Van Morrison cumple hoy 68 años.

George Ivan Morrison cumple hoy 68 años, un genio de arisco carácter que además de compositor toca la guitarra, el piano, la harmónica y el saxofón. Su estilo es una mezcla de folk, blues, country y gospel y la influencia del de Belfast es muy grande entre músicos de todas las épocas. Digamos que Van canta como muchos cantantes de color, siendo blanco.

De sus discos que más me gustan está su Astral weeks de 1968, donde estaba incluída esta canción titulada The way young lovers do, una joya.

Os dejo con la interpretación en directo del tema en 2008 en el Hollywood Bowl.

Tom Petty & The Heartbreakers - Love is a long road (Live)

Creo que algúna vez he hablado de lo mucho que me gusta el primer disco en solitario del Rubio de Florida, anoche hablando con una nueva y prometedora amistad cayó en la conversación Tom Petty evidentemente, y a mi personalmente me vino este tema a la cabeza que formaba parte de Full moon fever, el Long is a long road, un temazo sideral dentro de un disco incontestable.

Tema compuesto por Petty y Campbell, es una delicia compositiva, y además es de nobleza recordar que es casi un disco de los Heartbreakers, debido a que casi todos colaboraron en el mismo.

Os dejo con una reciente interpretación en vivo, dónde Mike Campbell está, como siempre, excelso a las seis cuerdas.

Franz Ferdinand - No you girls (Live at Konk Studios) (2013)

La edición de lujo del nuevo disco de Franz Ferdinand, viene acompañada de un concierto en directo en los famosos estudios Konk, de Londres, titulado Right Notes, Right Words, Wrong Order. En éste maravilloso cd extra tocan casi entero el nuevo álbum y recuperan algún tema de sus anteriores discos como No you girls, un single tremendo de su anterior trabajo Tonight.

El sonido de éste directo es una pasada.

Os dejo con el tema interpretado en los míticos estudios.

The Charlatans - Weirdo (1992)

 

 

No dejo de darle vueltas a la cabeza con lo que tengo entre manos este fin de semana, 2 pinchadas de mucho calado y dónde el sonido Manchester será la auténtica estrella, sin duda.

Año 1992, The Charlatans la banda de Manchester, edita su segundo trabajo titulado Between 10th and 11th, en pleno auge de la música británica y su sonido Manchester en particular que tan bien han representado Tim Burgess y sus chicos.

 

Temazo de esos que da gusto oir cuando entras por la puerta de un garito, y eso, os puedo asegurar que pasará éste viernes y éste sábado.
 

Os dejo con el vídeo de Weirdo, con la guitarra dibujando riffs, dentro de un estilo más bien electrónico con dominio de teclados y una base rítmica excelente.

 

 

 

Franz Ferdinand - Love Illumination (2013)

Buen disco el de Franz Ferdinand, como por otro lado era de esperar. Si, 4 años son muchos, pero mientras el resultado sea tan excelente, no hay problema. La verdad es que el disco tien ritmo a borbotones, buenas composiciones, y temas como éste que van a hacer bailar al más pintado.

Ya os puse en su día éste tema en directo, pero es que el vídeo es realmente bueno, con teticas sabrosas, además de detalles currados, y la verdad es que la versión de estudio es alucinante.

Os dejo con el vídeo de éste gran tema.

Pinchada british de todas las épocas de Dj Savoy Truffle en SupersonicMadriz BritpopBar.

Éste sábado 31 de agosto, y siguiendo con la expansión en la que ando inmerso, haré una sesión en SupersonicMadriz BritpopBar, Calle San Vicente Ferrer, 55, Metro Noviciado. A partir de las 23:00h y con ofertas para hidratarse.

La temática de la sesión será música británica de todas las épocas, 60, 70, 80, 90, y éste siglo, incluyendo a los mods, al sonido Manchester, al Britpop, etc...

Allí os espero éste sábado, y como aperitivo os pongo un par de temas de lo que se podrá escuchar.

Primero éste Metal Mickey de Suede del año 1992, que luego fuera incluído en su primer disco homónimo de 1993.

Y por otro lado, de algo más antíguo y no menos bueno éste Art School de The Jam de 1977.

The National - Graceless (2013)

 

El nuevo disco de The National Trouble will find me, editado en mayo, sigue sonando en mi reproductor, ya dije en su día que no es su mejor trabajo, pero eso en éste grupo es afirmar que pueden competir sin problemas con lo mejorcito de éste 2013. Eso si, en la elección de singles son unos cracks, y lo han bordado, de hecho éste nuevo vídeo de Graceless, que para mi es de los mejores temas del disco, es muy acertado. Un tema que destila clase, y la voz de Matt como nunca.

 

Lo más gracioso es que se montan los miembros del grupo una fiestorra tremenda en una piscina, luego la trasladan a un jardín dónde se montan un pequeño aquapark cervecero, con partida de beisbol incluída (son americanos, por algún lado les tiene que salir) y están un poco gamberretes... y un poco críos, practicando tiro con herramienta casera y tirándose de un castillo inflable, vamos quitándose añitos de encima.

 

Disfrutad de tema y vídeo.

 

 

Travis - Another guy (2013)

Travis ha vuelto por sus fueros, y la verdad es que me lo temía (en el buen sentido) después de 5 años de silencio, tiempo para componer con calma, y sin prisas, algo que a éste grupo en particular, le sienta de vicio. El disco es melódico, de buenas composiciones y temas a medio tiempo, un gran disco pop, la verdad. Ya os puse aquí el tema que da título al disco (una pasada) y Moving (que es otra joya), y ahora os hablo de Another guy, quizás el más divertido. Ojo que el disco no tiene desperdicio, y los singles están muy bien elegidos.

Con unos cambios de ritmo estupendos, la canción desborda y nos devuelve a los mejores Travis con coros fantásticos y un vídeo de lo más divertido, como es uso y costumbre en ellos, que son unos cachondos, os lo dice uno que los ha visto 2 veces en vivo.

Os dejo con este temarraco y espléndido vídeo y disfrutad.

Pinchada Joy Division Vs New Order de Dj Savoy Truffle en Polyester Bar.

El próximo viernes 30 de agosto Dj Savoy Truffle enfrentará en Polyester Bar a dos de los mejores grupos británicos de siempre, Joy Division el grupo liderado por el malogrado Ian Curtis, y su continuación sin él, New Order más electrónico. Habrá un recorrido por la discografía de ambos, escasa pero muy intensa la de los primeros, más larga y variada la de los segundos.

También sonarán grupos del sonido Manchester, Post punk, clásicos british, etc...

 

 

 

Recordad que la cita es en Polyester Bar, Travesía de San Mateo 10, Metro Alonso Martínez o Tribunal.

 

Y como aperitivo de lo que se podrá oir, os pongo un par de temas.

 

Primero el mítico Disorder del primer disco Unknown pleasures de 1979 de Joy Division.

 

Y luego éste otro tema de New Order el Blue Monday de 1983.

 

Prince & The New Power Generation - Sexy MF (1992)

Prince, el genio de Minneapolis, es un tipo, musicalmente hablando, que ha tocado muchos palos, en algúnos casos con acierto, en otros no tanto. A mi me gusta especialmente su labor a la guitarra, dónde es un tipo excelso, pero también ha dejado temas de un gusto compositivo realmente alto, justo antes de esa época en la que dejó de llamarse Prince y se puso un símbolo impronunciable como sustituto. Sigue haciendo discos a saco, y conciertos sorpresa como hace poco en Lisboa, pero hoy quería recordar un tema suyo de 1992, de esos mezcla de funky, rock, soul y gotas de jazz, el Sexy MF.

Dentro del disco Love Symbol album, se encontraba este tema cuyo vídeo censuró la MTV, cosa que lo único que suele provocar es más interés del personal si cabe, además de las gatitas espectaculares que solían salir para deleite de todos.

Disfrutad del tema y el vídeo.

The Sunday Drivers - Do it (2007)

En el año 2007, la banda toledana The Sunday Drivers edita Tiny Telephone, el que era su tercer trabajo de estudio, un disco muy esperado por los que somos seguidores del grupo en su momento, después del discazo que se marcaron con Little Heart Attacks. Pero su primer single dejó muy buenas sensaciones, se llamaba Do it, y hasta fue utilizado como tema publicitario con mucho éxito. Un tema directo, de dos minutos y medio que iba al grano, sin titubeos.

El disco en sí, no estaba nada mal, no superaba a su antecesor, pero si que tiene joyas como ésta que da gusto oír cada cierto tiempo.

Os dejo con el vídeo del tema.

Un recuerdo a Woodstock 1969.

Hace unos días (del 15 al 18 de agosto) se cumplieron 44 años de la celebración del Festival de Woodstock, que fue uno de los más hippies e importantes de la historia. Tuvo lugar en una granja de Bethel, Nueva York, y debe su nombre de Woodstock ya que la idea original era que se celebrara en el pueblo de Woodstock, en el condado de Ulster, también en el estado de Nueva York, pero la población local se opuso y se negoció por parte de Elliot Tiber con Max Yasgur para acoger los conciertos en los terrenos de esa familia en Sullivan Country.

 

En el Festival pasó de todo, hubo 3 muertes, una debida a sobredosis de heroína, otra tras una ruptura de apéndice y una última por un accidente con un tractor. También se produjeron dos nacimientos no confirmados. Hubo 400.000 espectadores, aunque 500.000 dicen haber estado allí, y eso que la organización esperaba que sólo fueran 60.000.

 

 

Pero musicalmente hablando, a parte de cierto caos organizativo, el cartel es casi insuperable, sólo faltaron The Doors de los grupos emblemáticos de la época, debido a las parrandas de Jimbo que en esa época estaba detenido.

Santana fue sin duda la revelación del festival, con un concierto antológico. Un grupo que venía de la costa oeste y en la costa este era totalmente desconocido.

Joan Baez, Richie Havens, Tim Hardin, Ravi Shankar, Canned Heat, Grateful Dead, Creedence Clearwater Revival, Janis Joplin, The Who, Jefferson Airplane, Joe Cocker (otro que pegó su bombazo), Jefferson Airplane, Ten Years After, The Band, Johnny Winter, Crosby, Stills, Nash & Young y acabó Jimi Hendrix, a eso de las 10 de la mañana, con un grupo que ya no era la Jimi Hendrix Experience sino Gypsy Sun and Rainbows, lo que denotaba su fractura por aquel entonces.

Todavía a día de hoy escucho a gente que no sabe lo que fue Woodstock (incluso gente que participa en concursos) y lo que allí sucedió, algo imperdonable, es como parte de la cultura general, algo que ha de saberse.

 

Os dejo con dos momentos míticos de aquel festival, uno la versión de Joe Cocker del With a little help from my friends de The Beatles.

 

 

Y el Soul Sacrifice de Santana, una gozada con el que acabaron su concierto, cuando aquel combo era un grupo.

 

David Bowie - Always crashing in the same car (Live) (1999)

David Bowie editó en 1977 Low, el disco que iniciaba su colaboración con Brian Eno producidos por Tony Visconti, y el álbum que era el primero de la llamada Trilogía berlinesa junto con Heroes y Lodger. Lo curioso de éste disco es que está casi todo grabado en Francia, sólo las mezclas fueron en Berlín Este.

Lo realmente bueno de éste disco (quizás el que más me gusta de esa trilogía) es la experimentación musical del genio británico, dónde con gran acierto explora el art-rock, el rock experimental, y hasta el krautrock, eso si, sin dejar de ser Bowie.

Quizás el tema que mejor representa lo que digo, y que a la vez pasa a ser un clásico de su repertorio, porque se sigue distinguiendo su forma de componer, es Always crashing in the same car.

Os dejo con una interpretación en vivo en 1999, dónde el Duque Blanco agarra la guitarra acústica de 12 cuerdas.

Morrissey - First of the gang to die (2004)

 

 

En el año 2004 Morrissey sacó el que para mi es uno de sus mejores discos en solitario, desde que dejase a The Smiths. En muchos momentos del disco se recupera al mejor Morrissey, con la voz a pleno pulmón, y unas composiciones realmente extraordinarias, como ésta a la que me refiero hoy, First of the Gang to die. Ya desde la portada, enfundado cual ladrón de bancos de los años 20, mezclado con un aire a James Bond, deja clara la clase del álbum.

 

 

 

First of the gang to die es quizás uno de los mejores singles que ha editado el británico, aquí os dejo con esta delicia que no me canso de oir.

Se la dedico a Joserra Rodrigo, Marqués de Frías, gurú blogero bilbaíno, jefe entre jefes y una de esas personas que da gusto tener como amigo porque es todo pasión. Passion is no ordinary word... Zorionak Joserra!!!

 

Pinchada dedicada a Le Punch antes de su marcha en Kubrick.

Mañana sábado 24 de agosto Dj Savoy Truffle rendirá homenaje a un amigo blogero, futbolero y castizo como ninguno, Le Punch, que antes de partir fuera de nuestras fronteras merece como mínimo unas coplillas un sábado por la noche en el Kubrick. Ya sabéis, Calle Los Urquiza 18, Metro Quintana o Pueblo Nuevo, a partir de eso de las 23:00h.

 Savoy Truffle

En su espacio http://pulposyjardines.blogspot.com.es/ hemos podido degustar, eso si, con cuentagotas (creo que su última entrada fue hace un año) de los conjuntos ye-ye's, Conchita Velasco, Los Montana, el beat, los Beatles, Beach Boys, Doctor Explosion, Paco Clavel, Torrebruno, Los Sirex, Neil Young, lector del As con avidez y su contraportada, fan de la ensaladilla rusa de bar, seguidor del balompié (un tipo que sabe de fútbol y añora el estilo de antaño), fan de José Luis López Vázquez y Spencer Tracy (como yo), del sol y sombra, y como no de su Real Sociedad (qué partidazo en Lyon el otro día) y su Tottenham Hostpur (al que le vamos a soplar a Bale en cero coma, como pasó con Modric), en definitiva un tipo castizo al que echaremos de menos por éstos lares.

 Le Punch

Y para su deleite sonarán temas que le harán disfrutar como a un niño chico, y le convertirán en el Bon Vivant que siempre quiso ser, aquí un adelanto.

Primero mis amados Kinks, a Le Punch le estremece ese Two sisters del 67, sonará, como no.

Y por otro lado, en el aspecto patrio le gustan Los Ronaldos, entre otros y recuperaré ese Me gustan las cerezas de aquel directo de 1996 "Quiero que estemos cerca"...

New Order - Bizarre Love Triangle (1986)

 

De las cenizas de Joy Division, surge New Order. Muerto Ian Curtis, los otros 3 miembros deciden con inteligencia formar otra banda, con otro nombre, a pesar de que en su primer disco hay cierta similitud con el grupo madre. Posteriormente encontrarán un sonido que les diferencia claramente, una fusión entre la música electrónica, el new wave y el post-punk.

Uno de los temas más característicos de ésta mezcla de estilos es Bizarre Love Triangle, de su cuarto disco Brotherhood de 1986. Es el punto, dónde otros grupos como Pet Shop Boys se emparentan con ellos.

 

Disfrutad de éste tema que tiene varias acepciones, es bailable, pero también es un tema para disfrutar y oir, una delicia éste Triángulo de Amor Bizarro.

 

Blondie - X Offender (Live) (1978)

Uno de los grupos que quizás haya sido más referente dentro del pop-rock neoyorkino de finales de los años 70, son sin duda Blondie. El grupo comandado por Debbie Harry como vocalista, Clem Burke como batería, Gary Valentine al bajo, James Destri a los teclados y Chris Stein como guitarrista, hicieron discos muy interesantes en esa época. Coetáneos de Ramones o Television hicieron su propio camino. A destacar el sonido de los teclados en el grupo, y un batería muy solvente, aunque claro Debbie destacaba mucho.

Quería destacar un tema de su primer trabajo en vivo, el X Offender, que además interpretado en vivo por ellos es esencial, con Debbie muy sensual.

Os dejo con el vídeo, realmente impactante.

Reuniones geniales (XXV)

 

Rock and Roll hall of fame, año 1995, se juntan Led Zeppelin y Neil Young, ahí es nada, para interpretar un viejo tema de los británicos When the levee breaks, del IV de 1971. Una conjunción que podríamos denominar desafiante, pero que en realidad cuaja de lujo. Page lleva el ritmo con su impresionante riff, pero Young se hace con el tema y acaba reinando de una manera increíble comiéndose al propio Page. Uno de los momentos más genuinos de rock and roll de la historia.

Ésto es lo que tiene mezclar a veces a monstruos del rock, que no sabes por dónde va a salir el resultado, pero desde luego en éste caso es excelente.

 

 

A tener en cuenta el momento en el que estaba Tío Neil, grabando Mirror ball con unos imberbes Pearl Jam y con la tacada de discazos que llevaba en la primera mitad de los 90 (Ragged Glory, Weld, Harvest Moon, etc...). Hasta Robert Plant coje la guitarra y aporrea junto a Young en un final de ensueño.

 

Ahí os dejo con ésta maravilla de interpretación y que resuene.

 

Chris Isaak - You owe me some kind of love (1987)

Año 1987 y Chris Isaak edita su segundo trabajo discográfico, de título homónimo, un gran disco, dónde deja claro su estilo con referencias al rey, con toques rockabilly, y algo de country. Uno de los temas que siempre me han impactado es el que abría el disco, You owe me some kind of love, una canción que destila clase, muy buena melodía, la voz de Chris realmente espectacular y un sonido añejo, a rocker que me gusta mucho.

Os dejo con el vídeo del tema, no exento de alguna chica guapa.

 

Robert Plant cumple hoy 65 años.

Sir Robert Anthony Plant cumple hoy 65 años y es una de las voces más icónicas del rock, de esas que aún retumban vigorosas en los cerebros de millones de personas en todo el mundo, solo con oir algúno de sus legendarios temas durante el final de los sesenta y la década de los setenta al frente de Led Zeppelin.

Dejando al lado su reunión puntual en 2007 con el hijo de John Bonham a la batería, lejos quedan ya aquellos años de excesos, drogas y rock and roll. Además su carrera en solitario tampoco está nada mal, como su disco con Alison Krauss en 2007 o su último gran disco de estudio en solitario, Band of Joy de 2010.

Os dejo con un tema del primer álbum homónimo de los Led Zeppelin, una canción tradicional arreglada por el grupo que siempre me ha encantado, aquí interpretado en vivo en 1969 en la radio de Dinamarca, arrebatadora versión.

Kings of Leon - Supersoaker (2013)

El nuevo disco de Kings of Leon, tuvo su primer single en el tema Supersoaker, en el que parecía que la banda volvía más rockera, como en sus primeros discos, pero me temo que era una cortina de humo, se han tirado más al pop, por otro lado cosa que le pasa a muchas bandas como Muse, Placebo, etc... que se van ablandando con el paso de años y discos. Aunque los tres primeros temas te hacen creer que volvían al rock.

Eso si, éste tema es de los mejores del grupo, sin duda, y un gran single.

Os dejo con el vídeo del tema, que además me parece muy bueno, como si estuviera rodado con una cámara istagram.

Placebo - Too many friends (2013)

 

 

El grupo británico Placebo por fin sacará su nuevo disco, después del Ep del año pasado titulado B3 y que a mi particularmente no me dijo ni fú ni fá. El nuevo disco lleva por título Loud like you, y saldrá a la venta el 16 de septiembre. Ya conocemos su primer single, un tema que se llama Too many friends, dónde el grupo sigue la línea de su anterior trabajo, más pop.

Éste nuevo disco está producido por Adam Noble, quien ya produjo el Ep del que he hablado.

 

 

 

Brian Molko, Stefan Olsdal y Steve Forrest, vuelven a la carga, veremos que tal está el disco entero.

 

Os dejo con éste primer single que tampoco descubre nada nuevo.

 

 

Pink Floyd - Wish you were here (Live) (1995)

 

En 1975 Pink Floyd edita Wish you were here, su noveno álbum de estudio, dentro de unos días se cumplirán 38 años de su publicación. Inspirado en el material que compusieron durante la gira europea de 1974, y grabado en los estudios de Abbey Road de Londres, su temática explora la ausencia  y problemas mentales de Syd Barret y la industria musical y su crítica al respecto. Mientras se grababa Shine on your crazy diamond, un tributo a Syd, el 5 de junio apareció en el estudio Barret, quien estaba gordo y muy cambiado.

 

 

Me centro en el tema que da título al disco. La letra de la canción muestra los sentimientos de alienación del escritor Roger Waters hacia otras personas y hacia él mismo, así como la desilusión por la música. También tiene referencias obvias a Syd Barret. El riff principal fue compuesto por David Gilmour mientras tocaba la guitarra acústica en los estudios. La fusión Gilmour-Waters volvió a dar otra obra maestra.

 

 

 

Uno de los temas de mi vida. Dedicada a los que ya no están y fueron importantes para mi.

 

Os dejo con la interpretación en vivo en el disco Pulse de 1995.

 

 

 

Genesis - Mama (Live at Knebworth Festival) (1990)

 

En 1990, en el Festival de Knebworth, Inglaterra, hubo muchos grandes momentos con bandas legendarias, desde Status Quo a Eric Clapton, de Robert Plant y Jimmy Page a Dire Straits, de Pink Floyd a Paul McCartney, y también estaban Genesis, más luego Phil Collins en solitario (que en aquel momento estaba en pleno éxito). Me detengo en la actuación de Genesis, realmente espectacular, y en el comienzo de ese concierto con Mama, un temazo que abría su disco homónimo de 1983, y que para mi, sin duda es una de las mejores canciones del grupo. Mike Rutherford a la guitarra y Tony Banks a los teclados acompañaban ya solamente, en esa época, al bueno de Phil.

 

 

 

 

Os dejo con el vídeo de aquella actuación y la interpretación de Mama, y esa expresión de Collins, que realmente lo vive.