)

Como dije a finales de agosto, Rival Sons, la banda californiana, anuncia segundo disco este año que saldrá el 20 de octubre titulado Lightbringer. Acerca de este álbum el guitarrista Scott Holiday dijo: "Cuando haces dos discos seguidos como éste, hay muchas cosas en las que pensar. El primer disco tiene que ser lo suficientemente contundente y contar una historia como para que la segunda parte tenga un impacto aún mayor. Los equilibramos con energía y significado, pero la continuación siempre necesitaba asestar un golpe mayor y creo que Lightbringer lo consigue". Por su parte el vocalista Jay Buchanan añadió: "Darkfighter es un nuevo Rival Sons, y Lightbringer es la definición de lo que somos ahora. Abrimos camino en Darkfighter, pero Lightbringer es un paso más allá de la innovación y la exploración personal, va un poco más allá. Realmente lo hemos tomado todo en nuestras manos y nos hemos esforzado por ver hasta dónde podíamos llegar. Fue una autoexploración para ver quiénes éramos y quiénes seremos ahora. Tuvimos más fricción y compromiso que nunca, porque aislamos la esencia desnuda de adónde teníamos que ir... y luego fuimos allí."

En definitiva una formación que demuestra estar en pleno estado de forma, y por lo dicho por ellos mismos nos encontramos ante dos caras de la misma moneda o un trabajo dividido en dos discos.

El primer adelanto se titulaba Sweet life, y sonaba muy potente con la banda a mil revoluciones. Ahora llega Mercy, también muy potente con la voz, la sección rítmica y la guitarra a tope, con grandes cambios de ritmo.

Os dejo con Mercy.

The National - Deep end (Paul's in pieces) (2023)

Como decía días atrás, la banda de Ohio afincada en Brooklyn, The National, que el pasado 18 de septiembre editaron su nuevo álbum, segundo del año titulado Laugh track y de manera algo sorpresiva por el modo, en un Festival y sin previo aviso están muy productivos. El trabajo es un hermano gemelo del que salió en abril, aquel magnífico First two pages of Frankestein, de hecho se grabó en las mismas sesiones. Cuenta con colaboraciones de Phoebe Bridgers, Rosanne Cash (pusimos el lunes su colaboración) y Bon Iver con un single que lanzaron en abril de 2022 el Weird goodbyes y que lo incluyen aquí. Como también dije, los dos singles lanzados en agosto, Alphabet city y Space invader están en el trabajo, extraordinarios ambos.

Deep end (Paul's in pieces) es un tema muy rítmico de desarrollo muy ameno y donde la banda está a pleno rendimiento.

Os dejo con el tema y vídeo de Deep end (Paul's in pieces).

The Gaslight Anthem - Little fires (2023)

Lo dije ya en el mes de mayo, con su nuevo single Positive charge, el anunciado regreso discográfico de la banda de New Jersey, The Gaslight Anthem ya tiene fecha de edición, será el 27 de octubre con el título de History books. 9 años después de su último disco, y después de su largo parón, vuelven con un álbum que será editado bajo su propio sello discográfico Rich Mahogany Recordings. Una de las grandes colaboraciones del disco, es del que fue su padre musical en sus comienzos, nada más y nada menos que Bruce Springsteen que colabora en el tema que da título al trabajo. Fue el mismo Boss quien sugirió a Brian Fallon que escribieran un dueto, y para la banda esta ha sido una experiencia de lo más especial. Brian Fallon ha dicho al respecto: "Nunca dejará de emocionarme que uno de los más grandes compositores del mundo y la voz de uno de mis héroes queden capturados para siempre en una canción que escribí en un pequeño escritorio de madera, en octubre, en New Jersey". El tema era rockero y con buenos cambios de ritmo, mientras la entrada de Bruce cuadra a la perfección.

Ahora tenemos el tema Little fires, una canción rockera y enérgica que sin duda demuestra el gran estado de forma de la banda.

Os dejo con el tema y vídeo de Little fires.

The National - Dreaming (2023)

Como decía días atrás, la banda de Ohio afincada en Brooklyn, The National, que el pasado 18 de septiembre editaron su nuevo álbum, segundo del año titulado Laugh track y de manera algo sorpresiva por el modo, en un Festival y sin previo aviso están muy productivos. El trabajo es un hermano gemelo del que salió en abril, aquel magnífico First two pages of Frankestein, de hecho se grabó en las mismas sesiones. Cuenta con colaboraciones de Phoebe Bridgers, Rosanne Cash (pusimos el lunes su colaboración) y Bon Iver con un single que lanzaron en abril de 2022 el Weird goodbyes y que lo incluyen aquí. Como también dije, los dos singles lanzados en agosto, Alphabet city y Space invader están en el trabajo, extraordinarios ambos.

Dreaming es otra extraordinaria canción, de esas que se te van metiendo poco a poco y que te embriaga con su magnético estilo.

Os dejo con el tema y vídeo de Dreaming.

Van Morrison - Shakin' all over (2023)

Otro artista que editará su segundo álbum de estudio en este 2023 es el León de Belfast, Van Morrison, que sacará a la luz el 3 de noviembre su disco número 45 titulado Accentuate the positive y en cuya hoja de promoción se anuncia como un apasionante homenaje al rock and roll. Lleno de versiones de temas míticos, el irlandés después de su homenaje al skiffle con un disco doble que salió el 10 de marzo, ahora repasa 19 canciones fundamentales de la historia del rock and roll.

Shakin' all over es el primer adelanto, versión del clásico de Johnny Kidd, que en sus manos tiene su propia personalidad.

Os dejo con el Shakin' all over por Van Morrison.

Programa Número 379 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial 1968, Part. 3 con invitado 61 & 49.

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 379 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado al año 1968, una tercera parte, 55 años después, lleno de grandes y enormes discos y con invitado 61 & 49 que ha hecho una selección muy interesante.

Suenan por orden Laura Nyro, Nancy Sinatra & Lee Hazlewood, Paul Revere & The Raiders, The West Coast Pop Art Experimental Band, Sagittarius, Buffalo Springfield, The International Submarine Band, Dillard & Clark, Townes Van Zandt, Red Krayola, The United States of America, Os Mutantes, The Move, Billy Nicholls, Marc Brierly, Graham Gouldman, The Bee Gees, The Outsiders, Françoise Hardy, Jacques Dutronc, Serge Gainsburg & Brigitte Bardot y Los Íberos.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí a Luis grabarlo.