domingo, 12 de julio de 2020

Charley Crockett - Run horse run (2020)


Otro artista que editará nuevo disco el 31 de julio es Charley Crockett, que lleva por título Welcome to hard times. Este músico texano que conociera de telonero de JD McPherson, es un tipo inquieto y cuyo estilo navega entre el country, el bluegrass, sonido de raíz americana lógicamente y más estilos afines, pero con una alegría tremenda que por momentos suena hasta pop. El álbum ha sido producido por Mark Neil y con el aporte en la composición de Dan Auerbach de The Black Keys y el compositor y letrista Pat McLaughlin.
En este nuevo trabajo se abordan esos sentimientos y realidades difíciles de aquellos que luchan por sobrevivir, y los sinsabores que genera una sociedad que da la espalda a las minorías marginadas, lo que hace más grande la brecha entre pobreza y riqueza.
Uno de los singles es Run horse run, con un aire country-rock bestial y en cuyo vídeo Charley corre y no para de correr.


Os dejo con el tema y vídeo de Run horse run.

The Stranglers - Always the sun (Sunny Side Up Mix) (1990)


La banda inglesa The Stranglers editó en el año 1990 su disco de título 10, que se correspondía con el décimo álbum de estudio del grupo. A su vez la banda editaría un recopilatorio en ese mismo año titulado Greatest Hits, que comprendía esos diez primeros discos desde 1977 hasta ese 1990. Había una canción del disco Dreamtime de 1986, a la que le dieron una vuelta de tuerca para el recopilatorio, denominada Sunny Side Up Mix, y que quedó estupenda, como un medio tiempo de pop-rock de una factura tremenda. Un gran tema de título muy adecuado para esta época.


Os dejo con el tema y vídeo de Always the sun (Sunny Side Up Mix).

sábado, 11 de julio de 2020

The Lemon Twigs - Live in favor of tomorrow (2020)


Como dije aquí hace tiempo, el dúo de hermanos Brian y Michael D'Addario, de Long Island, New York, editarán nuevo trabajo que estaba previsto para el 1 de mayo bajo el título Songs for the general public finalmente el 21 de agosto, tercero de su carrera que sucede a aquel buen Go to school de hace dos años. Estos niños superdotados e hijos de músicos hacen una música para mi gusto muy atractiva, con grandes melodías y cuyos referentes habría que buscarlos más en los años 70, pero desde luego son genuinos y no se parecen prácticamente a nada de lo que hay ahora. Hacen una mezcla de pop barroco con toques glam, e influencias que van desde Beatles o Kinks a incluso bandas sesenteras de la época hippie.
Su tercer single Live in favor of tomorrow tiene un marcado acento sesentero, de onda a los cantautores de la época pero llevado al pop, un muy buen tema.


Os dejo con Live in favor of tomorrow.

Doves - Prisoners (2020)


Como decía hace unas fechas, Doves, la banda de Manchester, editará nuevo disco el 20 de septiembre titulado The Universal Want, 11 años después de su último álbum de estudio, aquel Kingdom of Rust de 2009. En 2019 hubo una reunión de la banda para una serie de conciertos, pero Jimmy, Jez y Andy decidieron ponerse a componer nuevos temas y parece que ya está todo listo.
Después de aquel primer adelanto llamado Carousels, una buena canción donde se nota que la formación no ha perdido calidad y me hace albergar una idea positiva acerca del nuevo trabajo que saldrá, ahora nos adelantan un segundo tema, Prisoners, una gran canción con un desarrollo excelente, buenos coros y ese estilo inconfundible propio, muy buen tema de pop-rock (me recuerda mucho a Richard Ashcroft de The Verve en su primer disco en solitario).


Os dejo con el tema y vídeo de Prisoners.

viernes, 10 de julio de 2020

The Rolling Stones - Criss Cross (1973-2020)


The Rolling Stones han anunciado el lanzamiento de su álbum de 1973, el clásico Goat's Head Soup, en formato de lujo y que incluye una nueva mezcla estéreo del álbum original, tres temas inéditos descartados, maquetas y temas en directo en Bruselas en ese año, entre otros extras. La edición estará en formatos 4LP's y 4CD's Deluxe, así como 2CD y 2LP's Deluxe y CD y LP estándar.
Recordemos que este es un disco que se grabó en un mes en los Dynamic Sound Studios de Jamaica, uno de los pocos sitios donde les dejaban ir, según Keith Richards, siendo el undécimo álbum de sus Satánicas Majestades y donde estaba en la formación aún Mick Taylor. El trabajo en el que estaba Angie, tuvo muchos problemas, cambios de portada (la foto de arriba fue una de las descartadas), disputas por el contenido de las letras, elección del primer single...
De los temas inéditos que se quedaron fuera y salen ahora a la luz, tenemos este Criss Cross, en el lado más rockero de la banda, en onda Doo doo doo doo dooo (Heartbreaker). 


Os dejo con el tema y vídeo de Criss Cross.

Grant-Lee Phillips - Gather up (2020)


Grant-Lee Phillips editará nuevo álbum el 4 de septiembre con el título Lightning, show us your stuff. El que fuera líder de Grant Lee Buffalo en los 90, tiene una carrera consolidada en solitario toda hecha en este siglo. Este songwriter y multiinstrumentista californiano al parecer ha hecho un trabajo conceptual, en el que aborda la extraña fragilidad de la vida, algo tan en boga en estos tiempos que corren, una especie de curaheridas, para luchar por recuperar el equilibrio perdido. Después de su anterior y fantástico Widdershins, ahora este narrador errante de historias y algo forajido vuelve a la carga.
Uno de los singles es Gather up, un buen medio tiempo en todo acústico, de un desarrollo muy auténtico.


Os dejo con el tema y vídeo de Gather up.

jueves, 9 de julio de 2020

Tame Impala - On Track (Acoustic Live) (2020)


Tame Impala, la banda australiana de Perth liderada por Kevin Parker y hace tiempo también su proyecto personal (porque si ves el bonito libreto del álbum sólo hay fotos de él), editó nuevo álbum el 14 de febrero titulado The Slow Rush, con una preciosa portada de arena entrando por las ventanas de una casa. Kevin (con un poquito de ego, la verdad) ha escrito, arreglado y producido el disco en la ciudad donde vive hace un tiempo, Los Ángeles, California. Si se repasa su discografía, sus dos primeros trabajos, cuando eran un grupo donde estaba Nick Allbrock por ejemplo, son maravillosos, una suerte de rock psicodélico donde Pink Floyd, The Beatles de la segunda época y demás influencias nos daban una nueva formación con grandes perspectivas. Llegó Currents, tercer trabajo con un single como Let it happen y se vio que la cosa giraba al pop sintetizado, con toques algo funkies, pero todavía había calidad alta en la mayoría de temas. En este tiempo entre el tercer y cuarto álbum Mr. Parker ha producido los dos últimos y fantásticos discos de Pond, The Weather y Tasmania, esa banda que lidera su ex-compañero Nick Allbrock y que ha alcanzado la excelencia en el pop psicodélico y algo ochentero que practican, y para mi eso ha tenido mucho influencia en este álbum.
Como ya dije en su día, este trabajo suena muy pop y con un sonido muy sintetizado, pero si se escuchan las canciones desnudas con guitarra acústica, como fueron concebidas originalmente, está claro que los temas tienen mucho que decir, es el caso de On track. También se agradece que esas otras voces de Mr. Parker sean quitadas, a veces me saturan.


Os dejo con On Track en acústico en directo por Kevin Parker.

Edwyn Collins - Johnny Teardrop (2002)


El escocés Edwyn Collins editó en el año 2002 el disco Doctor Syntax, con el que se iniciaba en este siglo y cuyo título salía del poema cómico The Three Tours of Dr. Syntax de William Combe. Musicalmente un buen compendio de canciones, donde el músico exploró nuevas facetas con detalles en el sonido, y un resultando muy bueno, con canciones muchas de ellas de esas que se te quedan en la cabeza.
Johnny Teardrop fue uno de los singles, con un ritmo constante y a medio tiempo, mientras el estribillo tiene mucho gancho.


Os dejo con el tema y vídeo de Johnny Teardrop.

miércoles, 8 de julio de 2020

Travis - Valentine (2020)


Como dije hace unos días, la banda escocesa Travis editará nuevo trabajo el 9 de octubre titulado 10 Songs. En esta última década la trayectoria del grupo ha sido algo irregular y escasa, pero su último disco de estudio Everything at once a mi me dejó buenas sensaciones, como que recuperaban bastante de lo que fueron, sus dos discos de 2013 (Where you stand) y 2016 sin ser excelentes, no están nada mal. 
El álbum fue grabado durante las pasadas navidades y ha sido co-producido por Fran Healy, líder del grupo y Robin Baynton y según dice la nota de prensa es un disco sobre la forma en que la vida llega al amor, y qué hace el amor para vencer diferentes desafíos.
El primer single es Ghost, tenía un aire acústico tiene una gran melodía, que por momentos nos recuerda a la banda de finales del siglo XX y principios del XXI que deslumbró.
Ahora viene un segundo adelanto titulado Valentine, que tiene un comienzo tranquilo para luego cambiar y volverse más guitarrera y cañera.


Os dejo con el tema y vídeo de Valentine.

Eric Clapton & B.B. King - Rollin' and Tumblin' (2000)


Como decía el otro día, en el año 2000, Eric Clapton & B. B. King, editaron un disco conjunto titulado Riding with the king. Por así decirlo, el maestro de maestros de color, con su sempiterna guitarra Lucille, le daba el testigo a uno de sus alumnos aventajados, de hecho el mito decía que el que fuera guitarrista de Cream tocaba mejor la guitarra que muchos de nosotros... Pero el disco es bueno, tiene muchas versiones de buenos clásicos del blues. Y en este 2020 ha salido la edición 20 aniversario, que incluye dos temas no editados en su día, el Rollin' and tumblin', clasicazo, y una versión del Let me love you de Willie Dixon.
Hoy toca escuchar el Rollin' and tumblin' un tema de blues grabada en multitud de ocasiones por un centenar de músicos y es considerada tradicional, aunque atribuida a Hambone Willie Newbern o Muddy Waters por muchos.


Os dejo con el Rollin' and tumblin' por Eric Clapton & B. B. King.

martes, 7 de julio de 2020

Programa Número 211 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2020 (6).


Siii, sii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 211 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa dedicado a la música de actualidad que está saliendo en este raro pero interesante año, en el que han salido ya discos maravillosos y van a salir otros en breve, aparte de los que han salido justo en este mes.


Suenan por orden Paul Weller, James Dean Bradfield, Travis, The Pretenders, Porridge Radio, The Waterboys, Rolling Blackouts Coastal Fever, Datura4, The Dream Syndicate, Other Lives, Pacific Range, Rookie, Pokey Lafarge, Chuck Prophet, Young Fresh Fellows, Neil Young, Vetusta Morla y Enrique Bunbury.


Os dejo con el programa y espero que os guste.

Seasick Steve - Church of me (2020)


Seasick Steve editará nuevo álbum el 24 de julio titulado Love & peace. Este artista norteamericano de Oakland, California, que realmente se llama Steve Gene Wold debutó en 2004 con la edad de 53 años, algo así como el triunfo en su día de Chiquito de la Calzada con casi los mismos años. Ahora con 69 abriles nos trae su nuevo disco de título hippie, donde blues, folk y rock and roll se vuelven a dar la mano, su décimo disco de estudio. Yo le conocí con su trabajo de 2015 Sonic Soul Surfer, y su evolución sigue una senda muy homogénea y constante, por lo menos eso se palpa en su nuevo single, titulado Church of me.


Os dejo con el tema y vídeo de Church of me.

lunes, 6 de julio de 2020

Hoy ha fallecido Ennio Morricone.


Hay muchos y grandes compositores de música para películas en la historia del cine, pero si hay uno por el que siento predilección desde muy temprana edad es por el italiano Ennio Morricone, que nos ha dejado hoy, después de haber sufrido una caída hace días, y no poder superar las secuelas a los 91 años de edad.
Ha trabajado para muchos y grandes directores, Sergio Leone, John Boorman, John Carpenter, Roland Joffé, Brian de Palma, Roman Polanski, Giuseppe Tornatore, Barry Levinson, Quentin Tarantino, etc... Sin duda ayudó a crear nuevos estilos, como el del spaguetti western, que lleva su sello indiscutible. En todas sus creaciones había riesgo, y mucho descubrimiento, partiendo de una idea básica clásica, a la que él con mucha categoría, incorporaba elementos sorprendentes que siempre encajaban, ya fueran silbidos humanos, campanas, coros angelicales, etc., lo que trato de decir es que hay películas que sin la música de Morricone no serían las mismas, forman parte insoldable de esos films.
Lo más curioso es que recibió muchas nominaciones a los Oscars, pero en 2006 ya le dieron uno honorífico, pero no sería hasta 2016 en que le dieron la estatuilla por Los Odiosos Ocho, dirigida por Quentin Tarantino.
Hoy, en homenaje, me viene a la cabeza la que hizo para el film de Brian de Palma, Los Intocables de Eliot Ness, en 1987, simplemente sublime. 
Descanse en paz.



Os dejo con el tema central de los Intocables de Eliot Ness.

Eric Clapton & B.B. King - Let me love you (2000)


En el año 2000, Eric Clapton & B. B. King, editaron un disco conjunto titulado Riding with the king. Por así decirlo, el maestro de maestros de color, con su sempiterna guitarra Lucille, le daba el testigo a uno de sus alumnos aventajados, de hecho el mito decía que el que fuera guitarrista de Cream tocaba mejor la guitarra que muchos de nosotros... Pero el disco es bueno, tiene muchas versiones de buenos clásicos del blues. Y en este 2020 ha salido la edición 20 aniversario, que incluye dos temas no editados en su día, el Rollin' and tumblin', clasicazo, y una versión del Let me love you de Willie Dixon, donde B. B. King está soberbio cantando, y el sólo de la leyenda británica es de quitarse el sombrero.


Os dejo con el Let me love you Eric Clapton & B. B. King.

domingo, 5 de julio de 2020

Young Fresh Fellows - Every day’s a ripoff (2020)


Young Fresh Fellows han editado un nuevo Ep de seis temas titulado Exit Ramp. Se trata de una de las bandas de rock aleternativo y powerpop más simpáticas y amenas que nacieron en los años 80 en Estados Unidos, esta banda procedente de Seattle. El grupo fundado por Scott McCaughey y Chuck Carroll (al que ahora encarna Kurt Bloch) siguen en plena forma y se sienten como unos chavales. Además en el currículum de Scott, haber sido el quinto R.E.M., tiene un plus del que pocos pueden alardear, y como no, su multitud de proyectos musicales le avalan, The Baseball Project, The Minus 5, etc., hablamos de un absoluto genio.
De este nuevo disco, me encanta el single Every day's a ripoff, energizante pildorazo para capear este caluroso verano.


Os dejo con Every day's a ripoff.

James Dean Bradfield - The boy from the plantation (2020)


El líder, cantante y guitarrista de la banda galesa Manic Street Preachers James Dean Bradfield, editará el 14 de agosto su segundo álbum en solitario, después de que en 2006 editase The Great Western, su ópera prima como solista. Este nuevo trabajo llevará por título Even in Exile y son 11 canciones que dibujan la vida del poeta, músico y activista chileno Víctor Jara.
Han salido ya varios adelantos, uno inspirado en la masacre de Puerto Montt, mientras en el otro el artista se imagina al poeta chileno en la cima del Machu Pichu y observa el templo de las tres ventanas. El single del que hablo hoy, The Boy from the plantation es un tema más alegre y con riffs de guitarra onda Smiths.


Os dejo con el tema y vídeo de The Boy from the plantation.

sábado, 4 de julio de 2020

Porridge Radio - Circling (2020)


Como decía hace unos días, Porridge Radio es una banda de Brighton, Inglaterra, comandada por Dana Margolin, nacida de las noches de micrófonos abiertos en la costa de su ciudad. Eran canciones compuestas en su habitación, que descargaba en la cara de los tranquilos asistentes, allí fue donde se curtió y decidió formar su banda. Dos chicas más y un chico completan la banda, que destila buenos temas, influencias variadas que van desde el grunge o Sonic Youth a The Cranberries, con mucha actitud y frescura, algo que últimamente en el movimiento independiente se echaba bastante de menos. Varias demos y un álbum grabado en el cobertizo de un jardín habían sido hasta ahora sus publicaciones, pero su nuevo disco es la culminación de una gran idea.
Every Bad es su nuevo disco, y la verdad es que tiene temas muy variados de paleta, como este medio tiempo circular llamado Circling de voz desgarrada que va a más.


Os dejo con el tema y vídeo de Circling.

David Gilmour with Romany Gilmour - Yes, I have ghosts (2020)


David Gilmour ha sacado a la luz un nuevo tema titulado Yes, I have ghosts, y que supone algo nuevo suyo en cinco años, sin saber si formará parte de un nuevo disco. Colabora su hija Romany Gilmour, que es arpista y su mujer Polly Samson que es novelista. Este tema forma parte de la versión audiolibro de la novela A Theatre for dreamers, la última novela de Samson. Se trata de un tema introspectivo e íntimo, y en el que la dulce voz de Romany y su arpa se entremezclan con la de su padre de manera fantástica.
Al parecer la idea original era utilizar muchos coristas, pero el confinamiento canceló esas grabaciones y la solución la encontró muy cerca el bueno de David.


Os dejo con el tema y vídeo rodado en Grecia de Yes, I have ghosts.

viernes, 3 de julio de 2020

49 Años sin Jim Morrison.


El 3 de julio de 1971, el corazón de Jim Morrison, líder de The Doors, la banda de Los Ángeles, dejaba de latir en París. Es evidente que la mitología alrededor de su muerte se hizo rápida, pero su vida excesiva en todo, castigando a su cuerpo, le pasó factura después de beberse y meterse de todo en 6 años (de 1966 a 1971). Un icono de una época, un cantante excepcional, que se autodefinía como poeta, pero no era el cantante de un grupo cualquiera, era el cantante de The Doors, una de las mejores bandas de la historia de la música, y eso es decir mucho.
Es más que evidente, que las circunstancias de su muerte no fueron muy claras. En un libro que se editó en 2007, escrito por Sam Bernett y publicado en Francia, relata que en realidad Jimbo murió de sobredosis de heroína en los baños del club parisino Rock and Roll Circus. Este hombre era periodista y gerente del club, y se encontró en los baños a Morrison inconsciente y con un cóctel explosivo de cerveza, vodka y heroína. Entre varias personas le llevaron a su casa y le metieron en la bañera con agua caliente intentando reanimarle, pero todo fue inútil, Pamela Courson, su novia, como estaba colocada, ni se enteró casi.


Pero musicalmente, que es la parte que más me interesa, Jim Morrison era un cantante genuino, auténtico, obsesionado con la muerte, pero un poeta que musicaba maravillosamente sus poemas y cuya actitud en el escenario no pasaba desapercibida para nadie.
Con The Doors reinó en una época convulsa, tanto en Estados Unidos como en el mundo, pero el estilo del grupo era único, con los teclados de Ray Manzarek dando ese aire genuino, la guitarra de Robby Krieger bluesera espléndida y ese batería venido del jazz que era una delicia... John Densmore. Hace 7 años y casi 2 meses también desapareció Ray, pero ya mayor, Jim se fue antes de tiempo... ¿el poeta de la desilusión?
Muchos son los críticos con Jim Morrison, que si cualquiera podría haber cantado en ese grupo, que si no aportaba, que rompió a la banda... Bien, desde mi punto de vista he de decir que me parece una pieza básica y fundamental en todos sus discos, incluyendo sus subidas y bajadas, sus excesos, todo, y que por supuesto nadie es perfecto, pero así se hizo el mito. Recordemos que era un tipo muy inteligente, aunque a veces se empeñara en demostrar justo lo contrario.


Hoy para recordarle lo hago con The Ghost Song, poema de Jim musicado por el resto de la banda en 1978, en el disco An American Prayer.

Paul Weller - On sunset (2020)


Como decía hace unos días, Paul Weller edita nuevo trabajo discográfico titulado On Sunset que se ha publicado finalmente hoy día 3 de julio, su álbum número 15 en solitario, después de aquel buen trabajo que fue True Meanings. Hay varias colaboraciones en el trabajo como las del cantante Col3trane, Jim Lea de Slade o Mick Talbot que tocaba teclados con Weller en Style Council, al parecer mete el Hammond en tres canciones, además del guitarrista de The Strypes Josh McClorey.
El nuevo single es el tema que da título al disco, un medio tiempo que es una auténtica joya, un tema con mucho soul blanco, producido de vicio y con unos vientos extraordinarios que adornan de lujo.


Os dejo con el tema y vídeo de On Sunset.

jueves, 2 de julio de 2020

Other Lives - Tamer Animals (2011) (Live on Kexp)


Other Lives, la banda comandada por Jesse Tabish, editó en 2011 su segundo disco de título Tamer Animals, como Kunek habían editado uno antes de su primer álbum homónimo. Aquí nos encontramos con una banda que por un lado tira de los Radiohead del cambio, los del Kid A o Amnesiac, pero también en el asunto vocal y coral me recuerdan mucho al primer disco de Fleet Foxes, además por supuesto de ese sabor añejo que también tenían Midlake.
El tema que daba título al trabajo lleva mucho implícito de lo que digo, pero siempre con su propio estilo y genuinos totalmente. Una maravilla de canción, hipnótica como poco.


Os dejo con Tamer Animals en vivo en Kexp en 2011.

David Bowie - Life on Mars? (Live at Glastonbury) (2000)


Desde que muriese en 2016, muchas cosas han salido tanto inéditas como remasterizadas de David Bowie. En 2018 fue el turno de su mítica actuación en Glastonbury del año 2000. En aquel momento, El Duque Blanco estaba de gira de su álbum Hours de 1999 y en un momento de forma espectacular, que también quedó demostrado en aquel concierto del 27 de junio del mismo año en la BBC. La banda era un escándalo, con Gail Ann Dorsey al bajo y coros, Mark Plati y Earl Sick a las guitarras, Sterling Campbell a la batería, Mike Garson al piano, Emm Gryner al teclado y coros y Holly Palmer a la percusión y coros.
Un tema antiguo que interpretó aquella noche, fue el Life on Mars?, la verdad es que no dejo de escucharla con devoción.


Os dejo con Life on Mars? en vivo en Glastonbury en el año 2000.

miércoles, 1 de julio de 2020

Chuck Prophet - Willie and Nilli (2020)


Otro disco muy importante de este 2020 es el del californiano de San Francisco, el gran Chuck Prophet. A finales del 2019 teníamos nuevas señales de vida del músico, con un nuevo tema del que sería su nuevo trabajo para este 2020, a estrenar y salir a la venta el 15 de mayo, pero que por culpa de las circunstancias, se ha retrasado al 21 de agosto. El trabajo lleva el título de The land that time forgot y parece que el bueno de Chuck por los temas que han ido saliendo, se nos ha vuelto más introspectivo y tranquilo en sus siempre agradables melodías.
He puesto varios de los adelantos, incluido quizás el más profundo y desde luego asombroso tema de los que he escuchado de este trabajo. Ahora tenemos una pieza más tranquila y en tono acústico, Willie and Nilli que tiene unos coros femeninos tremendos y a Chuck a corazón abierto.


Os dejo con Willie and Nilli.

Rookie - One way ticket (Live at Audiotree) (2020)


Otro de mis discos de cabecera de este raro 2020, es la ópera prima de Rookie. Ver nuevas bandas de calidad que nacen, aunque sea en una época tan difícil como la que nos ha tocado vivir, es una gran noticia. Ese es el caso de la banda de Chicago, Illinois, llamada Rookie, que han editado su primer álbum homónimo. Se trata de un sexteto de tipos a los que les gusta la música de los años 70, el powerpop, el country-rock y el rock. Big Star están entre las influencias, también están bandas de rock setenteras, pero a mi se me emparentan mucho por otro lado con Band of Horses y por otro con los canadienses The Sheepdogs, y no sólo porque tengan dog en el nombre...
Es este debut un disco que se escucha fácil y del tirón, no tiene ínfulas de creerse nadie, y sus canciones son sencillas, pero extraordinarias y muy bien adornadas.
One way ticket es otro de los temazos de este discarral, donde el trío de guitarras lo borda, y los coros que le hacen un guitarra y el batería al cantante son de lujo.


Os dejo con el tema One way ticket interpretado en vivo en el Audiotree.