Peter Perrett - An epic story (2017)

El songwriter británico Peter Perrett ha sacado un disco excelente, que lleva por título How the west was won. Ya expliqué el otro día su historia con su banda The Only Ones, su período de actividad y los múltiples problemas de enganche y desenganche de las drogas. Pero aquí nos ha sorprendido (creo que incluso a él mismo) sacando de manera inesperada un álbum que es delicioso por como suena, lo bien que está compuesto y cuyos recovecos son múltiples, ya que en cada canción hay un viaje sonoro, una propuesta que va cambiando y descubriendo grandes momentos.
Es el caso de An epic story, con una arrebatadora melodía que va girando, cambiando y volviéndose realmente gloriosa, de esas a las que te enganchas y no te sueltan.

Os dejo con el tema y vídeo de An epic story.

Los Coronas - Drama West (2017)

Los Coronas, nuestra mejor banda de rock-surf y que hacen muchas más cosas, han editado ayer su nuevo trabajo, Señales de humo. Según la nota de prensa es su disco más arriesgado y coquetean tanto con la música disco como con los ritmos africanos, eso si, sin perder su esencia y sonando a ellos mismos. Han vuelto a repetir experiencia grabando en Tuscon, Arizona, igual que hace cuatro años con Adiós Sancho, y repitiendo con Craig Schumacher a la producción. Sigue habiendo música de bandoleros, el twang, y su surf instrumental que lo envuelve todo, una amalgama insuperable. 

Ojo porque es un disco doble de 17 temas instrumentales, otro de los desafíos, la verdad es que suena de lujo y otro de sus temas ya tiene vídeo muy chulo, llamado Drama West, donde atendemos a un romance curioso de un pistolero y su chica con subtítulos como se hacía en el cine mudo de principios del siglo XX.

Os dejo con el tema y vídeo de Drama West.

Pinchada novedosa y sideral de Dj Savoy Truffle en el George Best Club de Valencia.

Sexta aparición sideral para alegrar a todas las almas que por allí se acerquen en la noche del sábado 30 de septiembre. Gracias a Raúl Tamarit, líder de Los Radiadores y Galavera, y su socio Alfonso Cantador pondré música de altos vuelos en este ya mítico garito valenciano.

Sonarán muchas novedades rabiosas del año en curso y todos mis estilos, es decir, rock, pop, powerpop, surf, soul, garage, rockabilly, electrónica, etc... Es muy posible que muchos vayan a ver a Los Radiadores a la sala Wah Wah, pero luego ¡¡¡todos al George!!!

La cita es este sábado 30, a partir de las 23:30h en el George Best, calle Alzira 12, Valencia, España, El Mundo.

Os dejo con un par de aperitivos, primero el Waste a moment de los Kings of Leon en vivo.

Y por otro este temazo el 80 West de los Dream Syndicate de su nuevo álbum.

Ron Gallo - Put the kids to bed (2017)

Ron Gallo y su extraordinario Heavy Meta sigue sonando en mi reproductor, un tipo afincado en Nashville, Tennessee, que ha editado en este 2017 su primer trabajo discográfico. Lo que hace este tipo delgado con pelo a lo afro, es desde luego un rock con muchas aristas, por un lado es glam cuando quiere, por otro hay influencias de la Velvet, hay garage, hay psicodelia, etc., toda una amalgama que la verdad suena rotunda y convincente. Como en todos los inicios de muchos artistas, lo mejor suele estar al principio, en sus primeros discos, esperemos que lo de este chico no sea flor de un día.
Otro tema que me tiene atrapado es Put the kids to bed, rock de cosecha propia e influencias muy bien asimiladas, fantástica tonada.

Os dejo con el tema y vídeo de Put the kids to bed.

Liam Gallagher - Greedy soul (2017)

Liam Gallagher, el que fuera cantante de Oasis, que luego formó una banda con todo el resto de componentes del grupo de Manchester, menos su hermano Noel, llamada Beady Eye, y con la que hizo dos trabajos, se lanza ahora en su carrera en solitario, como ya anuncié en su día, con un primer álbum que llevará por título As you were y que se publicará el 6 de octubre.

Tenemos otro single de adelanto, Greedy soul, en onda más rockera y clásica, pero un buen tema la verdad que supongo que en sus directos será un momento álgido.

Os dejo con Greedy Soul interpretado en los Air Studios.

David Gilmour - Run like hell (Live at Pompeii) (2016)

Hoy sale por fin a la venta el disco de David Gilmour Live at Pompeii, ese directo casi 45 años después de que lo hiciera con Pink Floyd, en aquel anfiteatro donde no tocaba nadie desde 2000 años atrás, un sitio lleno de fantasmas y recuerdos, que se grabó el verano pasado en la mítica ciudad italiana cercana al Vesubio, y donde el músico británico acompañado de una excepcional banda presentaba su último y extraordinario trabajo en solitario, Rattle that lock y además daba un buen repaso a la carrera de su banda madre, Pink Floyd. Hay interpretaciones verdaderamente excelentes, como por ejemplo el mítico Run like hell de The Wall (1979). Cuando vi a Roger Waters interpretar ese disco entero, me falló justo cuando interpretaba los momentos cumbre, es decir, este tema y Comfortably numb y era porque faltaba la guitarra gloriosa de David Gilmour.

Os dejo con la interpretación de Run like hell donde todos van con gafas de sol para no dañar sus ojos con las ráfagas de luces.

Peter Perrett - How The West Was Won (2017)

El songwriter británico Peter Perrett es un caso digamos único en la música, algo maldito sin duda y que tuvo su período de efervescencia con su banda The Only Ones en el período que va de 1978 a 1984. Múltiples problemas de drogas, que pareció superar, un disco como The One en 1996 y ahora pare un trabajo con sus dos hijos tocando con él (uno el bajo y otro la guitarra), y que realmente es una maravilla. ¿Y que hay en éste álbum? Pues la onda de la Velvet Underground y Lou Reed sobrevuelva a cada estrofa y acorde, es indudable, pero ante todo deliciosas composiciones de una calidad indudable, y que conforman una de las más agradables e inesperadas sorpresas de este 2017.

El tema que da título al disco y lo abre, How the west was won es una obra maestra de tema en si mismo, con esa guitarra de aires hawaiianos, un medio tiempo donde la voz de Mr. Perret es puro Reed.

Os dejo con el tema y vídeo de How the west was won.

The Len Price 3 - Man in the woods (2017)

La banda inglesa The Len Price 3, ha editado nuevo disco que lleva por título Kentish Longtails. Estos herederos del punk setentero y la onda mod, suelen parir temas de como mucho tres minutos donde condensan todo su potencial, auténticos pepinazos de esos que te dejan sin respiración. Ya tenemos un adelanto del trabajo, el tema que cierra el mismo llamado Man in the woods, y que es como un remate en plan himno de todo lo expuesto a lo largo del álbum. Un trío que sigue a todo ritmo sin duda, y que en este espacio nos alegramos por ello.

Os dejo con el tema y vídeo de Man in the woods.

The National - Nobody else will be there (2017)

The National y su nuevo trabajo Sleep well beast sigue sonando con regularidad en mi reproductor, un buen disco sin duda. Es evidente que su música, su estilo y su manera de interpretar no son corrientes, para mi siempre son especiales y genuinos. Y en este nuevo trabajo donde han incluido muchos instrumentos de adorno de las canciones, la base sigue siendo la misma, Matt sigue cantando de lujo y las parejas de hermanos, tanto Devendorf como Dessner siguen siendo increíbles. El tema que empieza al trabajo es el que te mete en el disco, Nobody else will be there, lento pero con un estribillo la mar de adictivo que acabas cantando sin querer, a partir de ahí la flor se abre y a disfrutar.

Os dejo con la interpretación del tema en directo.

The Casanovas - He's alive (2015)

The Casanovas, la banda australiana, está de gira por nuestro país. Editaron en 2015 nuevo disco,  que llevaba por título Terra Casanova, después de un tiempo de silencio bastante amplio, el último disco que recuerdo de estudio es All night long de 2007. Desaparecidos de la faz de la tierra, resurgieron hace dos años. Parece que sin perder algo de su lado más salvaje, siguen haciendo rock and roll, pero algo más correcto, y eso que la formación es la misma, es decir, Tommy Boyce a la guitarra y voz, Damo Campbell al bajo y voz principal y Jordan "Jaws" Stanley a la batería.

Un tema incluído en ese trabajo es He's alive, en ese tono de rock and roll más salvaje y con ese toque de garra y transgresor de antaño, sin llegar a desparrames pasados.

Os dejo con He's alive.

Programa Número 66 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial Radiografía del Powerpop.

Bueno como ya fui anunciando hoy ha salido al aire un nuevo programa de Música Sideral, el número 66, dirigido y presentado como siempre por Dj Savoy Truffle vuestro siervo de la noche, en la emisora Radio Enclace, bien en el 107.5 de la FM de Madrid o en la web www.radioenclace.org. Hoy nos volvió a visitar por tercera vez, un colaborador muy querido mi amigo Luisito 61 & 49 (co-responsable de aquella joya blogera llamada garageland), que nos ha traído un especial sobre Powerpop.

Un recorrido de este estilo musical desde los años 60 hasta nuestros días. Suenan por orden temas de The Who, Powder, The Raspberries, Big Star, Flamin' Groovies, The Nerves, The Records, Pointed Sticks, Telegrama, Les Dogs, The Someloves, The Little Murders, Redd Kross, Teenage Fanclub y Elvyn.

Os dejo con el programa y espero que os guste.

Robert Plant - Bluebirds Over the Mountain (2017)

Ya fui avisando hace unas fechas del nuevo disco de Robert Plant, el que fuera voz de Led Zeppelin, editará nuevo trabajo discográfico el 13 de octubre, y llevará por título Carry Fire, tres años después de aquel disco que pasó algo desapercibido llamado "Lullaby and... The Ceaseless Roar", y donde vuelve a contar con la banda de rock celta The Sensational Space Shifters. Hay composiciones propias y alguna versión, y ya tenemos un tercer adelanto que me gusta todavía más que el primero, y el segundo (que ya eran buenos) titulado Bluebirds over the mountain con ese aire entre folk, celta y rock que le sienta como anillo al dedo.

Os dejo con Bluebirds over the mountain.

Messer Chups - Rock it (2015)

La verdad es que este Spooky Hook del año 2015 me está encantando y vamos a por otra tonada, lo bueno del estilo surf rock es que yo lo trago de manera rapidísima y enlazo temas a velocidad de vértigo, me parecen pequeñas piezas de un todo. Hay un tema que me encanta del disco, llamado Rock it (versión del tema de Herbie Hancock de 1983), con un poco de twang pero donde Oleg a la guitarra está en onda Dick Dale clarísima y se corea el estribillo por una manada de seres masculinos hambrientos, cuando entre ellos pasa Zombierella, algo bastante comprensible teniendo en cuenta la belleza de esta mujer. La verdad es que el vídeo está muy currado y no tiene desperdicio.

Os dejo con el tema y vídeo de Rock it.

Messer Chups - Curse of Stephen Kong (2015)

Hace un tiempo que tenía a la banda de San Petersburgo, Messer Chups, algo olvidada, pero éstos días los estoy recuperando, sobre todo sus últimas publicaciones, que datan de 2015. Lo suyo es el phyco-surf con mucha psicodelia, música circense, jazz e influencias de música de los 60 y películas de serie B. La banda la lidera Oleg Gitarkin, que parece ya no lleva los pelos hacia abajo y se le ven los ojos, toca la guitarra y dirige los sintetizadores y programaciones y Zombierella (Svetlana Nagaeva), que toca el bajo y pone voces sigue siendo tan guapa como siempre y algo menos sosa que cuando la vi por primera vez en 2007. El Dr. Boris completa la formación a la batería.

En 2015 editaron dos trabajos The increcible crocotiger y otro titulado Spooky Hook, y en ambos había dos distintas versiones de un tema con el mismo título "Curse of Stephen Kong". A mi sinceramente me gusta más la primera, muy surfera y con un saxo tremendo, pero la que salió como single y con vídeo es la segunda, algo más acelerada y con los alaridos del Kong, y en cuyo vídeo Zombierella es muy protagonista.

Os dejo con Curse of Stephen Kong.

Sam Outlaw - Trouble (2017)

Sam Outlaw editó nuevo disco allá por el mes de abril titulado Tenderheart, muy marcado por su reciente paternidad. El excelente Angeleno de 2015 por fin tiene continuación, y este hombre de Dakota, que se asentó en Los Ángeles, vendrá de gira por aquí en octubre. Grandes composiciones, un estilo country-folk maravilloso, y una voz aterciopelada y muy personal, además de que este tipo tiene un carisma tremendo, que demuestra en cada una de sus actuaciones. 
Uno de los singles es Trouble, un muy buen tema que suena de manera fantástica, eso si, con un toque muy americano, pero amigos esto es country.

Os dejo con el tema y vídeo de Trouble.

Prince & The New Power Generation - Money Don't Matter 2 Night (1991)

Diamonds and pearls del año 1991, siempre fue mi disco favorito de Prince, no sólo porque contenía singles que eran auténticos hits como Gett off o Cream, sino por el disco entero, los medios tiempos y las baladas que eran de una calidad soberbia, es decir por el conjunto, me parecía su disco más equilibrado. Aquí ya está con The New Power Generation, formación a la que ya venía anunciando en algún disco anterior, y donde ya llevaba trabajando en sonoridades ligadas a lo urbano, algo que era una evolución que venía de tres discos atrás. Aquí hay muchos estilos mezclados, el swing, el jazz, el hip hop, el dance, todos cabían en la coctelera del Príncipe de Mineápolis.

De sus singles, salió uno que era un baladón, ya de manera algo tardía (creo que en 1992 ya) titulado Money don't matter 2 night, un baladón delicado como sólo era capaz de hacer este genio.

Os dejo con el tema y vídeo de Money don't matter 2 night.

Pond - Colder than ice (Feat. Kirin J. Callinan) (2017)

Pond, la banda australiana, editó este año su nuevo álbum The Weather, allá por mayo. El grupo comandado por Nick Allbrook, y que anduvo por algún festival español presentando dicho trabajo. También he de recordar que el productor es Kevin Parker, líder de Tame Impala, y que también formó parte de esta banda en sus inicios. 
El nuevo single, Colder than ice, se va al extremo del rollo ochentero de sintetizadores (onda casi Jean Michel Jarre por momentos) y tiene la colaboración de Kirin J. Callinan.

Os dejo con el tema y vídeo de Colder than ice.

JD McPherson - Hunting for sugar (2017)

Como ya he hablado un par de veces JD McPherson, el tremendo músico americano edita nuevo disco el 6 de octubre, titulado Undivided Heart & Soul. El álbum ha sido grabado en Nashville, en los famosos e históricos estudios RCA Studio B y co-producido junto a Dan Molad, además de contar con colaboraciones como Parker Millsap, Butch Walker, Jack Lawrence (The Raconteurs, Greenhornes), Nicole Atkins, etc., además de la propia banda del músico con Doug Corcoran a la guitarra, Raynier Jacob Jacildo a los teclados, Jimmy Sutton al bajo y contrabajo y Jason Smay a la batería.
Este tercer adelanto que ahora traigo es el más tranquilo, una balada a su estilo, pero con un toque vintage precioso, que la verdad necesito a estas horas de un domingo.

Os dejo con esta delicia llamada Hunting for sugar.

Bruce Springsteen cumple hoy 68 años.

Bruce Springsteen cumple hoy 68 años y lo hace celebrando que lleva 51 años en esto de la música, algo que viene bien explicado en su libro autobiográfico que editó hace justo un año, antes de grabar su primer disco en 1972 y que salió el 5 de enero de 1973, ya llevaba 5 añitos dando guerra con The Castiles y componiendo sus propios temas. Detrás de Bruce, del icono rockero, del Boss, hay un ser humano bastante solitario y recluido, capaz de componer temas bastante íntimos muchas veces, que se han convertido en himnos, y sobre todo se transforma cuando salta a un escenario, un auténtico animal, capaz de dar conciertos de 4 horas como si estuviera hecho un chavalote.

Su trayectoria musical, que me parece intachable, tiene como toda carrera discográfica de alguien de su calado e importancia, momentos sublimes, grandes, y otros no tanto (los menos), pero desde luego hay donde elegir, y sin duda que los discos son su gran legado.

Como es sabido en el año 2010 se editó The Promise, donde sacó a la luz los descartes más importantes de Darkness on the edge of town. El proceso de composición y grabación de aquel mítico disco de 1978 fue muy duro y extenuante tanto para el Boss, como para toda la E Street Band con larguísimas e interminables sesiones. Y precisamente ese álbum empieza con una versión alternativa de una de las canciones incluídas en el disco, y de mis favoritas, Racing in the street, que fue interpretada en Asbury Park como suena en esa versión alternativa en el propio 2010, allí Bruce reunió a la E Street Band (todavía vivía Clarence Clemons) en el Carousel House de Asbury, al sur del famoso paseo marítimo de la ciudad. Unos cien afortunados lo pudieron disfrutar en el edificio que albergó el viejo tiovivo, el Boss despachó temas de The Promise que fueron grabados, como este Racing in the street. 
¡Felicidades al jefe!

Depeche Mode - Heroes (Highline Sessions Version) (2017)

Depeche Mode han rendido homenaje a David Bowie, justo cuando se cumple el 40 aniversario de la edición de Heroes. Sabido es que Dave Gahan es fan absoluto del Duque Blanco, y esta versión va acompañada de otro tema de Kraftwerk a los que veneran (como he dicho muchas veces). Ya la han versioneado durante la gira, pero ahora sale el vídeo de la versión oficial grabado en las Highline Sessions y dirigido por Tim Saccenti.

Es una versión más pausada que la original, con arpegios de guitarra de Martin L. Gore y donde Dave Gahan es el absoluto protagonista.

Os dejo con la versionaca.

Vetusta Morla - Te lo digo a ti (2017)

Vetusta Morla, la banda madrileña, fiel a su regularidad de disco de estudio cada tres años, editará el 10 de noviembre Mismo Sitio, Distinto Lugar, su nuevo álbum. El primer single de adelanto se llama Te lo digo a ti, musicalmente rápida y vertiginosa y con la voz de Pucho sincopada, y en cuya letra hablan de un rival que no está físicamente y no se manifiesta, pero que se ha apropiado de lo que le rodea, buscando mediante gritos y provocaciones se le intenta hacer que vea la luz para establecer comunicación. Tremenda metáfora de lo que nos sucede en nuestros días, y tremenda línea de bajo de Álvaro al inicio y un desenlace guitarrero potente.

El vídeo está dirigido por Nacho Vigalondo y participa Lolita (increíble) con los brazos más largos que jamás le vi, y se hace especial hincapiés en los mensajes de una red social cuya popularidad se acaba al segundo. 

Os dejo con Te lo digo a ti.

Whitney Rose - Better to my baby (2017)

Whitney Rose edita nuevo trabajo discográfico el 6 de octubre, el tercero de su carrera, titulado Rule 62, y hay cambios, primero de imagen, porque ahora esta canadiense afincada en Estados Unidos, aunque sigue llevando botas countries, ha encontrado un aire tipo Nancy Sinatra en These boots are made for walking, que sinceramente le sienta de lujo. Musicalmente también hay algunas variaciones, por lo menos en el tema de adelanto del álbum, un delicioso Better to my baby que suena tirando al pop, con una voz de caramelo preciosa, y vaya, es un medio tiempo delicioso... ayyy Whitney que nos dejaste loquitos en el Huercasa Country Festival de 2016.

Os dejo con este gozada de tema que se llama Better to my baby.

The Who - So sad about us (1966)

En 1966 The Who, la banda mod británica por excelencia edita A Quick One, su segundo trabajo discográfico, después del furor de su primer entrega My generation que fue un shock y singles adicionales como I can't explain, lujos totales. En este segundo disco el título demasiado sugerente sexualmente, hizo que la edición americana lo cambiaran por Happy Jack. Hay varias cosas que cambian en el disco, no sólo Pete Townshend compone, al menos cada miembro compone un tema y se incluye una primigenia ópera rock al final del álbum, germen de posteriores trabajos que serían ya óperas rock enteras. 

Antes justo hay una canción, que para mi tiene cosas de powerpop, llamada So sad about us, y que ha sido versioneada por mucha gente como The Breeders, The Jam, Primal Scream, etc...

Os dejo con el tema tocado en vivo en el Marquee de Londres por la banda.

JD McPherson - Crying's just a thing you do (2017)

Como anunciaba aquí en su día JD McPherson, con su maravillosa banda, editan nuevo disco el 6 de octubre titulado Undivided Heart & Soul. El álbum ha sido grabado en Nashville, en los famosos e históricos estudios RCA Studio B y co-producido junto a Dan Molad, además de contar con colaboraciones como Parker Millsap, Butch Walker, Jack Lawrence (The Raconteurs, Greenhornes), Nicole Atkins, etc., además de la propia banda del músico con Doug Corcoran a la guitarra, Raynier Jacob Jacildo a los teclados, Jimmy Sutton al bajo y contrabajo y Jason Smay a la batería.

Escuchamos el primer adelanto este verano, aquel magnífico Lucky Penny, pues ahora tenemos otro, Crying's just a thing you do, un fantástico tema que suena a gloria bendita con ese estribillo tremendo y ese ritmo de lo más movidito y ojo con el solo de guitarra espectacular.

Os dejo con Crying's just a thing you do.

Neil Young - Pocahontas (1976-2017)

Como dije hace unos días aquí Neil Young es noticia, y no solo por los rescates de conciertos antiguos o bootlegs a los que da salida, sino por un disco que editó el pasado 8 de septiembre titulado Hitchhiker, ese álbum que contiene lo grabado en un sólo día el 11 de agosto de 1976 en los Indigo Studios de Malibú (California) e incluye canciones posteriormente regrabadas para discos como Comes a time (1978), Rust never sleeps (1979)  y Hawks & Doves (1980), además de dos temas inéditos hasta la fecha, Hawaii y Give me strength. 

Se trata de versiones primigenias, muy desnudas, voz y guitarra, que Young grababa en una época entre 1975 y 1977 junto al productor David Briggs en noches de luna llena, y al parecer bastante colocado. A mi los diez temas me parecen una pasada, he escuchado ya varias veces el disco y me encanta, se me pasa volando, y es un Neil que me recuerda mucho al que en partes de sus conciertos coge la acústica e interpreta temas de esos años, con tono reposado y tranquilo. A algunos este disco les parece un sacadineros y que no tiene chicha (mi amigo Addison de Witt es uno de ellos), yo discrepo, a mi este tipo de documentos si me parecen valiosos, si se entienden las condiciones, pero bueno, también es cierto que con Tío Neil uno es poco objetivo. El álbum empieza con Pocahontas, nada más y nada menos.

Ahí os dejo como suena Pocahontas en 1976, a pelo.