martes, 31 de julio de 2018

Programa Número 110 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial Temas de Bandas Sonoras y Series favoritas.


Si si, y mil veces siii parece increíble amigos y amigas pero hoy ha salido al aire, aunque parezca imposible un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 110 nada más y nada menos. En esta ocasión hago un especial acerca de canciones que me han sido míticas para mi en películas o en series, que me han marcado mucho.


Suenan por orden Ennio Morricone, Vangelis, Henri Mancini, Dimitri Shostakovich, Sam The Sam & The Pharaohs, The Trashmen, Urge Overkill, Shivaree, The Cure, Jan Hammer, Handsome Family, Mark Knopfler, John Williams, Duke Ellington, Ellito Smith, Trevor Jones & Randy Edelman y Clannad.


Os dejo con el programa y espero que os guste.

Pinchada Veraniega y Sideral de Dj Savoy Truffle en Macondo.


Este sábado 4 de Agosto Dj Savoy Truffle hará una pinchada gloriosa y sideral en el ya mítico Macondo Rock and Roll Bar. Vendré cargado de novedades de este 2018, y por supuesto tocaré toda la gama de mi paleta de estilos, es decir, rock, pop, powerpop, surf, soul, rockabilly, gotas de electrónica, etc., además de épocas, desde los 50 hasta hoy.
Ya sabéis que antes de iniciar vuestras ansiadas vacaciones debéis ir con los oídos bien afinados y menear el bullerengue como es debido.
La cita es a partir de las 23:00h en Plaza de la Morería, 1, Metro La Latina.



Vamos con dos aperitivos, primero los suecos The Soundtrack of Our Lives con su tema Sister Surround en vivo en el programa de Jools Holland en 2002.




Y por otro lado no podían faltar The Beach Boys con Surfin' USA de 1963.

lunes, 30 de julio de 2018

Interpol - Number 10 (2018)


Como adelanté aquí en su día, la banda Interpol editará nuevo disco el 24 de Agosto, que lleva por título Marauder. La formación reducida a trío desde 2010 (con la salida del bajista Carlos Dengler) ya sacó un tremendo álbum con El Pintor en 2014, reflotando su carrera que quedó estancada con su cuarto disco a nivel creativo, y a tenor del nuevo single parecen recuperar ese espíritu del primer álbum, ese Turn on the bright lights del que se cumplieron 15 años el año pasado, y del que editaron una deluxe edition e hicieron su correspondiente gira.
Number 10 es el segundo adelanto donde Paul Banks, Daniel Kessler y Sam Fogarino despachan un tremendo tema con aires post-punk y oscuros marca de la casa, bastante potente en el ritmo.


Os dejo con Number 10.

The Soundtrack of Our Lives - Nevermore (2001)


Como ya he comentado anteriormente, Behind the music, tercer disco de los suecos The Soundtrack of Our Lives es una obra maestra, un trabajo que se escucha del tirón y que tiene momentos en su escucha realmente alucinantes. Ebbot Lundberg con su personal voz, esas guitarras de Ian Person y Mattias Bärjed (que sustituyó en 1997 al primer guitarrista Björn Olsson), Martin Hederos a los teclados, Kalle Gustafsson al bajo y Fredrik Sandsten a la batería era un sexteto de mucho empaque, y en este trabajo lo bordaron.
El álbum, es curiosamente un trabajo que en verano gana todavía más, es luminoso, con esas referencias a grandes bandas sesenteras como Beatles, Stones, Stooges, MC5, etc., y cuya calidad en composición es un escándalo. Qué pedazo de banda que ha pasado completamente desapercibida, siendo de los muy grandes.
Hay un tema, Nevermore, que hoy iba escuchando en el coche, y lo he redescubierto, volviéndome totalmente loco y cantando como un poseso... Poseso, que os dejo con Nevermore interpretado en unas sesiones de la revista Rolling Stone en 2003... al principio el gran Ebbot Lundberg presenta a la banda diciendo que son de Gotemburgo, ¿sabeis donde? en Suecia.


Os dejo con Nevermore.

domingo, 29 de julio de 2018

The White Stripes - Fell in love with a girl (2001)


Parece increíble, pero desde luego uno de los conciertos que más he disfrutado últimamente fue el que do Jack White en el Mad Cool, un directo poderoso, realmente brillante y con poco que objetar en cuanto a un repertorio sobresaliente, donde no sólo repasó su carrera en solitario, sino que también tocó temas de todas sus bandas, The Raconteurs, The Dead Weather y como no, The White Stripes. Entre el repertorio que elegió de su primer banda con Meg White me sorprendió y a la vez que encantó que tocara Hotel Yorba, del tercer álbum White Blood Cells, de la que ya hablé aquí, pero había otro tema de ese disco que me encanta y no lo rescató el de Detroit, hoy lo recupero yo. Fell love with a girl es un tema de escaso minuto y cincuenta segundos pero de una fuerza blues-rock descomunal. 


Os dejo con el tema y vídeo de Fell in love with a girl.

The Soundtrack of Our Lives - Still Aging (2001)


The Soundtrack of Our Lives quizás sea uno de esos casos más claros de una banda descomunal que pasó desapercibida y sin pena ni gloria en sus 17 años de existencia, y la verdad es que resulta difícil de entender, dentro de la invasión escandinava donde formaciones como The Hellacopters, The Hives, etc., se llevaron la palma. Banda sueca, cuyo período de actividad abarcó desde 1995 hasta 2012 y que se despidieron con un recopilatorio doble en 2014 (Rest in peace). Sus influencias eran claras, por un lado los Beatles de la segunda época, por otro también The Kinks en algunas letras, pero la parte psicodélica tipo Love también la tenían. Por momentos hay gotas de los Stones y la energía de los Who, los primeros Pink Floyd más MC5 son otros referentes, toda una coctelera de cuya mezcla no puede salir nada malo.
Seis discos de estudio, cuatro Ep's y tres compilaciones (la última la más completa) son su legado. De toda su discografía si tuviera que elegir un solo disco me quedo con Behind the music del año 2001, tercer álbum del combo, porque aquí también hay mucho de los Stooges, MC5, incluso The Doors. Me parece sin duda su gran obra entre todas, además de su primer disco.
Ebbot Lundberg con su personal voz, esas guitarras de Ian Person y Mattias Bärjed (que sustituyó en 1997 al primer guitarrista Björn Olsson), Martin Hederos a los teclados, Kalle Gustafsson al bajo y Fredrik Sandsten a la batería era un sexteto de mucho empaque, y en este trabajo lo bordaron. Hoy me quedo con un Still Aging, otro temazo sideral.


Os dejo con el tema y vídeo de Still Aging.

sábado, 28 de julio de 2018

The Soundtrack of Our Lives - Instant Repeater 99 (1996)


La banda sueca The Soundtrack of our Lives salió a la luz de las cenizas de Union Carbide Productions, donde la dupla compositiva de su cantante Ebbot Lundberg y su guitarrista Björn Olsson seguiría aquí siendo el sustento principal, aunque Björn dejará la banda poco después. En 1996 editan su primer álbum de título Welcome to the Infant Freebase, un tremendo disco que les colocó a la cabeza del rock escandinavo sin duda alguna. Con su mezcla de rock y psicodelia y esas influencias de Beatles, primeros Pink Floyd, Kinks o Who tan bien asimiladas, dieron un golpe en la mesa de mucha calidad. De este primer trabajo del que ya he hablado alguna vez, pero que me parece tremendo destaco hoy el tema Instant Repeater 99, que fue si primer single, un tremendo tema donde dejan claro su alto nivel compositivo. Este álbum es considerado uno de los cinco mejores discos suecos de siempre y ganó un Grammy.


Os dejo con el tema y vídeo de Instant Repeater 99.

Manic Street Preachers - People Give In (2018)


Como ya dije aquí en su día, el nuevo trabajo de los galeses Manic Street Preachers, Resistance is Futile, me parece excelente. Un servidor se hizo con la edición deluxe de CD que incluye el disco normal, un segundo con demos de los temas y todo ello dentro de un formato libro realmente cuidado, como es habitual en este grupo.
El disco fue grabado en su propio estudio Door to the river Studio de Newport, estrenado a posta para el álbum. Según comentan los miembros de la banda este disco "va sobre la memoria y la pérdida, la historia olvidada y la realidad confusa y el arte como lugar de escape e inspiración". James Dean Bradfield (vocals & guitars), Nick Wire (Bass and vocals) y Sean Moore (Drums) también ha declarado que es un álbum "obsesivamente melódico".
El tema que inicia el álbum, People Give In, un tema de rock con arreglos de cuerda, que me quiere recordar de alguna forma a A design for life en el estribillo, aunque su ritmo es potente y tiene un inicio bastante llamativo.


Os dejo con el tema y vídeo de People Give In.

viernes, 27 de julio de 2018

James - Many Faces (Radio Edit) (2018)


La banda James editará nuevo trabajo discográfico el 3 de agosto titulado Living in extraordinary times, y desde luego que no puede ser más cierto ese título, a tenor de los acontecimientos que vivimos en el mundo a día de hoy. Musicalmente es el disco número 15 de la banda de Manchester y sucede a su anterior trabajo de 2016, aquel Girl at the end of the world. El cantante y líder de la banda Tim Booth dice que "temas como la Premier League ganada del Leicester City, el Brexit y luego Trump hacen parecer que hemos saltado a una realidad alternativa".
Uno de los adelantos del álbum se llama Many Faces, con coros femeninos que le hacen la mezcla vocal a Tim Booth.


Os dejo con Many Faces.

The Jayhawks - Gonna be a darkness (Live at WFUV) (2018)


Hoy 13 de Julio salió a la venta el nuevo disco de The Jayhawks, que lleva por título Back Roads and Abandoned Motels. Grabado en Mineapolis es un trabajo curioso, ya que se nutre de composiciones que hizo Gary Louris para otros artistas y que ahora han sido interpretadas por su banda. Así este álbum contiene canciones que el vocalista y guitarrista Mr. Louris co-escribió junto con músicos del calibre de Dixie Chicks, Jakob Dylan, The Wild Feathers, Emerson Hart, Scott Thomas, etc., desde el año 2006 hasta ahora, además de un par de temas inéditos del propio Gary. La formación actual del grupo es Gary Louris voz y guitarra, Marc Perlman al bajo, Tim O'Reagan a la voz y batería, Karen Grotberg a la voz y teclados y John Jackson a la mandolina, violín y guitarra. Maravilloso trabajo, he de decir.
Hay un tema titulado Gonna be a darkness, canción compuesta a medias con Jakob Dylan, enorme tema, que en manos de los Jayhawks es delicia absoluta. La han tocado hace poquito en WFUV...


Os dejo con Gonna be a darkness interpretado en vivo en WFUV.

jueves, 26 de julio de 2018

Mick Jagger cumple hoy 75 años.


Mick Jagger cumple hoy 75 años, y ahí le tienen como una rosa, hecho un chaval. Debe ser por aquello de su tremendo apetito sexual y todas las miles de relaciones que ha tenido en su vida (más de 4000 dicen) que hace que tenga esa salud de hierro, de hecho fue padre por octava vez a principios de 2017... con una mujer de 30 años (osea él es 44 años mayor). Implacable hombre de negocios, muy promiscuo, bailongo...
Pero bueno, centrémonos en su carrera musical, que comenzara allá por 1962 con The Rolling Stones, una banda que al principio estaba muy influida por el blues muy negro, y que en los primeros años tenía a Jagger y Richards como principales compositores, pero también a Brian Jones, hasta la muerte de éste en 1969. Como he dicho alguna vez, la época dorada a mi juicio de los Stones, comprende los años en los que Mick Taylor formó parte de la banda, es decir, de 1969 a 1974. En cuanto a álbumes, mis favoritos siempre han sido, la trilogía Let it bleed, Sticky fingers y Exile on Main Street, más el Some girls de 1978 y Beegars Banquet de 1968.


En cuanto a su carrera en solitario, está compuesta por cuatro trabajos, aquel magnífico Wandering spirit de 1993, es para mi el mejor hecho por él, y después el Goddess in the doorway de 2001, siendo sus dos trabajos ochenteros de menos calidad general (She's the boss de 1985 y Primitive Cool de 1987). También participó en el proyecto Superheavy, junto con el guitarrista de Eurythmics Dave Stewart, que de heavy tenía muy poquito, aquello tiraba más al reggae que otra cosa.
En homenaje a Mick hablo hoy de un tema de 1964, As tears go by, que dedicaban la pareja Jagger/Richards a Marianne Faithfull, la amante de Mick, luego musa de los Stones y al final cantante. Ella la sacó como single, mientras que los compositores la incluyeron haciendo su propia versión en el disco de 1965 December's Children (And Everybody's).


Os dejo con As tears go by.

Vetusta Morla - La vieja escuela (En Directo en La Caja Mágica, 23-6-2018)


Como ya dejé comentado en su crónica correspondiente, Vetusta Morla consiguió el día 23 de junio un hito histórico, congregar a 38000 personas, algo jamás alcanzado por una banda patria, presentando su nuevo y gran disco Mismo Sitio, Distinto Lugar. Han editado un vídeo dirigido por Enrique Torralbo, colaborador habitual del grupo, de la canción La vieja escuela, interpretada aquella mágica noche.
Recordemos que este álbum fue grabado en los estudios Hansa de Berlín, donde Bowie grabó su trilogía berlinesa o U2 hicieron Achtung Baby, su mejor álbum. Esta canción es precisamente un homenaje a la cultura pop y a los referentes o padres musicales de la banda como el propio Bowie, de hecho en la letra se dice "Prometo ser la voz de Mayor Tom". La casualidad vinculó a la banda madrileña con el Duque Blanco, a través del sintetizador Arp Solina, que andaba por los estudios y que Vetusta introdujo en este tema, descubriéndose posteriormente que el propio Bowie lo había tocado en sus canciones... La simbiosis entre banda y público salta a la vista...


Os dejo con La Vieja Escuela, tal y como sonó aquella noche de San Juan en Madrid.


miércoles, 25 de julio de 2018

Pond - Burnt Out Star (2018)


Pond, la banda australiana liderada por Nick Allbrock, ha editado nuevo single, sin saber si será un adelanto de un nuevo disco. El tema se llama Burnt Out Star, una maravillosa joya psicodélica de 8 minutos, que acaba es un desfase electrónico de muchos kilates, algo que desde luego hará las delicias de aquellos que adoren la electrónica, pero también de aquellos que flipan con alucinógenos, porque la psicodelia de este tema llena de colores puede alucinar al más pintado.

Os dejo con Burnt Out Star.

Lenny Kravitz - 5 More Days 'Til Summer (2018)


Tenemos el tercer adelanto del nuevo disco de Lenny Kravitz, ese Raise Vibration que saldrá ala venta el 7 de septiembre. Después de It's enough y Low, dos grandes temas, ahora viene 5 More Days 'Til Summer, una canción que es un medio tiempo muy disfrutable y que pega de lujo con estas fechas veraniegas. Escuchar esta canción ligera con una cervecita, incluso con un copazo en la mano puede ser una de los momentazos a vivir. Gran canción, estribillo pegadizo y adictivo, parece como si Lenny hubiera rejuvenecido 20 años de repente...


Os dejo con el tema y vídeo de 5 More Days 'Til Summer.

martes, 24 de julio de 2018

Programa Número 109 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial canciones de verano y viajes.


Si si, y mil veces siii parece increíble amigos y amigas pero hoy ha salido al aire, aunque parezca imposible un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 109 nada más y nada menos. En esta ocasión hago un especial acerca de canciones que me recuerdan a la estación actual de verano y que también sirven para viajar, algo que hacemos mucho en esta época.


Suenan por orden The Shadows, Crowded House, Roy Orbison, The Shocking Blue, The Beach Boys, Brian Fallon, Red Hot Chili Peppers, Jack White, Weezer, Neil Young, The Soundtrack of our Lives, Primal Scream, Supergrass, Stereophonics, R.E.M., The B-52's, Kings of Leon, Havalina y Juan Perro.


Os dejo con el programa y espero que os guste.

David Bowie - Zeroes (1987-2018)


El 21 de octubre saldrá a la venta un Box Set de David Bowie, será acerca de la época que va de Let's Dance a Never let me down, con piezas descartadas, remixes y tomas alternativas. Hoy ha salido a la luz una versión remasterizada de Zeroes, que la verdad es que suena de lujo, y el nombre de dicha caja será Loving the Alien (1983-1988).
Nos esperan lanzamientos como este unos cuantos, ya lo avisó Tony Visconty y yo la verdad es que estoy deseando escuchar lo que el genio descartaba.


Os dejo con Zeroes remasterizada, una gozada, sin esa sobreproducción de la época.

lunes, 23 de julio de 2018

Arctic Monkeys - Tranquility Base Hotel & Casino (Tema) (2018)


Como ya dije aquí en su día al hablar del nuevo álbum de Arctic Monkeys, Tranquility Base Hotel & Casino, no le pillo el tranquillo, no sé a donde han querido ir a parar o a qué estilo se han querido agarrar para ser más molones, pero el disco se me hace anodino, lento y sobre todo no me parece que haya canciones destacables en él. Todo esto, era antes impensable en un grupo que no tenía disco malo hasta éste, pero bueno aquello de una mala tarde la tiene cualquiera, aquí se extiende al trabajo de año y medio y su resultado final.
Valga para muestra un botón, el último single extraído del artefacto sonoro, precisamente el que da título al mismo, un tema que a mi no me dice ni fu ni fa.


Os dejo con Tranquility Base Hotel & Casino y su vídeo, donde eso si, a Alex Turner le sienta de vicio un traje blanco, las cosas como son.

7 Años sin Amy Winehouse.


Hoy hace 7 añosestando de vacaciones en la playa, supe de la muerte de Amy Winehouse, que te sorprende y apena en un primer momento, aunque luego piensas y te das cuenta que era una muerte anunciada, después de ver aquella espantosa actuación de Belgrado, con aquel pedal que no podía ni cantar, pero vamos que la cosa ya venía de lejos y era una acumulación, más unido a su bulimia lo que provocaba muchos desórdenes alimenticios... en fin que su corazón dijo basta a los 27 años, después de una borrachera de órdago que se agarró sola, nadie la pudo ayudar y entró en ese mítico club de los que han fallecido a esa edad... Jim Morrison, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Kurt Cobain, etc... De todas maneras, lo suyo tenía mala pinta, aunque se hubiera salvado de esa, todo parece indicar que no hubiera tardado en repetir... o no, eso ya nunca lo sabremos.


Musicalmente un portento de voz jazz y soul, de esas cantantes que nacen con un don, que va puliendo hasta que hay un momento donde esa voz rompe y es simple y llanamente un disfrute. Escuchar su legado es ponerte a flotar, y a disfrutar, tenía ya cosas de estrella que de haber vivido más hubiera sido hasta bueno... de lo más coqueta para hacer cualquier cosa, cantar con alguien (ya se le veía cuando lo hace con Tony Bennet, en el documental de Asif Kapadia, quería estar a la altura de su ídolo) o simplemente salir a cantar en un concierto (inolvidable su concierto en Madrid, en el Rock in Río, cuando se quitó los tacones y se puso unas bailarinas, porque estaba incómoda, eso si, no dejaba de beber vino). Y no nos olvidemos de una cosa, era compositora, Back to Black es entero suyo. 
Es al parecer, algo ya muy habitual por desgracia pienso, que los genios que lo son desde que nacen, se complican la vida y disfrutamos de ellos muy poco. Muchas veces digo que siempre separo al artista de la persona, pero hay algunos que se empeñan en destruir su vida personal, con lo que la artística se va al cuerno también.


Hay una canción que ella tocaba en vivo muchas veces y era una cara B de Tears dry on their own, tema del Back to black, su segundo disco. Era una versión de The Specials, en onda ska y reggae, lo de los bailes de Amy en plan Lola Flores hasta me hacía gracia.

Os dejo con su interpretación del tema en Glastonbury 2008.

domingo, 22 de julio de 2018

Steve 'N' Seagulls - Gimme all your lovin' (2018)


El 31 de agosto saldrá a la venta el nuevo trabajo llamado Grainsville, de estos finlandeses campestres y bucólicos que responden al nombre de Steve 'N' Seagulls. Farm Machine en 2015, seguido de Brothers in farms en 2016 nos presentaban a un conjunto de bluegrass que reinterpretan clásicos del rock and roll y el hard rock de manera brillante y con instrumentos folk. Siguen en su línea y han sacado ya un par de adelantos de lo que irá en el trabajo, uno de ellos me encanta, la versión del Gimme all your lovin' de ZZ Top, aquel temazo del Eliminator.
Entre ovejas y cabras estos chicos siguen haciendo grandes versiones.


Os dejo con la versión de Gimme all your lovin' y su vídeo.

Egon Soda - Glasnost (2018)


Egon Soda, la formación barcelonesa, ha editado su cuarto trabajo de estudio titulado El rojo y el negro. Se trata de una de las bandas más interesantes del panorama nacional, con una formación compuesta por seis veteranos y grandes músicos, Ricky Falkner a la voz, bajo y guitarras, Ferrán Pontón a las guitarras y compositor de las letras, Charlie Bautista al piano y teclados, Xavi Molero a la batería, Pablo Garrido a las guitarras y Ricky Lavado a la percusión. El título del álbum hace referencia al pensamiento político por un lado, es decir, el rojo, y por otro a las nuevas sonoridades heredadas de la cultura afro-amaricana (influencias del funky, soul, blues, jazz, etc...) que sería el negro.
Su primer single, Glasnost, con ese aire de funky-soul realmente brillante me tiene atrapado.



Os dejo con el tema y vídeo de Glasnost.

sábado, 21 de julio de 2018

The Soundtrack of Our Lives - Second life replay (2008)



The Soundtrack of our Lives editaron un disco doble en 2008 llamado Communion, con esta curiosa portada de dos maduros en un spa, un álbum doble de 24 temas, donde muestran diversas influencias sesenteras y setenteras, con gran labor melódica, armonías vocales tremendas y su siempre base psicodélica con cierto toque barroco. 
Ebbot Lundberg con su personal voz, esas guitarras de Ian Person y Mattias Bärjed (que sustituyó en 1997 al primer guitarrista Björn Olsson), Martin Hederos a los teclados, Kalle Gustafsson al bajo y Fredrik Sandsten a la batería era un sexteto de mucho empaque.
De este disco me quedo hoy con el tema Second life replay con ese aire medieval, toque barroco  e influencias de los primeros Pink Floyd, folk-pop de alto voltaje con armonías vocales deliciosas.


Os dejo con la interpretación de Second Life Replay en unas sesiones de estudio en California en 2011.

Lori Meyers - 70 (2018)


Lori Meyers, la banda granadina, ha editado el 6 de julio 20 Años, 21 Canciones, un álbum de celebración de sus 20 años en la música, aunque su primer disco "Viaje de estudios" no salió hasta 2004. Se trata de un doble álbum con libreto de 44 páginas compuesto por fotografías inéditas hasta ahora de Alejandro, Alfredo y Noni, además de textos retrospectivos en plan homenaje de importantes personalidades de la música, la cultura y el entretenimiento.
Aparte de la selección de singles de todos sus discos, hay algún tema nuevo incluido para la ocasión como 70, muy en onda sesentera y con una letra de lo más curiosa. Excelente el teclado que ruge en el final del tema.


Os dejo con el tema y vídeo sideral de 70.

viernes, 20 de julio de 2018

Tame Impala - List of people (To Try and forget about) (2017)


El año pasado salieron las caras B y remixes de Currents, el último disco de Tame Impala. Siempre es interesante navegar y bucear en esas rarezas, ya que siempre se descubre algo, y lo mismo en directo alguna cae en sus conciertos. El primer tema de esa edición es List of people (To Try and forget about), es de lo más experimental, mezclando voces con sonidos de teclados y la voz de Kevin Parker como muy etérea, curiosa canción que gana con las escuchas. Todavía con el recuerdo de su gran concierto en el Mad Cool.


Os dejo con List of people (To Try and forget about).