sábado, 30 de junio de 2018

Creedence Clearwater Revival - Fortunate son (1969)


En 1969 la banda californiana Creedence Clearwater Revival editan Willy and the Poor Boys, lo que suponía su tercer trabajo de estudio en ese año, y el cuarto en su carrera discográfica. Siguiendo en la línea de los anteriores, es un magnífico trabajo, que a diferencia de los dos anteriores suena el más alegre, ya que Green River siendo excelente era más sombrío y Bayou Country era muy bluesero-pantanoso, cosas maravillosas todas ellas.
La portada tiene su historia ya que la fotografía fue tomada en Oakland, California, lugar de nacimiento del bajista Stu Cook, muestra a la banda tocando en la calle con instrumentos tradicionales del folklore popular estadounidense, así Tom y John, los hermanos Fogerty, aparecen con una guitarra y una armónica respectivamente, Doug Clifford el batería golpea una tabla de lavar (utilizada por las bandas de skiffle británicas) y el propio Stu ejecuta un bajo washtub, pobre y popular instrumento creado con cuerda, cubo y palo, que imita el sonido de un contrabajo. En el primer tema del disco, Down on the corner, se hacía referencia a una banda llamada Willy and the poor boys, que recorrían las calles tocando y alegrando el paso de los transeúntes.
Dentro del álbum, lleno de joyas, también estaba Fortunate son, un tema de dos minutos y poco, en el que John Fogerty metía en la letra un tema por aquel entonces tan candente como la Guerra de Vietnam y todos aquellos americanos que eran llamados a filas forzadamente para combatir. Hablamos de un clásico instantáneo, un tema que ha sonado en bandas sonoras, videojuegos, publicidad, etc., pero un TEMAZO.


Os dejo con el tema y vídeo de Fortunate Son.

Dr. Feelgood - She does it right (1975)


Dr. Feelgood, la banda londinense de Convey Island enclavada dentro del estilo pub-rock, tuvo su apogeo a mediados de los años 70, sobre todo con su disco Down by the Jetty de 1975. Sonido gamberro, la tremenda interpretación de la armónica y su gran personalidad como cantante del ya desaparecido Lee Brilleaux y la bestialidad de Wilko Johnson a la guitarra con su forma percusiva, incisiva y delirante de tocar el instrumento, además de sus movimientos en vivo, marcaban su estilo. El álbum contenía temas propios compuestos por Wilko Johnson, además de versiones de John Lee Hooker, Mick Green, etc...
De los temas propios destacaba con fuerza bestial She does it right, un himno.


Os dejo con la interpretación de She does it right en televisión (The Geordie Scene).

viernes, 29 de junio de 2018

The Coral - Eyes Like Pearls (2018)


Como ya hablé aquí hace un tiempo, The Coral, el grupo inglés de Hoylake, en la península de Wirral cerca de Liverpool, editará el 17 de agosto nuevo disco que llevará por título Move through the dawn. Dos años hace de su último disco, aquel Distance inbetween, y la verdad es que ya había ganas de un nuevo álbum en esta segunda época, después del parón. Dispongo de su discografía, y su primera época tira de sonidos de los Byrds y Beatles del 66 mezclado con tintes psicodélicos, y es ahí donde vuelve este nuevo single, Eyes Like Pearls, un medio tiempo de reminiscencias sesenteras, muy disfrutables.


Os dejo con el tema y vídeo de Eyes Like Pearls.

Miles Kane - Cry on my guitar (2018)


Coup de Grace, el nuevo álbum de Miles Kane, saldrá definitivamente el 10 de agosto a la venta. Para el propio artista y según sus propias palabras "este disco para mi es el trabajo más importante que he hecho hasta la fecha".
Después de aquel gran single Loaded, con colaboración de Jamie T y Lana del Rey, ahora el británico nos presenta un segundo tema, Cry on my guitar, bastante furioso y rítmico y donde nos muestra otra parte de los cambios que representan este nuevo disco. Un tema muy T-Rex ciertamente, me recuerda al gran Marc Bolan... muy glam.


Os dejo con el tema y vídeo de Cry on my guitar.

jueves, 28 de junio de 2018

Alice in Chains - So Far Under (2018)


Se confirma definitivamente nuevo álbum de Alice in Chains para el 24 de agosto, que llevará el título de Rainier Fog. La banda de grunge de Seattle, dará la continuación cinco años después a The devil put dinosaurs here, su último trabajo de estudio. Recordar que la formación actual está compuesta por Jerry Cantrell a la voz y guitarra, Sean Kinney a la batería, Mike Inez al bajo y William Duvall a la voz y guitarra, éste último fue el sustituto de Layne Staley, fallecido en 2002, el resto son los componentes originales, siendo Cantrell el que lleva el peso compositivo como siempre. Tienen nuevo adelanto, So Far Under, un tema muy crudo y en la onda de sus primeros discos de los años 90.


Os dejo con So Far Under.

Ray Davies - The Big Guy (2018)


Ray Davies editará mañana 29 de junio la segunda parte de Americana, su álbum del año pasado, que llevará por título Our Country-Americana Act II. Aquel disco de 2017 era su visión de América y Estados Unidos en particular, que se nutría de sus experiencias en ese país, dándole ese carácter de country-rock que seguramente el maestro de Muswell Hill buscaba. Ahora una bandera británica se mete en la portada, quizás sea la visión de su propia tierra.
No es difícil imaginar que seguirá por los derroteros musicales del anterior y si eso es así, estamos de enhorabuena, ya que el maestro tenía material de sobra que ha decidido dividir en dos y lo ha grabado con The Jayhawks como banda, igual que con Americana.
Tenemos un nuevo adelanto, para mi el tema más parecido al disco del año pasado y una delicia compositiva, llamado The Big Guy.


Os dejo con el tema The Big Guy.

miércoles, 27 de junio de 2018

Mark Knopfler - Why Aye Man (2002)


Mark Knopfler, el que fuera líder de Dire Straits, editó en el año 2002 The Ragpicker's dream, su tercer disco de estudio, sin contar las bandas sonoras. El álbum es una colección de temas compuestos desde el punto de vista de hombres itinerantes pobres pero dignos, luchando por salir adelante en la vida y a menudo disfrutando de pequeños triunfos.
El trabajo musicalmente tiene una onda bastante folk, aunque sin usar mucho la guitarra acústica. Why Ayen Man fue el primer single, canción que fue utilizada como cabecera de la tercera temporada de la serie Auf Wiedersehen, Pet, estrenada en ese mismo 2002, tema con estribillo coreable y muy interpretada en sus giras.


Os dejo con el tema y vídeo de Why Aye Man.

Ry Cooder - Straight Street (2018)


Como decía ayer Ry Cooder ha editado nuevo disco de estudio titulado The Prodigal Son. El californiano, que tiene ya 71 años, es un músico poliédrico ya que por un lado tiene esa cara de experimentado guitarrista de sesión, por otro la de autor de bandas sonoras áridas muy evocadoras, y por otro lado tiene esa arista de trotamundos a través del cual viejas glorias cubanas, africanas y de demás lugares, han tenido en él la referencia crucial para amplificar su legado. Todos estos vértices a veces nos ocultan sin querer su propia discografía en solitario, que llega a la treintena de discos. 
En este gran disco, el tema que lo abre me recuerda mucho el sonido de la guitarra al clásico de Mark Knopfler, pero claro Ry Cooder es más mayor, de todas maneras es un tema lento que se va animando y de extraordinaria belleza llamado Straight Street.


Os dejo con la interpretación en estudio de Striaght Street.

martes, 26 de junio de 2018

Programa Número 105 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial Huercasa Country Festival.


Si si, y mil veces siii parece increíble amigos y amigas pero hoy ha salido al aire, aunque parezca imposible un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 105 nada más y nada menos. En esta ocasión hago un especial sobre el Huercasa Country Festival, que se celebra en la ciudad de Riaza, Segovia, los días 6, 7 y 8 de julio.


Suenan por orden John Hiatt, The Cadillac Three, Jaime Wyatt, Steve Earle & The Dukes, The Band of Heathens, Stephanie Quayle, Red Beard, Ryan Bingham, Whitney Rose, The Mavericks, Sam Outlaw, Old 97's, The Jayhawks, Old Crow Medicine Show, Gill Landry y Band of Horses.


Os dejo con el programa y espero que os guste.

Ry Cooder - The Prodigal Son (2018)


Parece que los músicos veteranos son los que están renovando el panorama actual a base de buenos trabajos, Roger Daltrey, Wilko Johnson, y ahora le toca el turno en este espacio a Ry Cooder. El californiano, que tiene ya 71 años, es un músico poliédrico ya que por un lado tiene esa cara de experimentado guitarrista de sesión, por otro la de autor de bandas sonoras áridas muy evocadoras, y por otro lado tiene esa arista de trotamundos a través del cual viejas glorias cubanas, africanas y de demás lugares, han tenido en él la referencia crucial para amplificar su legado. Todos estos vértices a veces nos ocultan sin querer su propia discografía en solitario, que llega a la treintena de discos. Ahora edita The Prodigal Son, un extraordinario trabajo donde están todos los Ry Cooder, el bluesero, el árido de las bandas sonoras y el gran compositor que es. Una buena muestra es el tema que da título al álbum.


Os dejo con The Prodigal Son interpretado en estudio, donde su hijo Joachim está a la batería.

lunes, 25 de junio de 2018

9 Años sin Michael Jackson.


Hoy hace justo 9 años se nos fue, de una manera oscura, rara y difícil de entender Michael Jackson. Era ya desde pequeño una joya, y su voz destacaba sobre manera en el grupo que formaba con sus hermanos los Jackson 5, y sufrió tanto la violencia como la sobreexplotación de su padre que vio en él una mina de oro.
Pero fue a partir de el inicio de su carrera en solitario en la década de los 70, y ya con su álbum Off the wall de 1979, donde daba muestras de que había algo gordo que iba a explotar. Eso sucedió en 1982 con Thriller, lleno de fantásticos singles que hicieron que a día de hoy sea uno de los discos más vendidos de la historia. Le sucedieron Bad cinco años después, sin llegar a la excelencia de su predecesor, Dangerous en 1991, más luego otros dos discos en los 90 (menores para mi), History (con un primer disco recopilatorio y un segundo de temas nuevos) y Blood on the dancefloor (De Remixes). Acababa su discografía con Invincible en 2011, álbum donde Sony, su compañía, dejó de promocionarlo.
A partir de ahí problemas de denuncias por supuestos abusos a niños en su finca de Neverland, y nada de producción musical. Pero en 2009 anunció una gira y 50 conciertos en Londres para los que se estaba preparando a un ritmo demoledor, que le produjo enormes lesiones y cansancio. La muerte le sobrevino por una ingesta de pastillas para los dolores, al parecer en excesiva cantidad recomendadas por su médico, Conrad Murray, al que todas las miradas apuntaron.


Durante este tiempo, los tribunales han sido testigos del epílogo de la vida del artista y han encendido el debate sobre sus deudas, ya que en sus último años fue objeto de controversia y su vida, fracasos y éxitos, siguen siendo a día de hoy actualidad. En estos años, dos jurados han presenciado la resurrección del cantante en las pantallas de televisión, lo han visto girar, bailar y luego desaparecer. Han oído su voz, han leído sus escritos y ver su cuerpo sin vida. Un fallecimiento que aún hoy da mucho que hablar.
Uno de los últimos juicios de la familia Jackson con AEG Live, la empresa de conciertos que organizaba la gira mundial de Jackson, This is it, y que nunca se llevó a cabo, ya que el cantante murió dos semanas antes del estreno. La madre de Jackson, Katherine, de 85 años, junto a sus tres hijos Paris, Prince y Blanket denunciaron en 2012 que la compañía fue responsable de la muerte del cantante. Según los familiares, la compañía contrató, coaccionó y supervisó cada una de las acciones del doctor Conrad Murray, condenado a cuatro años de prisión por homicidio involuntario. Por su parte AEG Live alegaba que fue Jackson quien decidió someterse, esconderse y ser supervisado por este médico, y que "los ejecutivos no tenían conocimiento del peligro del propofol" (un agente anestésico intravenoso de corta duración), medicina que se le estaba suministrando al cantante en la privacidad de su mansión de Neverland.


Pero musicalmente muchos son los momentos que tengo grabados de este genio, que además era un perfeccionista absoluto, cosa que se ve muy bien en la película This is it, ahí se comprendía porqué tardaba tanto en editar los discos, por su afán de pulir detalles en los temas.

Hoy le quiero recordar con una canción que escuché mucho durante una época, aquel Jam que empezaba Dangerous de 1991, con Heavy D colaborando. Michael Jordan aparecía en el vídeo y sirvió de promoción para su equipo de baloncesto, los Chicago Bulls.

Wilko Johnson - Marijuana (2018)


Si ayer hablaba aquí del nuevo álbum de Roger Daltrey, ahora le toca el turno a Wilko Johnson que ha editado hace unos días Blow your mind, su nuevo trabajo de estudio, cuya portada nos muestra a tres tipos en plan matones. Desde ese maravilloso Going Back Home con el propio Daltrey en 2014, que resucitó la figura del guitarrista de Dr. Feelgood (afectado por un cáncer de páncreas del que no quiso quimioterapia y que tanto le afectó), produjo un relanzamiento de su carrera brutal, un servidor le pudo ver en directo y conservo un muy grato recuerdo.
Ahora en este nuevo álbum, con su banda compuesta por Norman Watt-Roy al bajo y Dylan Howe a la batería, despacha un trabajo que rebosa vitalidad, es alegre, rockero con gotas blueseras y que tiene a Dave Eringa como productor (habitual con Manic Street Preachers).
De los temas del disco me quedo con uno en el que habla sobre su cáncer, y uno de los remedios paliativos del mismo, la marijuana....


Os dejo con el tema y vídeo de Marijuana de la leyenda llamada Wilko Johnson.

domingo, 24 de junio de 2018

Roger Daltrey - As long as I have you (2018)


Roger Daltrey, el mítico vocalista de The Who, ha sacado disco de estudio en este 2018, titulado As long as I have you. Es el siguiente trabajo al realizado en 2014 junto a Wilko Johnson, ese maravilloso Going back home. Aquí ha contado con Pete Townshend en siete temas a la guitarra y según un comunicado de prensa Roger dice esto al respecto del disco: "Este es un regreso al  principio, al tiempo antes de que Pete comenzara a escribir nuestras canciones, a un tiempo en que éramos una banda adolescente tocando música soul para pequeñas multitudes en los salones de la iglesia".
El tema que da título al disco es una enorme canción, muy rítmico y con esos coros souleros realmente brillantes.


Os dejo con As long as I have you interpretado en The Graham Norton show este 2018.

Concierto Vetusta Morla, Madrid, Caja Mágica (Explanada), 23-6-2018


La banda madrileña Vetusta Morla sigue batiendo récords, y ayer congregó en la explanada exterior de la Caja Mágica (antiguo recinto del Festival Mad Cool) a 38000 personas, que asistimos a la presentación de su último disco Mismo Sitio, Distinto Lugar.
Un seguidor desde sus inicios como un servidor, ha visto crecer a la banda en su música, y a partir de ahí en su repercusión cada vez mayor en el público. Hay un detalle que ayer el propio Pucho comentaba y es eso que un viejo amigo y yo comentamos muchas veces como el proceso de evangelización de su música, el boca a boca que lleva a unos a recomendar a otros su escucha, y que consigue efectos tremendos y que cada vez haya más seguidores de una formación hecha a si misma. Jacobo Serra hizo de telonero, un concierto que sobre todo disfrutaron aquellos que estaban en el primer tercio del público, el más cercano al escenario.


Como es lógico en estos diez años que se cumplen de la salida a la venta de su primer álbum, Un día en el mundo, su evolución ha sido constante, musicalmente se han ido adaptando a tocar en sitios cada vez más grandes y para mayor público, lo que ocasiona mayores infraestructuras en cada uno de sus eventos, no sólo de instrumentos, amplificadores y demás, sino también de la gente que trabaja con ellos, un elenco ya enorme.
En cuanto a la música, lo verdaderamente importante, también lo dijo Pucho, es lo que nos une a todos, y en concreto su música, sus letras y esa emoción que siguen transmitiendo, y que afortunadamente no pierden. Pero sobre todo, y ante todo, siguen haciendo buenos discos, el caldo de cultivo perfecto para hacer grandes conciertos.


Estamos hablando de un concierto perteneciente a su gira, ningún festival ni nada por el estilo, en el que evidentemente dieron un amplio repaso a su nuevo disco y a sus anteriores trabajos. De su último trabajo tocaron el disco entero, y eso es algo difícil, porque hay temas extremadamente cuidados en el estudio y llevarlos a directo no era una tarea fácil, así pudimos escuchar Mismo Sitio, Distinto Lugar (bien elegida en primer lugar), Deséame suerte (tremenda), El discurso del Rey, Palmeras en La Mancha, Guerra Civil (espléndida), La vieja escuela (gana mucho en directo este tema), 23 de junio (esta es de las que se nota el curro previo para directo), Punto sin retorno, Te lo digo a ti y ya en los bises esa maravilla que es Consejo de sabios.


De los anteriores discos pudimos escuchar de La Deriva, su anterior trabajo, Golpe Maestro, La Mosca en tu Pared, Pirómanos, Cuarteles de invierno (espectacular), Fuego, La Deriva y Fiesta Mayor. De Mapas, segundo álbum, cayeron Maldita Dulzura (como siempre brutal), Mapas (con Pucho que se bajó a cantar con el público), y como dos últimos bises El hombre del saco (me sobra la parte final discotequera) y Los días raros (que para mi sigue siendo su mejor canción). Y de su primer y magnífico Un día en el mundo escuchamos Copenhague (maravillosa, como en el disco), Al respirar (el día que vuelvan a hacerla como suena en el disco fliparé), Sálvese quien pueda (alejada de la original) y Valiente (muy rockera, bestial).


En definitiva un evento de muchos kilates, una banda que no para de crecer, Pucho a la voz, David García "El Indio" a la batería, Álvaro B. Baglietto al bajo, Jorge González a las percusiones y programaciones, Gillermo Galván a la guitarra, piano y coros y Juanma Latorre a la guitarra y teclados, que nos dieron un recital inolvidable. Si están ahí arriba, y siguen siendo los número 1 de este país, es porque siguen currando duro.

Os dejo con Al Respirar tal y como sonó ayer.

sábado, 23 de junio de 2018

Albert Hammond Jr. - Live on Kexp (2018)


Albert Hammond Jr. el guitarrista de The Strokes, editó a principios de año Francis Trouble, un gran disco. Este álbum supone el cuarto trabajo de su carrera, que sucede a Momentary Masters de 2015 (también hizo un Ep en 2013). A lo largo de los temas de este nuevo álbum, relata una historia muy personal y de la que ha sido consciente hace más bien poco, y es que su madre sufrió un aborto espontáneo en 1979, esperaba gemelos, por lo que uno de los dos siguió creciendo en el vientre materno, era Albert, que nació con una uña de su hermano Francis. Ésto impactó tanto a nuestro protagonista, que ha decidido que sea la base de las letras del disco.
Ahora ha ido por primera vez a Kexp en Seattle, y ha tocado varios temas del álbum, los seleccionados de este nuevo trabajo, fueron:

1.Strangers
2.Set to attack
3.Far away truths
4.Rocky's late night


Os dejo con el concierto en Kexp de Albert Hammond Jr. y su banda.

James - Better than that (2018)


La banda James editará nuevo trabajo discográfico el 3 de agosto titulado Living in extraordinary times, y desde luego que no puede ser más cierto ese título, a tenor de los acontecimientos que vivimos en el mundo a día de hoy. Musicalmente es el disco número 15 de la banda de Manchester y sucede a su anterior trabajo de 2016, aquel Girl at the end of the world. El cantante y líder de la banda Tim Booth dice que "temas como la Premier League ganada del Leicester City, el Brexit y luego Trump hacen parecer que hemos saltado a una realidad alternativa".
Uno de los adelantos del álbum se llama Better than that y me parece una gran canción en el mejor estilo de esta formación.


Os dejo con el tema y vídeo de Better than that.

viernes, 22 de junio de 2018

Paul McCartney - Come on to me (2018)


Como comentaba ayer Paul McCartney sacará nuevo álbum el 7 de septiembre, 5 años después de New, saldrá a la venta Egypt Station. Según NME ha sido producido por Greg Kurstin en estudios de Los Ángeles, Londres y Sussex. Colabora Ryan Tedder, vocalista de One Republic, que ya ha hecho temas para Beyoncé o Taylor Swift.
Hay un segundo adelanto, el tema Come on to me, canción marchosa y divertida, con un ritmo bastante divertido. Siempre es una alegría un nuevo disco de un músicazo como Paul McCartney.


Os dejo con el tema y vídeo de Come on to me.

Ayer cumplió 74 años Raymond Douglas Davies.


Si hace unos días felicitaba a Paul McCartney, ahora le toca el turno a Ray Davies, ambos británicos hasta la médula, los genios nacieron en junio. Sir Ray Davies cumplió ayer 74 años. Nacido en el barrio de Fortis Green en Londres, Gran Bretaña. Uno de los compositores más grandes que ha parido madre, a la altura de los Beatles en muchos momentos, porqué no decirlo. Además soy fan de su manera de cantar, que siempre me ha parecido excelente y especial a la vez, con diferentes tonos y registros cuando la ocasión lo requería. Su banda mítica The Kinks, para mi están a tal nivel, que posiblemente sea el grupo con el que más conocimiento he adquirido con el paso de los años, los que más me han ido interesando y sobre todo porque mi concepción de su obra ha de hacerse conjuntamente de música y letra, donde la mayoría de las composiciones eran de este señor. Su turbulenta relación con su hermano Dave, da para varios libros... recomiendo saber algo de ello.


Los Kinks en los años 60, en la época de la cultura del single, editan canciones memorables, y cuando son vetados en Estados Unidos son más británicos que nunca y editan discos conceptuales que son auténticas joyacas, ya en la segunda mitad de esa década. 
Pero luego llegaron los 70, hablaron de su barrio de Muswell Hill americanizando su sonido, llegaron las óperas rock y los nulos éxitos comerciales (eso no lo entendía casi nadie, demasiado avanzado a la época), mientras su cambio de RCA a Arista, les hará volver al rock, americanizar definitivamente mucho su sonido, arrasar en Estados Unidos, y triunfar a lo grande.
En los 80 aún mantuvieron una gran capacidad hasta mediados de la década, hay grandes discos en esos primeros años 80, State of confusion por ejemplo.


Ray Davies sigue muy activo y editará el 29 de junio la segunda parte de Americana, su álbum del año pasado. Llevará por título Our Country-Americana Act II. Aquel disco de 2017 era su visión de América y Estados Unidos en particular, que se nutría de sus experiencias en ese país, dándole ese carácter de country-rock que seguramente el maestro de Muswell Hill buscaba. Ahora una bandera británica se mete en la portada, quizás sea la visión de su propia tierra.
Poco sabemos de este segundo capítulo, aunque no es difícil imaginar que seguirá por los derroteros musicales del anterior y si eso es así, estamos de enhorabuena, ya que el maestro tenía material de sobra que ha decidido dividir en dos.


Bien pues os dejo con un tema de este nuevo álbum, Oklahoma USA, versión de un tema suyo compuesto para Muswell Hillbillies de The Kinks en 1971, aquella con piano, voz y acordeón casi toda, en esta ha metido arreglos de cuerda y es distinta...

jueves, 21 de junio de 2018

Paul McCartney - I don't know (2018)


Hace tres días felicitaba aquí a Paul McCartney por su 76 cumpleaños y ahora nos felicitamos todos porque habrá nuevo disco del Beatle este año, 5 años después de New, saldrá a la venta Egypt Station, al parecer el 7 de septiembre.
Según NME ha sido producido por Greg Kurstin en estudios de Los Ángeles, Londres y Sussex. Colabora Ryan Tedder, vocalista de One Republic, que ya ha hecho temas para Beyoncé o Taylor Swift.
Un primer adelanto es I don't know, un medio tiempo con piano como instrumento fundamental y donde Paul nos describe una melodía preciosa aunque algo tristona.


Os dejo con el tema I don't know.

La Fnac celebra su 25 Aniversario.


La firma Fnac ha querido celebrar este junio el mes de la música junto con su 25 aniversario, realizando propuestas gratuitas y diversas actividades para todos los públicos. Habrá conciertos gratuitos en Madrid, Barcelona, Sevilla, Granada, etc... Como complemento a los eventos hay diversas ofertas en las tiendas que fomentan la compra de Lp's o vinilos.
En Madrid será esta tarde a partir de las 19:30h en la plaza de Callao donde actuarán Carolina Durante, Los Enemigos e Ilegales.


Os dejo con el tema Señora, versión de Joan Manuel Serrat, interpretada por Los Enemigos en vivo en 2002.

miércoles, 20 de junio de 2018

The Soundtrack of Our Lives - Flipside (2008)


The Soundtrack of our Lives editaron un disco doble en 2008 llamado Communion, con esta curiosa portada de dos maduros en un spa, un álbum doble de 24 temas, donde muestran diversas influencias sesenteras y setenteras, con gran labor melódica, armonías vocales tremendas y su siempre base psicodélica con cierto toque barroco. 
Ebbot Lundberg con su personal voz, esas guitarras de Ian Person y Mattias Bärjed (que sustituyó en 1997 al primer guitarrista Björn Olsson), Martin Hederos a los teclados, Kalle Gustafsson al bajo y Fredrik Sandsten a la batería era un sexteto de mucho empaque.
De este disco me quedo hoy con el tema Flipside, un medio tiempo de base folk-rock de guitarra acústica y juegos vocales preciosos.


Os dejo con el tema y vídeo de Flipside.

Daniel McGeever - Roses for Rita (2017)


Como decía el otro día, gracias al sello zaragozano You are the cosmos estamos conociendo el primer disco en solitario de Daniel McGeever, que es un cantautor escocés que editó su primer disco en solitario, titulado Cross the water, en diciembre de 2017, aunque se supo un poco más adelante sobre él, con su difusión ya en 2018. Su música es un folk-rock que sinceramente dábamos ya por bastante perdido, o como poco olvidado, pero su manera de cantar y sus arranques vocales tiene cositas de Paul McCartney indudables, pero también están ahí presentes Don McLean, Nilsson, Scott Mackenzie y otros tantos.
Uno de los temas que más me gustan es Roses for Rita, dentro de un nivel bastante alto del trabajo, una pieza con el toque justo de melancolía y tristeza, pero de una melodía fastuosa mientras la voz de él es fantástica.


Os dejo con Roses for Rita.