sábado, 29 de febrero de 2020

Rosendo - Majete (1992)


Rosendo Mercado editó su sexto álbum de estudio La Tortuga en 1992, un trabajo que el propio artista con el paso de los años lo tiene como menor, ya que casi nunca incluía temas de este álbum en sus directos. Sin embargo, el trabajo tiene buenas canciones como Majete, que fue primer single, que provocó al principio buenas ventas. "Majete, no todo el que saca mete" es una de las frases lapidarias incluidas en su letra. El vídeo no tiene desperdicio, con Rosendo y su banda bastante jovencitos en el estudio de grabación.


Os dejo con el tema y vídeo de Majete presentado por el propio Rosendo.

Khruangbin & Leon Bridges - Texas Sun (2020)


El trío Khruangbin y el cantante de soul Leon Bridges han unido fuerzas en un EP de cuatro temas titulado Texas Sun. La trayectoria del trío Khruangbin, formado por Laura Lee, Mark Speer y Donald Johnson, es totalmente desconocido por mi, sin embargo domino la carrera de Mr. Bridges con un primer disco tremendo y un segundo donde buscó nuevos caminos con buen nivel, aunque prefiera más su onda de revival soul de su álbum debut.
Al parecer la unión ha consistido en dar a Leon una base instrumental plácida en la que volver a su estilo original, y desde luego se siente como pez en el agua. Me refiero a que son estos tres músicos (por lo poco que he escuchado de ellos) los que se han adaptado y movido hacia lo que quería el cantante.
El tema que da título al Ep es una gozada, de soul en plan tranquilo por parte de Bridges y Laura Lee tremenda a la guitarra eléctrica, gran canción. 


Os dejo con el tema y vídeo de Texas Sun.

viernes, 28 de febrero de 2020

Billy Preston, Eric Clapton, Dhani Harrison, Jeff Lynne - My Sweet Lord (Live) (2002)


Como decía el otro día, George Harrison recordemos que se nos fue en noviembre de 2001. Justo al año siguiente, el 29 de noviembre de 2002, se celebró un concierto en homenaje, llamado Concert for George organizado por Olivia, su mujer, y su hijo Dhani Harrison, y cuya dirección musical estuvo a cargo de su gran amigo Eric Clapton. 
Anoushka Shankar, Paul McCartney, Ringo Starr, Jeff Lynne, Tom Petty & The Heartbreakers, el propio Eric Clapton, Billy Preston, Jools Holland, y un largo etcétera de impresionantes figuras participaron en el homenaje.
Hoy recuerdo el tema My sweet lord de All things must past, y que en ese concierto cantana Billy Preston, además de tocar el órgano, una delicia.


Os dejo con My sweet lord por Billy Preston en vivo.

The National - Never Tear Us Apart (2020)


Allá por el mes de junio saldrá un disco muy especial titulado Songs for Australia, según ha anunciado la cantante y compositora australiana Julia Stone, cuyas ganancias se destinarán a paliar los prejuicios provocados por los inmensos incendios forestales, que ese país ha vivido en los últimos meses durante el verano austral. Este álbum junta a varios artistas australianos e internacionales, todos con versiones conocidas de temas de grupos de allí como Kurt Vile, Damien Rice, Martha Wainright, Dermont Kennedy, The National, etc...
La banda americana The National, que estará a finales de marzo de gira por Australia ha hecho una versión del tema Inxs, el mítico Never tear us apart y lo han llevado a su terreno de una manera bestial, enorme versión.


Os dejo con Never tear us apart por The National.

jueves, 27 de febrero de 2020

Greg Dulli - It falls apart (2020)


Como dije hace algún tiempo, Greg Dulli líder de Afghan Whigs o Twilight Singers, ha editado nuevo disco en solitario el 21 de febrero, titulado Random Desire, con un aire de desolación y onda post-punk bastante acentuado. En el trabajo Dulli canta y toca todos los instrumentos, pero ha tenido colaboraciones de amigos como Jon Skibic (Afghan Whigs), el multiinstrumentista Rick G. Nelson, Mathias Schneeberger (Twilight Singers), Dr. Stephen Patt o el batería Jon Theodore (Queens of the Stone Age , The Mars Volta).
Pantomima fue el primer single, un excelente tema con mucha fuerza y en cuyo vídeo dirigido por Phil Harde participaron un elenco de bailarinas, actores y coreógrafos de mucho nivel.
Ahora escuchamos It falls apart, otro de los temas incluidos en el trabajo con una melodía continua, que tiene pocos cambios de ritmo, pero sí unas cuidadas voces.


Os dejo con It falls apart.

Los Enemigos - Vendaval (2020)


Como dije hace unos días Los Enemigos, la queridísima banda madrileña, editarán nuevo trabajo el 6 de marzo titulado Bestieza, lo que supone su segundo álbum junto con Vida Inteligente de 2014, de esta segunda etapa del grupo. Recordemos que la primera finalizó en 2002. En estos 6 años, ha habido muchos conciertos, disco de Josele Santiago de estudio y en vivo, y álbum de Fino Oyonarte, todos ellos magníficos. Hay una novedad en la formación y es que David Krahe se incorpora como guitarra, un tipo que se sabe su discografía al dedillo y que sustituye a Manuel Benítez.
7000 Canciones fue el primer single, y me ha sorprendió mucho, una canción que navegaba en las aguas del powerpop, estilo que poco ha sido tocado por este grupo, una melodía con mucho gancho, incisiva y con cambios y giros maravillosos. Ahora llega Vendaval, más en el estilo clásico del grupo, tema rockero y al grano.


Os dejo con Vendaval.

miércoles, 26 de febrero de 2020

Paul McCartney, Eric Clapton, Jeff Lynne, Ringo Starr - Something (Live) (2002)


Ayer George Harrison hubiera cumplido 77 años, recordemos que se nos fue en noviembre de 2001. Justo al año siguiente, el 29 de noviembre de 2002, se celebró un concierto en homenaje, llamado Concert for George organizado por Olivia, su mujer, y su hijo Dhani Harrison, y cuya dirección musical estuvo a cargo de su gran amigo Eric Clapton. 
Anoushka Shankar, Paul McCartney, Ringo Starr, Jeff Lynne, Tom Petty & The Heartbreakers, el propio Eric Clapton, Billy Preston, Jools Holland, y un largo etcétera de impresionantes figuras participaron en el homenaje.
Hoy recuerdo el tema Something, que Paul McCartney empieza con el ukelele y cantándola, para seguir Clapton la segunda parte con coros de Jeff Lynne, y el momento en que suben los tonos juntos Paul y Eric me parece sublime.


Os dejo con Something tal y como sonó en ese homenaje.

Brian Fallon - I Don't Mind (If I'm with You) (2020)


Como dije al final del año pasado Brian Fallon, ex-líder de la banda de New Jersey The Gaslight Anthem, anuncia nuevo álbum para el 27 de marzo de 2020, titulado Local Honey, tercer álbum en solitario tras su excelente debut Painkillers y su continuación, aquel Sleepwalkers de 2018.
Nos trajo un single de adelanto ya en los últimos coletazos de 2019, una balada preciosa llamada You have stolen my heart, donde parece que el bueno de Fallon se nos había vuelto a enamorar. Luego llegó 21 Days, una canción que va de menos a más y es claramente identificable su estilo, tanto con la banda madre como en solitario. Y ahora tenemos I don't mind (If I'm with you) en onda acústica y más parecido a su primer trabajo que al segundo.


Os dejo con I don't mind (If I'm with you).

martes, 25 de febrero de 2020

Programa Número 192 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial 1980 (Parte 1).


Siii, sii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 192 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa dedicado entero a la música que se hizo en el año 1980, cuando se cumplen 40 años, una primera parte. Un repaso a un momento muy importante a nivel musical, donde grandes grupos estaban acabando, otros ya habían iniciado camino, y otras estrellas publicaban temas y discos míticos.



Suenan por orden Dire Straits, The Pretenders, Roxy Music, David Bowie, John Lennon,Paul McCartney, The Jam, The Police, Queen, Judas Priest, Iron Maiden, The Sound, Joy Division, The Cure, AC/DC, Ramones, The B-52's, Tequila y Nacha Pop.


Os dejo con el programa y espero que os guste.

Vetusta Morla - 23 de Junio - MSDL (2020)


La banda madrileña Vetusta Morla es noticia por varios motivos. Primero porque van a editar el 27 de marzo de este 2020 nuevo disco, aunque no un nuevo trabajo al uso con nuevos temas, sino que han reinterpretado las canciones de Mismo Sitio, Distinto Lugar, su exitoso álbum de 2017. Su título MSDL-Canciones dentro de canciones. La otra novedad importante es que el grupo dará un concierto el 16 de marzo en el Royal Albert Hall de Londres.
El punto de partida de esta nueva entrega musical, parte de la seguridad del grupo de que dentro de cada canción existen otras canciones dentro de ellas, a semejanza de las matryoshkas rusas. También existe una convicción de que las canciones al ser interpretadas en vivo van cogiendo tonalidades e interpretaciones distintas y tienen otra vida, que se va diferenciando de la original, o simplemente evoluciona. En la larga gira de este álbum desde 2017, eso lo han notado hasta tal punto que han hecho los temas con la misma letra pero diferentes sonidos y arreglos musicales.
La interpretación de los temas ha sido con los instrumentos más a mano que se suelen tener en el local de ensayo e invirtiendo el proceso de experimentación de cuando se grabó en Berlín en 2017. No sé si esto era algo necesario para el grupo, lo que si está claro es que siguen haciendo lo que quieren y lo que les sale en cada momento, el tiempo dirá si es o no un acierto.
Uno de los temas que desde luego cambia y mucho musicalmente con respecto a la original de hace 3 años es 23 de junio que es más marchosa, y tiene mucha presencia de teclados.



Os dejo con el tema y vídeo de la nueva 23 de Junio.

lunes, 24 de febrero de 2020

Paul McCartney - Coming up (1980)


Con The Wings prácticamente separados, Paul McCartney se tomó un tiempo y expresó su deseo de "grabar algunas canciones divertidas para pinchar en fiestas" como él mismo declaró. Así fue el asunto, que Paul se encerró diez años después de su primer disco en solitario, en su granja con una Studer de 16 pistas y empezó a grabar y grabar, y a experimentar, con bastante marihuana de por medio. Lo tocó todo, bajo, batería, guitarras, piano, voces y los sintetizadores, algo que sería dominante en la época que empezaba.
Volvió a salir de gira con Wings (su canto del cisne), pero le detuvieron en Japón por posesión de marihuana, se suspendió la gira y se centró en la promoción de McCartney II, como tituló al álbum.
Su primer y magnífico single (reconocido por un John Lennon en plan rencoroso con él desde hacía años) era Coming Up, una divertida, melódica y atrevida canción, que aún hoy suena de maravilla. Un single que tuvo mucho éxito en su momento, tanto en UK como en USA.


Os dejo con el tema y vídeo de Coming Up.

The Jam - Start! (1980)


Sound Affects fue el quinto y penúltimo álbum de The Jam. Paul Weller que era el líder del grupo, alcanzó una madurez como escritor donde aborda textos tanto que trataban relaciones sentimentales, como punzaban con agudeza contra el sistema de clases o la violencia urbana. Para Weller es el disco donde hizo lo que realmente quería y según él siendo el más completo, con referentes como Beatles, Kinks y mezclando punk y powerpop de manera genial.
En este álbum había un tema que me parece excelente tanto en concepto, interpretación como desarrollo, era Start! una delicia de dos minutos y poco, en la que hay powerpop, algún ramalazo punk y... ellos The Jam!


Os dejo con el tema y vídeo de Start!

domingo, 23 de febrero de 2020

Joy Division - Heart and soul (1980)


Joy Division, la banda de Manchester, estaban ultimando su segundo trabajo de estudio, Closer, cuando les sobrevino el suicidio de su cantante Ian Curtis. El líder de la banda, había tenido que sufrir el diagnóstico de epilepsia, y no pocas fueron las veces que Peter Hook y Bernard Summer sobre todo, debieron socorrerle cuando le daban los ataques en plena actuación. Muy debido a este tema, el disco estaba impregnado de una esencia depresiva revestida en las letras de poesía y referencias literarias. Estaba, por así decirlo, anunciando su final a los 23 años con una gran obra, que sería visionaria e influyente para generaciones posteriores. J.G. Ballard, William Boroughs o incluso Kafka, eran algunos de los referentes literarios para Curtis. La voz de barítono de Ian y el ambiente musical oscuro iban de la mano y se fundían.
Heart and soul es uno de esos temas donde queda reflejada el plan del suicidio, potenciando la idea de que no hay salvación alguna ya que lo que se quemará será el alma o el corazón deliberadamente.


Os dejo con Heart and soul en el sonido remasterizado de 2007.

The Cure - Play for today (1980)


The Cure editaron su segundo álbum de estudio en 1980, de título Seventeen seconds, sucediendo a aquel primer trabajo de aire afterpunk british pero con extrañas y buenas melodías. Aquí todo se volverá desolación, depresión y angustia vitales, entrando en el aroma del rock gótico pero con matices, es decir, su propuesta no iba por los caminos puros del género, si somos puristas. Robert Smith junto a Simon Gallup dieron forma al sonido que ya sería genuino del grupo, y que se demuestra en temas ya míticos como A forest o Play for today.
Es precisamente esta última la elegida hoy, donde la dupla compositiva de Smith y su bajista paren un tema soberbio de concepción y ejecución espectaculares, con progresiones instrumentales brutales.


Os dejo con el tema y vídeo de Play for today.

sábado, 22 de febrero de 2020

Thin Lizzy - Killer on the loose (1980)


La banda de Phil Lynnot, Thin Lizzy, editó Chinatown en 1980, considerado siempre como un disco menor por la crítica, he de decir que no me parece así. Cierto es que Lynnot, principal compositor, lidiaba con varios problemas, primero sus adicciones, ya largas en esa época a alcohol y drogas varias, pero aparte Gary Moore había dejado el grupo, al que reemplazó por Snowy White, al que le costó entrar en el ambiente, aunque era un excelente músico, y también superar la calidad de Black Rose: A Rock legend, un disco soberbio. Bien a todo esto se añadía que el bueno de Phil perfilaba su primer disco en solitario Solo in soho, siendo las sesiones de grabación paralelas y creando a veces confusión en los músicos que se quejaban del comportamiento errático del líder.
Killer on the loose fue un pedazo de single, tema rockero y vertiginoso que tenía un vídeo muy ochentero.


Os dejo con el tema y vídeo de Killer on the loose.

Los Enemigos - John Wayne (1988)


Los Enemigos, la banda madrileña, editó en 1988 su segundo álbum de estudio Un tío cabal, madurando mucho sus composiciones y sonido con respecto al primer disco y empezando a modelar lo que sería su estilo genuino. El trabajo es bastante bueno, con rock, gotas de blues y una banda que consigue sonar ya muy compacta y asentada.
Uno de los singles fue John Wayne, en el que la letra describía al mítico actor, cuya figura quedó marcada para muchos, siempre a caballo, bebiendo bourbon o mascando tabaco, un icono de la cultura del siglo XX.


Os dejo con el tema y vídeo de John Wayne.

viernes, 21 de febrero de 2020

Morrissey - Knockabout World (2020)


Como dije hace un tiempo, Morrissey, el divo británico, editará nuevo trabajo el 20 de marzo titulado I am not a dog on a chain, continuación de Low in High school de 2017 y que tuvo una amena espera el año pasado con el disco de versiones California Son. Este trabajo lleva la producción de Joe Chicarelli y su primer single de adelanto fue Bobby, don't you think they know? que tenía la colaboración de Thelma Houston a la voz, una poderosa cantante clásica de la Motown y donde también destacaba un teclado asombroso.
Luego tuvimos un segundo adelanto, Love is on It's way out, donde Morrissey volvía a su estilo más clásico aunque con fachada sonora con detalles electrónicos, con letra algo repetitiva.
Tenemos ya el tercer adelanto, una canción titulada Knockabout world, donde se torna a la fachada electrónica de nuevo, aunque no esconde una buena melodía y gran tema.


Os dejo con el tema y vídeo de Knockabout world.

Xoel López - Alma de Oro ft. Ede (2020)


Xoel López editará nuevo trabajo discográfico en primavera, su disco número 15, si juntamos todos sus proyectos, es decir, Elephant Band, Deluxe y Xoel López. De su carrera en solitario será su cuarto disco, y aquí hay como una ruptura, después de tres discos que formaban una trilogía, Atlántico, Paramales y Sueños y pan. Al coruñés le apetecía experimentar y para ello ha tenido a Carles Campí como productor. En el primer single, Alma de oro, Xoel comparte composición con David Quinzán, una canción con colaboración de Ede, donde el gallego cambia la fachada sonora, aunque su timbre de voz y manera de interpretar siguen intactas.


Os dejo con el tema y vídeo de Alma de oro.

jueves, 20 de febrero de 2020

The Cars - Touch and Go (1980)


The Cars, la banda liderada por Ric Ocasek, editó su tercer álbum de estudio en 1980, titulado Panorama. Después de dos primeros trabajos exitosos, y de llevar un ritmo de álbum por año, en este disco llegó el momento de la experimentación. Y claro, ante eso hay dos opciones, que entiendan tu evolución o que no, y en su momento no se entendió nada, y el patinazo fue serio.
Pero sin ser una joya, a mi es un disco que no me disgusta, cierto es que se fueron algo más a lo electrónico, pero por ejemplo en su primer single Touch and go, un buen tema, hay un sólo de guitarra de flipar.


Os dejo con el tema y vídeo de Touch and go.

Enrique Bunbury - Hombre de acción (2020)


Como dije hace algún tiempo Enrique Bunbury editará nuevo trabajo el 17 de abril titulado Posible. Adelantó un primer single de su nuevo trabajo, que llevaba por título Deseos de usar y tirar, ese primer single era una suerte de bolero con base electrónica, y donde las guitarras brillaban por su ausencia, algo hasta ahora inédito en la carrera del cantante.
Tenemos nuevo single de adelanto titulado Hombre de acción y aquí si que podemos encontrar un parecido con su anterior trabajo, de hecho si este hubiera sido el primer single, yo hubiera dicho que era continuísta...



Os dejo con el tema y vídeo de Hombre de acción.

miércoles, 19 de febrero de 2020

40 años sin Bon Scott, el poeta sucio del rock and roll.


40 años se cumplen hoy de la muerte de Bon Scott, este escocés que emigró a Australia, como los hermanos Young también, y que realmente fue el segundo cantante de AC/DC, después de que Dave Evans no convenciera, simplemente no estaba al nivel. Scott era un tipo bastante fracasado, aguantaba a una novia malhumorada, un tipo chuleta que andaba dando bandazos por aquí y por allá, hasta que vio colgado por Adelaida un cartel de AC/DC que buscaban cantante. Así Vince Lovegrove se acordó de su viejo y loco amigo y le ofreció el puesto como chófer del grupo, y Scott dijo si a la primera. Eso si, el día en cuestión y por las prisas de llegar a tiempo y tal... se presentó ante Malcom y Angus con las bragas de su chica en lugar de los calzoncillos, imaginad la vida del colega... Así, asistía a los conciertos y veía esa travesía por el desierto con Evans de vocalista, pero Bon ya escribía letras a toda prisa, cantidades ingentes de letras sucias, subidas de tono, con grueso humor, creando un género, y a principios de 1975 se formaban los AC/DC que harían historia. Scott era un frontman brutal, un gañán peludo y con algún diente partido, que se las agarraba gordas, pero tenía un carisma tan descomunal que conseguía que las chicas se levantaran la camiseta en cuanto él lo ordenaba. El resto del grupo alucinaba y cómo no, les hacía una gran labor.


Sus apariciones en televisión lo petaron, con aquella versión del Baby, please don't go de Joe Williams, por ejemplo, con Scott vestido de colegiala despechada armada con un martillo de juguete, que lloraba porque Angus le había roto el corazón. Peter Clack y Rob Bailey abandonan la formación ante el ritmo de Bon, y entra Phil Rudd, un batería de la vieja escuela, frío, calculador, pero que hacía todo el ruído del mundo y con un groove acojonante. Fichan por EMI y en 1975 editan High Voltage, aunque seguían siendo algo impresentables, y también TNT en Australia. En 1976 vendría la edición internacional de High Voltage, basada más en el TNT australiano. A finales del 75 fichan por Atlantic UK. Dirty deeds done dirt cheap en ese mismo 1976 fue la consolidación, con Mark Evans como bajista asentado. Desembarcan en abril del 76 en Gran Bretaña, donde Bon empezó fatal con una jarra voladora que le abrió la cabeza y quedó inconsciente, un pase ante la prensa desastroso. Luego Angus enseñaba el culo en los conciertos (ahora es distinto...). Empezaban a tener himnos inconfundibles, y ya el Let there be rock en 1977 fue un golpe en la mesa espectacular, un álbum que dejó claro que aquello iba a ser muy grande, tan grande como el contrapunto a otro tipo de bandas que venían de los 60 y ellos eran puro y duro rock and roll. Un tipo con pintas de camionero con problemas de todo tipo, alcohólicos, mentales, etc., un enano que se meneaba y se quedaba medio en bolas pero que pegaba guitarrazos y solos como nadie, y su hermano como base rítmica cúspide, más la sección rítmica imprescindible. Para la historia quedará ya el vídeo que puse en su día de Let there be rock, donde, vestido de cura, Bon es cachondísimo.


Powerage en 1978 es un discarral donde las esencias blues están muy presentes, que se complementaría con el directo ese mismo año de If you want blood you've got it y la culminación con una de sus obras maestras fue Highway to hell en 1979, uno de esos discos de rock and roll que si no tienes en tu estantería es que te falta algo muy grande.
El 19 de febrero de 1980 y después de una descomunal borrachera por Londres, el bueno de Bon se quedó en el coche a dormirla y al día siguiente ya no se levantó. Con 33 años se convirtió en mito y leyenda.  
Bon era un poeta guarro, desgarbado, sucio, desagradable, pero un poeta al fin y a la postre, una genuina estrella del rock and roll. Él y el resto de gañanes del grupo son mis favoritos de siempre, y la verdad es que la época en la que Bon estuvo vivo con ellos es impagable.

Os dejo con un par de temas en homenaje.

Primero High Voltage de 1976.





Y por otro lado The Jack en vivo en 1979, tema de blues lento y machacón con esa letra sobre una chica con un problema en sus bajos...

Pearl Jam - Superblood Wolfmoon (2020)


Como ya dije aquí en su momento, Pearl Jam editarán por fin nuevo trabajo discográfico el 27 de marzo y llevará por título Gigaton. 7 años después de Lightning bolt los de Seattle regresan después de publicar aquel single Can't deny me sobre Donald Trump en 2018 y no han parado de girar y dar conciertos, donde Eddie Veeder le ha cogido gusto a versionar éxitos del pop con el grupo.
Es quizás por esto, o no, que el primer single que conocimos del álbum, Dance of the clairvoyants, tenía un marcado acento ochentero mezclado con toques clásicos de la banda. Sin embargo en el segundo adelanto, Superblood Wolfmoon, donde son mucho más reconocibles, es el habitual tema rockero y en su mejor estilo de Eddie Vedder y sus chicos.


Os dejo con el tema Superblood Wolfmoon.

martes, 18 de febrero de 2020

Programa Número 191 de Música Sideral. Especial Bon Scott, 40 años después de su muerte.


Siii, sii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 191 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa dedicado entero a la música que hizo el malogrado cantante de AC/DC Bon Scott, quien falleció el 19 de febrero de 1980, hace mañana 40 años. Un repaso por su vida, milagros y música con su banda.


Suenan temas de todos los discos en los que Bon Scott participó, es decir, High Voltage (Australia only), T.N.T. (Australia only), High Voltage (International edition), Dirty Deeds done dirt cheap, Let there be rock, Powerage, If you want blood you've got it (Live), Bonfire y Highway to hell.


Os dejo con el programa y espero que os guste.

The Strokes - Bad Decisions (2020)


Como dije hace unos días The Strokes, la banda neoyorkina, anuncian nuevo álbum para el 10 de abril, bajo el título de The New Abnormal, siete años después de su último disco de estudio, aquel pobre Comedown machine. En 2016, el Ep Future, Present, Past fue un cambio de fachada sonora pero con buenos temas, tirando más a una onda electrónica y ochentera. Todos estos años, los proyectos de Albert Hammond Jr., con varios discos en solitario de buena calidad, y de Julian Casablancas con The Voidz (dos discos en 2014 y 2018) han tenido al grupo en barbecho y ahora es el momento del regreso con un disco de nueve temas.
El segundo adelanto mejora bastante la primera entrega, Bad Decisions, sin ser una joya, es una tema más clásico dentro del sonido que esta misma banda creó.


Os dejo con el tema y vídeo de Bad Decisions.