Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 542 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa dedicado a las décimas novedades de este año 2026, que está siendo por el momento muy productivo.
Suenan por orden Queens of the Stone Age, Weezer, Greta Van Fleet, Brian Fallon & The Painkillers, Mod Lang, The Lemon Twigs, Ryan Bingham & The Texas Gentlemen, Hermanos Gutiérrez, The Afghan Whigs, Fontaines D.C., Editors, DropkicK, Johnny Marr, Michael Kiwanuka, Paul McCartney, Tony Iommi, dEUS, Sex Museum, Los Enemigos y Lori Meyers.
Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.
Fontaines D.C. debutaron en 2019 con Dogrel, esta banda irlandesa de cinco miembros que editaron a finales del mes de julio de 2020 su segundo trabajo discográfico titulado A hero's death. Grian Chatten es el cantante, Carlos O'Connell toca la guitarra y hace coros, Conor Curley es guitarra y toca piano, más coros, Tom Coll es el batería y Conor Deegan es el bajista y también hace coros. Su primer trabajo ya dejaba claro que había una nueva banda de post-punk y tonos oscuros que salía a la palestra y de indudable calidad, aunque este debut es realmente vigoroso con capas de riffs rotundos e imparables. En las letras hay temas existenciales, políticos y humanos, mientras musicalmente están ahí Joy Division, The Clash, The Fall y todas las bandas del post-punk como referentes.
Roy's tune era un medio tiempo de una clase excepcional y con un Grian cantando de manera impresionante.
El pasado jueves la banda irlandesa Fontaines D.C. aterrizaba en Madrid para presentar su nuevo y reciente disco Dopamine chamber en la segunda fecha de su gira europea y británica que comenzó en Lisboa. Recordemos que aquí en este nuevo trabajo la evolución del sonido del grupo se aleja del sonido guitarrero de sus primeros discos para meterse en sonidos más fríos (que aportan los sintetizadores), extraños (sonidos de samplers y sonidos electrónicos) e incluso sintéticos. La formación sigue siendo inalterable Grian Chatten a la voz, Carlos O'Connell a la guitarra y teclados, Conor Curley a la otra guitarra y teclados, Conor Deegan al bajo, coros y teclados y Tom Coll a la batería, a los que acompaña un sexto músico que toca guitarras y sintetizadores e incluso bajo en un tema llamado Alexander "Chilli" Jesson. Esta formación ha pasado de referenciar claramente a Joy Division o The Fall en sus primeros discos a incluso parecerse por momentos (sin haberlos escuchado según Carlos O'Connell) a Depeche Mode en su último álbum.
Pues era mi primera vez con ellos en directo, y eso que conozco su discografía desde que empezaron, pero por h o por b, por i o por j, hasta anteayer no pude verlos, y he de decir que aparte de quitareme esa espinita, me dejaron dado la vuelta, y eso que centraron el tiro en sus tres últimos discos (algo entendible y que a mi me parece bien), de hecho sigo flotando, porque son músicos excelentes y te elevan a otra dimensión, yo de hecho hubo varios momentos que estaba muy feliz y contento escuchando y viendo a estos grandes musicazos, a destacar desde mi punto de vista al bajista que lleva a todo el grupo con el acompañamiento del batería, y esos coros que le hace al cantante, me dejó alucinado. Sus letras en las que ofrecen luz dentro de un mundo colapsado han calado mucho en el público, que lógicamente no es el mismo que el de sus inicios, ya que han visto aumentar su audiencia en sus shows de manera considerable.
El tracklist obviamente se centraba en presentar este último y gran disco del que cayeron hasta ocho temas Tongue (que abrió el show), Marianne (fastuosa), You miss me (momentazo), Mimesis, Where is gone?, Happy for you (dedicada por Carlos O'Connell a su profesora Rosa), Japan (como primer bis) y como último tema del concierto y ya en los bises Six shot morning (donde los dos guitarras tocaban los teclados). Del anterior y magnífico Romance cayeron Here's the thing, In the modern world, Bug, Favourite y ya en los bises esa pasada que es Starburster. Del disco que ya les hizo dar el salto y posicionarse en un lugar privilegiado dentro del panorama musical, Skinty Fia, escuchamos Jackie down the line (brutal), Roman Holiday (otra maravilla), Big shot, I love you (vaya momentazo) y Nabokov (que disfruté mucho). Boys in the better land (me dejó loco) del Dogrel de 2019 su álbum de debut fue su única referencia a su primera época dejando sin tocar ningún tema de su segundo y extraordinario A Hero's death, y ahí si que me parece que mínimo deberían tocar alguna canción, el disco lo merece.
Mucha controversia está generando este concierto, y realmente el último disco, pero como digo para mí la evolución del grupo es buena, siguen haciendo grandes canciones aunque cambian su fachada sonora, otra cosa es cuando bajen el nivel compositivo, que de momento no se lo he detectado, veremos en el futuro. Yo, por el momento, tendré este concierto en mi retina por mucho mucho tiempo.
Fontaines D.C. recordemos que es una banda irlandesa de cinco miembros que editaron a finales del mes de julio de 2020 su segundo trabajo discográfico titulado A hero's death. Grian Chatten es el cantante, Carlos O'Connell toca la guitarra y hace coros, Conor Curley es guitarra y toca piano, más coros, Tom Coll es el batería y Conor Deegan es el bajista y también hace coros. Su primer trabajo del año 2019 titulado Dogrel, ya dejaba claro que había una nueva banda de post-punk y tonos oscuros que salía a la palestra y de indudable calidad. Con referencias a Joy Division, The Fall o incluso los Television de Tom Verlaine, esta formación avanzaron con respecto al primer trabajo, pero el envoltorio era diferente. Si bien aquel debut era realmente enérgico y con temas de una indudable fuerza, aquí la cosa se suavizaba en medios tiempos, pero había más profundidad, estaba todo más madurado, en sólo un año. Se trataba de un trabajo de exploración, en el que se sale de un túnel para ver la luz, de ahí la oscuridad que decía en el inicio.
You said es uno de esos medios tiempos lisérgicos donde el riff de guitarras inicial marca el paso, hasta que entra la voz de Grian en una de esas canciones que puede estar revoloteando en tu cabeza toda la tarde.
Como llevo diciendo desde primeros de este mes de octubre, el quinto álbum de estudio de la banda irlandesa Fontaines D.C. salió a la luz el pasado 16 de octubre con el título de Dopamine chamber, sucesor de Romance de 2024, a través del sello XL Recordings y producido por James Ford que vuelve a repetir con ellos (después de superar una leucemia complicada). Aquí la evolución del sonido del grupo se aleja del sonido guitarrero de sus primeros discos para meterse en sonidos más fríos (que aportan los sintetizadores), extraños (sonidos de samplers y sonidos electrónicos) e incluso sintéticos. El trabajo plantea cómo muta el placer en medio del peligro, y qué revela sobre nosotros, nuestra búsqueda del mismo. La formación sigue siendo Grian Chatten a la voz, Carlos O'Connell a la guitarra, Conor Curley a la otra guitarra, Conor Deegan al bajo y Tom Coll a la batería.
Chatten ha dicho: "El álbum en sí es una cámara de dopamina, entras en ella y probamos contigo estas piezas musicales capaces de alterar la mente o el estado de ánimo". Estarán de gira por aquí presentando el nuevo disco el 22 de octubre en Madrid y el 24 en Barcelona.
Marianne fue el primer single allá por el 18 de agosto, y sinceramente he tardado en pillarle el punto, cuyo tema central es el escapismo, cuando el propio acto de escapar se vuelve más difícil, algo que se extiende a todo el disco, mientras que musicalmente es un tema de pop con mucho adorno electrónico y ausencia de guitarras. Tongue fue el segundo single de adelanto, y aquí si que aparecen las guitarras, pero también la sección rítmica destaca mucho con la batería y el bajo y esos detalles de los sintetizadores que adornan. Luego llegó el tema donde colabora la española Rosalía, una balada a dos voces donde Chatten y ella engarzan bien dentro de una pieza que a ambos les va bien para sus registros que son distintos. El otro día hablé de Japan, un tema de inicio acústico hasta que se encauza una melodía muy atrayente, como lo es el disco en general. También di referencia de You miss me, un tema que empieza con arpegios de guitarra y la voz de Grian hasta que se van incorporando sección rítmica y un sinuoso sintetizador estableciendo una melodía que te atrapa y ya no te suelta, con sus arreglos de cuerda en el puente y estribillo, para luego volver a la melodía inicial, delicia absoluta. Ahora llega Mimesis, con un bajo que marca la línea desde el inicio y dominio de sintetizadores en una melodía muy atractiva.
Os dejo con Mimesis interpretado en el programa Later... with Jools Holland.
Como llevo diciendo desde primeros de este mes de octubre, el quinto álbum de estudio de la banda irlandesa Fontaines D.C. salió a la luz el pasado 16 de octubre con el título de Dopamine chamber, sucesor de Romance de 2024, a través del sello XL Recordings y producido por James Ford que vuelve a repetir con ellos (después de superar una leucemia complicada). Aquí la evolución del sonido del grupo se aleja del sonido guitarrero de sus primeros discos para meterse en sonidos más fríos (que aportan los sintetizadores), extraños (sonidos de samplers y sonidos electrónicos) e incluso sintéticos. El trabajo plantea cómo muta el placer en medio del peligro, y qué revela sobre nosotros, nuestra búsqueda del mismo. La formación sigue siendo Grian Chatten a la voz, Carlos O'Connell a la guitarra, Conor Curley a la otra guitarra, Conor Deegan al bajo y Tom Coll a la batería.
Chatten ha dicho: "El álbum en sí es una cámara de dopamina, entras en ella y probamos contigo estas piezas musicales capaces de alterar la mente o el estado de ánimo". Estarán de gira por aquí presentando el nuevo disco el 22 de octubre en Madrid y el 24 en Barcelona.
Marianne fue el primer single allá por el 18 de agosto, y sinceramente he tardado en pillarle el punto, cuyo tema central es el escapismo, cuando el propio acto de escapar se vuelve más difícil, algo que se extiende a todo el disco, mientras que musicalmente es un tema de pop con mucho adorno electrónico y ausencia de guitarras. Tongue fue el segundo single de adelanto, y aquí si que aparecen las guitarras, pero también la sección rítmica destaca mucho con la batería y el bajo y esos detalles de los sintetizadores que adornan. Luego llegó el tema donde colabora la española Rosalía, una balada a dos voces donde Chatten y ella engarzan bien dentro de una pieza que a ambos les va bien para sus registros que son distintos. El otro día hablé de Japan, un tema de inicio acústico hasta que se encauza una melodía muy atrayente, como lo es el disco en general. Ahora llega You miss me, un tema que empieza con arpegios de guitarra y la voz de Grian hasta que se van incorporando sección rítmica y un sinuoso sintetizador estableciendo una melodía que te atrapa y ya no te suelta, con sus arreglos de cuerda en el puente y estribillo, para luego volver a la melodía inicial, delicia absoluta.
Como llevo diciendo desde primeros de este mes de octubre, el quinto álbum de estudio de la banda irlandesa Fontaines D.C. sale a la luz hoy 16 de octubre con el título de Dopamine chamber, sucesor de Romance de 2024, a través del sello XL Recordings y producido por James Ford que vuelve a repetir con ellos (después de superar una leucemia complicada). Aquí la evolución del sonido del grupo se aleja del sonido guitarrero de sus primeros discos para meterse en sonidos más fríos (que aportan los sintetizadores), extraños (sonidos de samplers y sonidos electrónicos) e incluso sintéticos. El trabajo plantea cómo muta el placer en medio del peligro, y qué revela sobre nosotros, nuestra búsqueda del mismo. La formación sigue siendo Grian Chatten a la voz, Carlos O'Connell a la guitarra, Conor Curley a la otra guitarra, Conor Deegan al bajo y Tom Coll a la batería.
Chatten ha dicho: "El álbum en sí es una cámara de dopamina, entras en ella y probamos contigo estas piezas musicales capaces de alterar la mente o el estado de ánimo". Estarán de gira por aquí presentando el nuevo disco el 22 de octubre en Madrid y el 24 en Barcelona.
Marianne fue el primer single allá por el 18 de agosto, y sinceramente he tardado en pillarle el punto, cuyo tema central es el escapismo, cuando el propio acto de escapar se vuelve más difícil, algo que se extiende a todo el disco, mientras que musicalmente es un tema de pop con mucho adorno electrónico y ausencia de guitarras. Tongue fue el segundo single de adelanto, y aquí si que aparecen las guitarras, pero también la sección rítmica destaca mucho con la batería y el bajo y esos detalles de los sintetizadores que adornan. Luego llegó el tema donde colabora la española Rosalía, una balada a dos voces donde Chatten y ella engarzan bien dentro de una pieza que a ambos les va bien para sus registros que son distintos. Ahora llega Japan, un tema de inicio acústico hasta que se encauza una melodía muy atrayente, como lo es el disco en general.
Como llevo diciendo desde primeros de mes, el quinto álbum de estudio de la banda irlandesa Fontaines D.C. saldrá a la luz el 16 de octubre con el título de Dopamine chamber, sucesor de Romance de 2024, a través del sello XL Recordings y producido por James Ford que vuelve a repetir con ellos (después de superar una leucemia complicada). Aquí la evolución del sonido del grupo se aleja del sonido guitarrero de sus primeros discos para meterse en sonidos más fríos (que aportan los sintetizadores), extraños (sonidos de samplers y sonidos electrónicos) e incluso sintéticos. El trabajo plantea cómo muta el placer en medio del peligro, y qué revela sobre nosotros, nuestra búsqueda del mismo. La formación sigue siendo Grian Chatten a la voz, Carlos O'Connell a la guitarra, Conor Curley a la otra guitarra, Conor Deegan al bajo y Tom Coll a la batería.
Chatten ha dicho: "El álbum en sí es una cámara de dopamina, entras en ella y probamos contigo estas piezas musicales capaces de alterar la mente o el estado de ánimo". Estarán de gira por aquí presentando el nuevo disco el 22 de octubre en Madrid y el 24 en Barcelona.
Marianne fue el primer single allá por el 18 de agosto, y sinceramente he tardado en pillarle el punto, cuyo tema central es el escapismo, cuando el propio acto de escapar se vuelve más difícil, algo que se extiende a todo el disco, mientras que musicalmente es un tema de pop con mucho adorno electrónico y ausencia de guitarras. Tongue fue el segundo single de adelanto, y aquí si que aparecen las guitarras, pero también la sección rítmica destaca mucho con la batería y el bajo y esos detalles de los sintetizadores que adornan. Ahora llega el tema donde colabora la española Rosalía, una balada a dos voces donde Chatten y ella engarzan bien dentro de una pieza que a ambos les va bien para sus registros que son distintos.
Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 538 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa dedicado a las novenas novedades de este año 2026, que está siendo por el momento muy productivo.
Suenan por orden Johnny Marr, DropkicK, Teenage Fanclub, Robyn Hitchcock, Fontaines D.C., DeWolff, Diamond Dogs, Airbourne, The Datsuns, Dirty Honey, Greta Van Fleet, Kings of Leon, Brian Fallon & The Painkillers, The Afghan Whigs, Matt Berninger, Robert Jon & The Wreck, Dinosaur Jr., The Jayhawks, Eli "Paperboy" Reed & Swamp Dogg, Bywater Call y Los Enemigos.
Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.
Como decía el otro día, el quinto álbum de estudio de la banda irlandesa Fontaines D.C. saldrá a la luz el 16 de octubre con el título de Dopamine chamber, sucesor de Romance de 2024, a través del sello XL Recordings y producido por James Ford que vuelve a repetir con ellos (después de superar una leucemia complicada). Aquí la evolución del sonido del grupo se aleja del sonido guitarrero de sus primeros discos para meterse en sonidos más fríos (que aportan los sintetizadores), extraños (sonidos de samplers y sonidos electrónicos) e incluso sintéticos. El trabajo plantea cómo muta el placer en medio del peligro, y qué revela sobre nosotros, nuestra búsqueda del mismo. La formación sigue siendo Grian Chatten a la voz, Carlos O'Connell a la guitarra, Conor Curley a la otra guitarra, Conor Deegan al bajo y Tom Coll a la batería.
Chatten ha dicho: "El álbum en sí es una cámara de dopamina, entras en ella y probamos contigo estas piezas musicales capaces de alterar la mente o el estado de ánimo". Estarán de gira por aquí presentando el nuevo disco el 22 de octubre en Madrid y el 24 en Barcelona.
Marianne fue el primer single allá por el 18 de agosto, y sinceramente he tardado en pillarle el punto, cuyo tema central es el escapismo, cuando el propio acto de escapar se vuelve más difícil, algo que se extiende a todo el disco, mientras que musicalmente es un tema de pop con mucho adorno electrónico y ausencia de guitarras. Tongue es el segundo single de adelanto, y aquí si que aparecen las guitarras, pero también la sección rítmica destaca mucho con la batería y el bajo y esos detalles de los sintetizadores que adornan.
El quinto álbum de estudio de la banda irlandesa Fontaines D.C. saldrá a la luz el 16 de octubre con el título de Dopamine chamber, sucesor de Romance de 2024, a través del sello XL Recordings y producido por James Ford que vuelve a repetir con ellos. Aquí la evolución del sonido del grupo se aleja del sonido guitarrero de sus primeros discos para meterse en sonidos más fríos (que aportan los sintetizadores), extraños (sonidos de samplers y sonidos electrónicos) e incluso sintéticos. El trabajo plantea cómo muta el placer en medio del peligro, y qué revela sobre nosotros, nuestra búsqueda del mismo. La formación sigue siendo Grian Chatten a la voz, Carlos O'Connell a la guitarra, Conor Curley a la otra guitarra, Conor Deegan al bajo y Tom Coll a la batería.
Chatten ha dicho: "El álbum en sí es una cámara de dopamina, entras en ella y probamos contigo estas piezas musicales capaces de alterar la mente o el estado de ánimo".
Marianne fue el primer single allá por el 18 de agosto, y sinceramente he tardado en pillarle el punto, cuyo tema central es el escapismo, cuando el propio acto de escapar se vuelve más difícil, algo que se extiende a todo el disco, mientras que musicalmente es un tema de pop con mucho adorno electrónico y ausencia de guitarras.
Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 455 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa que versa sobre las segundas novedades de este 2025 y algunos rescates de buenos discos que se quedaron pendientes del pasado 2024.
Suenan por orden Gin Lady, The Hellacopters, Manic Street Preachers, Stereophonics, Edwyn Collins, Doves, The Darkness, Fontaines D.C., Richard Thompson, My Morning Jacket, Robert Jon & The Wreck, Larkin Poe, The Red Clay Strays, Sierra Ferrell, MJ Lenderman, Real Estate, Susan Santos, Maika Makovski, Morgan y Los Radiadores.
Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.
La banda de Dublín Fontaines D.C. llevan desde su edición de Romance con un año muy bueno, con exitosos conciertos y sinceramente el éxito merecido de un gran disco. Hoy han editado un buen single titulado It's amazing to be young, con James Ford como productor al igual que en su último trabajo, un medio tiempo de gran calidad y que podría haber formado parte de ese último álbum sin problemas gracias a su parentesco estilístico. El sencillo tiene un vídeo dirigido por la aclamada ganadora del Bafta Luna Carmoon, que también lo hizo con los vídeos de Here's the thing e In the modern world y en el que se ve una historia de amor surrealista e imposible.
Según declaraciones de Conor Deegan III: "Es una canción que fue escrita en presencia de un niño recién nacido, el hijo de Carlos. Entonces sonaba más como una canción de cuna o una caja de música, pero con la misma letra 'es increíble ser joven'. El sentimiento de esperanza que un niño puede dar es profundo y conmovedor, especialmente para los jóvenes como nosotros".
Os dejo con el tema y vídeo de It's amazing to be young.
Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 447 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado a lo mejor del pasado 2024 con la base en mi lista de mejores discos que puse aquí, tanto Internacional como Nacional y que espero os guste, siempre con respeto a otros gustos o listas.
Suenan por orden The Peawees, Chuck Prophet, The Lemon Twigs, Mike Campbell & The Dirty Knobs, Redd Kross, Jack White, David Gilmour, Liam Gallagher & John Squire, JD McPherson, Robert Jon & The Wreck, The Cure, Fontaines D. C., The Black Crowes, Crowded House, DeWolff, Amyl and The Sniffers, The Sheepdogs, Sotomonte, Fernando Rubio, Capsula, Los DelTonos y The Limboos.
Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.
Proseguimos en esta lista de discos internacionales de todo lo que pude escuchar este año donde han salido muchísimos discos. Aquí tenemos a una banda mítica británica que ha vuelto a sacar disco de estudio después de 16 años, una banda irlandesa con su cuarto y gran disco, una banda norteamericana que han sacado otro gran disco después de 15 años, una banda neozelandesa que en su tercera versión de reenganche han sacado otro gran trabajo y una banda neerlandesa que han editado un buen disco al final de este año.
11. THE CURE - Songs of a lost world
La banda inglesa The Cure editaron el pasado 1 de noviembre su decimocuarto disco de estudio titulado Songs of a lost world, 16 años después de su anterior disco 4:13 Dream. Ha sido escrito y arreglado por Robert Smith y producido por él mismo y Paul Corkett en los Rockfield Studios, siendo la formación actual la que componen Robert Smith a la voz, guitarra, bajo de seis cuerdas y teclado, Simon Gallup al bajo, Jason Cooper a la batería, Roger O'Donnel a los teclados y Reeves Gabrels a la guitarra. En la portada del disco aparece una escultura de 1975 de Janez Pirnat. The Cure a estas alturas están por así decirlo, por encima del bien y del mal, y podría parecer que se les permite todo, pero este disco es bueno, y debía de serlo después de 16 años, aunque no es su mejor disco alcanza muy buenos momentos.
En el tema A fragile thing si que nos encontramos con la banda más reconocible, en una pieza podríamos decir clásica del grupo desde el segundo uno, con un bajo muy presente, la voz de Mr. Smith en su salsa y una melodía muy atrayente.
Os dejo con A fragile thing en vivo en Londres, maravilla.
12. FONTAINES D.C. - Romance
Fontaines D.C, han editado su cuarto álbum de estudio de título Romance este pasado 23 de agosto a través del sello XL Recordings, sello en el que acaban de aterrizar y con James Ford como productor. La formación sigue siendo Grian Chatten a la voz, Carlos O'Connell a la guitarra, Conor Curley a la otra guitarra, Conor Deegan al bajo y Tom Coll a la batería. Se anuncia como el disco más seguro, inventivo y sonoramente aventurero del grupo irlandés hasta la fecha.
En un comunicado de prensa Conor Deegan dijo: "Siempre hemos tenido este sentido de idealismo y romance, cada álbum se aleja más de observar eso a través de la lente de Irlanda, tan directamente como en 'Dogrel'. El segundo álbum trata sobre ese desapego y el tercero trata sobre el carácter irlandés dislocado en la diáspora. Ahora analizamos dónde y qué más hay de romántico". Grian Chatten continuó citando el trasfondo romántico del anime distópico Akira como inspiración: "Me fascina eso, enamorarme en el fin del mundo", dice: "El álbum trata sobre proteger esa pequeña llama, cuanto más grande se avecina el Armagedón, más precioso se vuelve". Este cuarto disco me parece de muy buena calidad, no creo que sea el mejor de los cuatro, pero se escucha muy bien y hay mucho nivel.
Starburster fue el primer adelanto, tema en el que musicalmente seguían con su post-punk de tonos oscuros de muy buena calidad.
Os dejo con el tema Starbuster en vivo en el programa Later... with Jools Holland.
13. THE BLACK CROWES - Happiness bastards
The Black Crowes, la banda de Atlanta, Georgia, editaron nuevo material 15 años después, concretamente el pasado 15 de marzo y con el título de Happiness Bastards. Los hermanos Robinson ya dieron muestras de querer volver a grabar con el Ep de versiones que editaron en 2022, aquel 1972, donde versionaban seis clásicos del rock and roll. El disco ha sido producido por Jay Joyce, productor de Nashville, con el que el grupo ha quedado muy contento, según ha dicho Rich Robinson: "Nuestros años de experiencia escribiendo y haciendo música y viajando por el mundo están representados en este disco, y fuimos guiados brillantemente por uno de los mejores productores del mundo, Jay Joyce. Estoy increíblemente orgulloso de lo que hemos conseguido". Chris Robinson acerca del lanzamiento ha dicho: "Happiness Bastards es nuestra carta de amor al rock 'n' roll", Rich y yo siempre estamos escribiendo y creando música, eso nunca ha parado, y es ahí donde siempre encontramos nuestra armonía, eso es lo que este disco representa".
Wanting and waiting fue el primer adelanto de los diez que componen el trabajo y es una muestra de todo lo que ha sido siempre esta formación, rock intenso, gotas de soul y blues y una fuerza impresionante en un tema espectacular.
Os dejo con el tema Wanting and waiting en vivo en el Tonight show de Jimmy Fallon.
14. CROWDED HOUSE - Gravity stairs
La banda neozelandesa Crowded House anunciaba nuevo álbum para el pasado 31 de mayo con el título de Gravity Stairs, su octavo disco de estudio. Neil Finn sigue liderando al combo y vuelve a demostrar su habilidad para componer deliciosas melodías. La alineación actual del grupo es Neil Finn a la voz y guitarra más teclados y piano junto al bajista Nick Seymour, únicos miembros fundadores que quedan, a los que se unen el productor y teclista Mitchell Froom, y los hijos de Neil, Liam Finn a la guitarra y voz y el hermano pequeño Elroy Finn a la batería (aunque también toca guitarra y teclas). Steven Schram es el productor del trabajo y muestra a la banda tan agudos como siempre, musicalmente aventureros y aún capaces de alcanzar niveles altos en la composición. Había un single titulado Teenage summer con inicio acústico y una fantástica melodía en un tema de una factura preciosa, gran canción.
Os dejo con Teenage summer en vivo en el show de Jimmy Kimmel.
15. DEWOLFF - Muscle shoals
El pasado 6 de diciembre de este 2024, la banda DeWolff editaban su nuevo álbum titulado Muscle Shoals. Este trío holandés de Geleen, Holanda cuyos miembros son tres Pablo Van de Poel a la voz y guitarra, su hermano Luka Van de Poel a la batería y el teclista del órgano hammond Robin Piso poseen un estilo que es una mezcla muy pura y de calidad de rock psicodélico, hard-rock y con tintes blues también cuyos referentes son bastante claros, les llama poderosamente la música de los 70 y en concreto destilan devoción por Deep Purple (el teclista es un Jon Lord actualizado) y Led Zeppelin (al cantante y guitarrista se le nota la querencia en todo por Jimmy Page).
En mayo de este año viajaron a Muscle Shoals, Alabama, a grabar su décimo álbum de estudio con el productor ganador de un Grammy Ben Tanner, en los legendarios estudios FAME y el Musclae Shoals Sound Studio. Allí han grabado míticos músicos como Wilson Pickett, Aretha Franklin, Little Richard, The Rolling Stones, Leon Russell, etc., Pablo Van de Poel dijo al respecto: "Realmente puedes sentir cierta magia de rock 'n' roll en el aire allí, cuando tocamos nuestras primeras notas tuve escalofríos, ¡ahí estaba ese sonido que había estado escuchando en todos esos álbumes clásicos! Sin duda ha sido una de las mejores experiencias de grabación que hemos tenido. El piano que usaba Leon Russell estaba allí, el piano Wurlitzer eléctrico que utilizó en 'I never loved a man' de Aretha Franklin".
Es por tanto un disco con influencias de la rica historia musical de esos estudios, que encima darán título al álbum, aunque esta banda que tiene su estilo genuino no dejará de sonar a su estilo habitual. Habrá gira europea y vendrán a España en febrero...
In love fue el primer single, un tema que suena a clásico instantáneo desde el primer segundo.
Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 433 nada más y nada menos. En esta ocasión hago una novena selección de novedades de este año 2024, que está siendo un año de lo más productivo.
Suenan por orden David Gilmour, Eric Clapton, Peter Perrett, Maxïmo Park, Franz Ferdinand, Primal Scream, Creeping Jean, The Hanging Stars, Fontaines D.C., Van Morrison, Steve Wynn, Nada Surf, Redd Kross, Jack White, Mike Campbell & The Dirty Knobs, Larkin Poe, Jet, DeWolff, The Peawees, Hermanos Gutiérrez y Sotomonte.
Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.
Como dije a finales del mes de abril, Fontaines D.C, han editado su cuarto álbum de estudio de título Romance este pasado 23 de agosto a través del sello XL Recordings, sello en el que acaban de aterrizar y con James Ford como productor. La formación sigue siendo Grian Chatten a la voz, Carlos O'Connell a la guitarra, Conor Curley a la otra guitarra, Conor Deegan al bajo y Tom Coll a la batería. Se anuncia como el disco más seguro, inventivo y sonoramente aventurero del grupo irlandés hasta la fecha.
En un comunicado de prensa Conor Deegan dijo: "Siempre hemos tenido este sentido de idealismo y romance, cada álbum se aleja más de observar eso a través de la lente de Irlanda, tan directamente como en 'Dogrel'. El segundo álbum trata sobre ese desapego y el tercero trata sobre el carácter irlandés dislocado en la diáspora. Ahora analizamos dónde y qué más hay de romántico". Grian Chatten continuó citando el trasfondo romántico del anime distópico Akira como inspiración: "Me fascina eso, enamorarme en el fin del mundo", dice: "El álbum trata sobre proteger esa pequeña llama, cuanto más grande se avecina el Armagedón, más precioso se vuelve".
Starburster fue el primer adelanto, tema en el que musicalmente seguían con su post-punk de tonos oscuros de muy buena calidad. Luego llegó el segundo titulado Favourite, quizás más luminoso y en onda pop. Más tarde el tercero Here's the thing donde volvían a su senda habitual más oscura, tema urgente que busca su autonomía en los extremos emocionales y cuyas guitarras suenan diferentes, algo mecánicas y cambiantes. Y hace unos días el cuarto In the modern world, un tema a medio tiempo que no acaba de coger ritmo, y cuyo vídeo es algo raro. También hablé de Bug, quizás el tema que recuerda más al estilo post-punk de los primeros trabajos del grupo, gran melodía y estilo bestial. Horseness is the whatness es un tema situado en el tercio final, reposado y de melodía calmada, ideal para evadirme con el día que llevo.
Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 429 nada más y nada menos. En esta ocasión hago una octava selección de novedades de este año 2024, que está siendo un año de lo más productivo.
Suenan por orden Jack White, Redd Kross, Nada Surf, Pixies, Pokey LaFarge, Chuck Prophet, Seasick Steve, Beachwood Sparks, Iron & Wine, John Cale, Nick Cave & The Bad Seeds, Creeping Jean, Peter Perrett, David Gilmour, Fontaines D.C. y Hermanos Gutiérrez.
Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.
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