lunes, 24 de noviembre de 2014

The Nomads - Get out of my mind (Live) (2013)


 
Aún resuenan en mi quijotera los ecos del concierto del jueves pasado de los Nomads, que ha producido en mi un punto de inflexión, hay un antes y un después desde la presencia en ese conciertazo. Solna es un disco de mucho powerpop, con ese deje de garaje puro y duro en todo le disco, editado en 2012, pero justo un año después salió un Ep titulado Loaded, con 4 temas, 3 de los cuales fueron incluídos posteriormente en la edición deluxe de Solna en 2013.




Un servidor se hizo con esa edición Deluxe y esos 3 temas sonaron en el concierto, que son Don't kill the Messenger, The way you let me down y Get out of my mind y yo me quedo hoy con este último trallazo, con un comienzo tremebundo y que al pasar a convertirse en el último tema del disco le convierte en un tema espectacular para acabar el mismo.






Os dejo con la interpretación del tema en un café de Estocolmo el año pasado.

 

23 años sin Farrokh Bomi Bulsara.



Freddie Mercury, nacido en Zanzíbar, el que fuese líder de Queen, murió hace hoy 23 años. Que puedo decir de esta bestia parda, cuya voz era descomunal, un superdotado a la altura de cantantes de ópera, y capaz con dos alaridos de tener a sus pies a todo el estadio de Wembley.
Yo voy a recordar hoy un tema del disco Jazz de 1978, en concreto Don't stop me now, una canción fantástica en la que coinciden casi todos los parámetros que hicieron grande al grupo, la voz de Freddie mandando y tocando piano, la guitarra de May clavando sus sólos y la sección rítmica con Deacon al bajo y Taylor a la batería un complemento perfecto, además de los coros siderales.




Os dejo con el vídeo de este temazo.


Niños Mutantes - Hermana mía (2014)


 
 
Tremendo el nuevo disco de Niños Mutantes, como viene siendo norma habitual en la banda de Granada desde hace ya bastantes discos. Temas compactos, manteniendo fresco su estilo y su sonido, y con esas letras que siempre dicen algo. En ese sentido, su primer single fue Hermana mía, dónde a un riff de guitarra rítmico de lo más acertado se une un teclado que engarza a la perfección con la melodía creada. Gran letra dedicada a una hermana, que los que tenemos sabemos lo que valen.





Os dejo con el vídeo de este buen tema.

 

domingo, 23 de noviembre de 2014

The Nomads - You won't break my heart (2012)



 
Con los ecos todavía resonando en mi cabeza del extraordinario concierto de la banda sueca en la Sala El Sol de Madrid el pasado jueves, no paro de escuchar Solna, ese disco de 2012, donde la banda lo borda, así de claro, un compendio de temas de una calidad exquisita. Dedicado al barrio-ciudad de Estocolmo de donde provienen, este álbum posee cualidades increíbles, no tiene ni canción mala, ni nada que se pueda criticar, todo me gusta, desde los temas más garajeros, a los más estilo powerpop y los que son mezcla de ambos.




Os dejo con el tema You won't break my heart, un bombazo en el que suenan las guitarras con alegría.

 

sábado, 22 de noviembre de 2014

Niños Mutantes - Todo va a cambiar (2014)

 
 
La banda granadina Niños Mutantes, ha editado este año El Futuro, su nuevo disco, otro buen álbum en el que asientan su sonido aún más con temas muy cuidados, una producción exquisita y letras en continua evolución, siempre atentos a los cambios que experimentamos socialmente.
Uno de esos temas es Todo va a cambiar, con una idea bastante positiva de que podemos revertir situaciones que se han ido torciendo.




Os dejo con el vídeo de Todo va a cambiar.

 

viernes, 21 de noviembre de 2014

Concierto The Nomads, Madrid, Sala El Sol, 20-11-2014



Anoche fue una noche especial en la Sala El Sol, íbamos don Javier de Gregorio, Gonzalo Aróstegui Lasarte y un servidor (muy bien acompañado de féminas guapas, todo hay que decirlo) a ver a The Nomads, la mítica banda sueca que bebe del mejor garaje hecho por MC5, Ramones, Cramps, etc., pero con la para mi tremenda cualidad de que también le pegan y fuerte al powerpop. Han sido referencia ineludible para bandas como Hives, Hellacopters, Gluecifer y demás grupos escandinavos.




 
La banda, que mantiene a Hans Östlund, ese gran guitarrista solista y Nick Vahlberg, que canta y toca guitarra rítmica, como miembros originales de la banda, más la sección rítmica actual con Bjöerne Fröberg al bajo y Joakim E Werning a las baquetas, anoche dio otra lección de comportamiento sobre las tablas, además de servir para la grabación de un DVD, según pudimos enterarnos. Sonido excelente, clásicos imperecederos y el personal con sonrisa de oreja a oreja.


 
 
En cuanto al tracklist, un pasote, repasando temas clásicos y de sus últimos trabajos. Así de Solna (excelente disco) cayeron Miles away, Hangman's walk, Get out of my mind, The bad times will do me good, Don't kill the Messenger, Can't go back, y ya en los bises American Slang. Ain't No King Of Rock'n'Roll como primer bis, de aquel Nomadic Dementia de 2006. De aquel gran disco que es Up-tight sonaron Crystal ball (momentazo de unión entre powerpop y garaje), In a house of cards y Top alcohol. De aquel Big Sound 2000 de 1999 cayó Don't pull me strings (otra bofetada de powerpop) y ese I've seen better donde se acercan al punk con melodía y clase, del Rat Fink a Boo-Boo de 1987 ese temazo que hizo botar a toda la sala que es 16 Forever y Where The Wolf Bane Blooms, ese Wasn't born to work de 1991 de aquel Sonically Speaking, además de Knowledge Comes with Death's Release, y Surfin' in the bars completaban un setlist tremendo.
Les hicimos salir una segunda vez y descargaron Better of dead.




Os dejo con el Miles away interpretado en un café de Estocolmo el año pasado.

 

4º Aniversario de My Kingdom for a Melody.

Gente ya muy pasada
 
 
Tal día como hoy, hace ya la friolera de 4 años éste que os habla inició una aventura músico-bloggera que ni mucho menos, imaginaba que iba a llegar dónde lo ha hecho.
Muchas entradas o posts (1824 con ésta) lo que da una media de 1'25 al día, casi 200200 visitas, que da una media de 140 visitas diarias, 360 seguidores fijos, son algunos de los datos que reflejan tanto mi trabajo como la respuesta recibida, que os puedo asegurar es magnífica.
Sé que he tratado de superar los posts y estar al día en todo tipo de noticias musicales, y mejorar aún más, mis viejas secciones como Mis temas favoritos o Grupos de un sólo disco y Un vídeo o dos al día, alguna reciente como Reuniones geniales y seguir con mis Entrevistas con... sección de la que estoy muy orgulloso, y mis imprescindibles crónicas de conciertos, además de reseñar cada vez más discos enteros, cosa a la que ha ayudado mucho mi colaboración en el Exile SH Magazine.
También, la repercusión a través de redes sociales como facebook o twitter ha dado mayor cobertura si cabe, a esta cuarta temporada.


Hippie que se alegra del evento


Quiero daros las gracias a todos los que entrais a mi pequeño espacio, comenteis o no, porque sin vosotros esto no sería nada, y lo sabeis, y a todos aquellos/as que se han incorporado en ésta última temporada.
Y como no, aquí gracias a este espacio he hecho amigos bloggeros imborrables, que lo son para toda la vida (espero), gente extraordinaria que muchos de nosotros nos juntamos en Frías, aquel maravilloso primer fin de semana de Julio de 2013, dónde quedará grabado en nuestros corazones todo lo vivido. También un emocinado recuerdo a la gente de la II Konvención de los Kinks, gente extraordinaria que muchos de ellos también formamos una pequeña gran familia, ojalá pronto sea la tercera.

Por otra parte, mi segunda aventura con mi blog de cine "My Kingdom for a film" está teniendo una gran acogida, y hace poco cumplió su segundo aniversario.




Ya lo dice Mick Jagger...
 
 
Y bueno, como dice Mick, somos víctimas del rock and roll, así que siempre hay que poner un tema para celebrar este aniversario. Hoy cumple años el amigo Nikochan y por tanto elijo Friends, del III de Led Zeppelin, de esos temas, que siempre da gusto oír, y que va dedicado a todos los amigos y amigas que se pasan por mi espacio y como no al extraterrestre que sé que le mola.
 
 

jueves, 20 de noviembre de 2014

James - Curse Curse (2014)



 
James, la banda de Manchester, ha editado este año La Petite Mort (ya sabéis ese momento cuando se eyacula, que parece una pequeña muerte). El disco está bastante bien, aunque ha pasado bastante desapercibido por lo que he visto y notado. Ya puse aquí su primer single Moving on, y ahora vamos con un tema más tecno y para bailar titulado Curse Curse, que a mi realmente se me ha metido hoy en la cabeza y no hay quien me lo suelte. Por momentos, parece que puedes estar en la discoteca moviéndote a tope.
 




Os dejo con el vídeo de Curse Curse.

 

David Bowie - Strangers when we meet (1995)



 
Bueno, vamos a terminar esta semana Bowie, con mi pequeño homenaje por sus 50 años en la música, con un tema que me fascina desde hace ya muchos años, de mis favoritos del Duque Blanco. Outside es un disco poco valorado en la carrera del genio, pero es un gran disco, que además recupera al mejor Bowie que venía de una época algo dubitativa. Aquí empieza a meterse con los sonidos dominantes de esos años 90, el rollo durm and bass y demás aparte de rodearse de excelentes músicos como Reeves Gabrels, Gail Ann Dorsey o Mick Garson, que en el tema del que hoy hablo hace un trabajo al piano excelente.





Strangers when we meet, viejo tema de los 80 que remodeló y metió al final de Outside, dedicado a su mujer Imán, con ese piano fastuoso que ya desde el principio se te mete en la quijotera.
Qué manera de cantar, qué preciosa melodía y qué vídeo tan alucinante donde el propio Bowie hace cosas de mimo (él fue mimo en su juventud).
 
Os dejo con esta gozada de tema.
 
 

miércoles, 19 de noviembre de 2014

David Bowie - Live at Rockpalast (Germany) (1996)


 
Hoy es día Bowie en My Kingdom for a Melody. El Duque Blanco conmemora sus 50 palos en la música y claro, eso no es  ninguna bobada. El camaleón, como también se le conoce, tiene múltiples capas, siempre en contínua reinvención y con una amplitud de miras descomunal, y como ya dije una vez, es un auténtico alquimista de la música, especialista en coger lo que es más emergente en cada momento, hacer su propia coctelera y sacar su producto que se convierte en tendencia dominante.
De sus múltiples capas, la que más me gusta es la guitarrera sin duda, y en la gira de 1996 del disco Outside hizo parada en Alemania para el festival Rockpalast, un poco antes de editar Earthling, un disco que me encanta.
La formación, un pasote, Reeves Gabrels (guitar), Mike Garson (keyboards), Gail Ann Dorsey (bass, vocals) and Zack Alford (drums), para mi imborrable.
El repertorio otra gloria, tocando casi todas sus épocas, la época del Hunky Dory y el Ziggy Stardust, además de Aladdin Sane y Diamond dogs de los primeros 70, la trilogía berlinesa, los 80, y como no los 90, con temas de Outside sobre todo y algún adelanto del Earthling.



 
Os dejo con este pedazo de concierto en Loreley, 22 de junio de 1996, cuyo tracklist es este:
 
1.Intro
2.Look Back In Anger
3.Scary Monsters
4.Diamond Dogs
5.The Heart’s Filthy Lesson
6.Outside
7.Aladdin Sane
8.Andy Warhol
9.The Voyeur Of Utter Destruction (As Beauty)
10.The Man Who Sold The World
11.Telling Lies
12.Baby Universal
13.Hallo Spaceboy
14.Breaking Glass
15.We Prick You
16.Jump They Say
17.Lust For Life (Iggy Pop)
18.Under Pressure
19.Heroes
20.White Light/White Heat (Velvet Underground)
21.Moonage Daydream
22.All The Young Dudes

 

David Bowie - Let me sleep beside you (Previously unreleased) (2014)

 
 
Ayer salió a la venta el recopilatorio de David Bowie que conmemora sus 50 años en la música, Nothing has changed, y este triple cd la verdad es que se me antoja hasta corto, aunque hay que admitir que para aquellos/as que no conozcan al artista en cuestión, 59 temas no están mal para empezar a oírle, eso si, para los que ya le conocemos, hay ciertas canciones curiosas, aparte de las nuevas (muy poquitas) y recuperaciones de antiguas joyitas que por una u otra cuestión quedaron en el tintero, aparte de bastantes remixes.
Uno de esos temas de los años 60 es Let me sleep beside you, que estaba preparada para aquel frustrado álbum "Toy" del que ya hablé en su día. Una gema de canción, que ha regrabado para este recopilatorio.



 
Yo os pongo el tema original, y la versión que podemos oír en Nothing has changed.

 



 

martes, 18 de noviembre de 2014

Radiohead - Talk show host (Live in Later with Jools Holland) (2001)


 
Esta entrada va dedicada al amigo Don Guzz que empieza a entrar en la onda de Radiohead (Radiojetos como dice él), y nunca es tarde si la dicha es buena.
En el año 1995 la banda de Oxford edita The Bends, un disco descomunal, de tremendos singles inconexos, pero de una calidad soberbia. Uno de esos singles era Street Spirit (fade out) que cerraba el disco, cuyo single se editó en 1996, de esos temas que te ponen la carne de gallina, pero su cara B era Talk show host, otro tema que quita el hipo, que además posteriormente fue incluído en la banda sonora de la película Romeo & Juliet. Esa guitarra sincopada, ese Phil Selway a la batería que lo borda, sus paradas y vueltas a arrancar... la voz de Thom Yorke...
 
 
 


Disfrutad de esta gloriosa cara B, en vivo en el programa de Jools Holland en 2001.

 

The Gaslight Anthem - Rollin' and tumblin' (Live Session) (2014)


 
The Gaslight Anthem, la banda de New Jersey ha editado este mes de agosto Get hurt, disco ampliamente comentado y diseccionado aquí, y que a mi realmente me gusta bastante, un álbum que gana mucho con las escuchas. De los singles que han ido saliendo, Rollin' and tumblin' es de los más rockeros y de los más atractivos. Como es una banda que en directo me encanta, os dejo con la interpretación del tema en unas sesiones en vivo este año.






Aquí está el tema interpretado en directo en unas sesiones.

 

lunes, 17 de noviembre de 2014

The Black Crowes - Paint an 8 (Live) (2005)

 
 
En el año 2006 salió a la luz un recopilatorio poco corriente de descartes y rarezas de los Black Crowes titulado The Lost Crowes, algo así como los Crowes perdidos... que es doble, y en el primero podemos encontrar las Tall Sessions, muchas de ellas del año 1994, con tomas descartadas de temas que irían o bien en Amorica o en Three snakes and one charm.
Pero el segundo cd, contenía la Band Sessions, más avanzadas en el tiempo con temas descartados o cambiados para By your side y Lions. Es ahí donde me detengo, en el tema Paint an 8 que tiene la curiosidad que partes de ella, fueron utilizadas para el tema Come on del disco Lions.



 
El tema es rockero-bluesero, con un machaque de guitarra de lo más espectacular.
 
Os dejo con el tema interpretado en vivo en New York en 2005.
 
 

Eagles - Take it easy (Live) (1977)

 
 
 
El grupo norteamericano Eagles editó su primer disco homónimo en 1972, con evidente tono country, pero lleno de grandes temas, sin duda. Glen Frey, Don Henley, Jackson Browne (que compuso el tema del que hablo a pachas con Frey y se piró), Bernie Leadon y Randy Meisner era un grupo vocalmente excepcional.
Browne había escrito los versos primero y tercero, así como el coro, pero su trabajo sobre la canción se había paralizado en "I'm standing on a corner in Winslow, Arizona", Frey añadió "It's a girl, my Lord, in a flatbed Ford". Browne finalizó la canción y fue un éxito.
 
 



Take it easy baby, en la versión de directo de 1977. Feliz lunes.

 

domingo, 16 de noviembre de 2014

The White Stripes - Dead Leaves And The Dirty Ground (2001)



 
En el año 2001, The White Stripes, la banda de Detroit formada por Jack y Meg White, editaron su tercer disco de estudio, White blood cells, un compendio de temas de base blues-rock, pero donde ya dejaban bastante claro que su idea era la de ir más allá y meter guitarras bastante cañeras y sólidas, con la finalidad de llegar a hacer temas que impactaran y te dejaran para atrás a la primera escucha.
En esa onda va el primer tema que abre el disco, Dead leaves and the dirty ground, donde a una base bluesera-rockera del principio se desparrama en guitarrazos muy llamativos en el estribillo.





Os dejo con el vídeo de esta imponente canción.

 

Pink Floyd - Sorrow (Live at Knebworth) (1990)



Hay grupos que tienen buenos temas, otros buenos discos, otros una gran discografía, otros algúna obra maestra... Pink Floyd es de esos grupos que tiene varias obras maestras, e incluso sus discos menos apreciados (aunque no por mi) como A Momentary Lapse of Reason de 1987, a mi me vuelve loco, porque no sólo hay temas muy buenos en el disco, sino que tiene (sin estar ya Roger Waters) mucha de la esencia del grupo de toda la vida. Mason y Gilmour manejaban la nave con Richard Wright como ayudante de lujo y parieron un gran disco.
El tema que lo cerraba era Sorrow (Dolor), con una introducción de sólo de guitarra de Gilmour casi en tono heavy, para que luego entren base rítmica, percusiones, teclados y coros gospelianos.




Os dejo con una de las mejores versiones del tema en vivo, en el festival de Knebworth en 1990, dónde David Gilmour está de dulce.
 
 

sábado, 15 de noviembre de 2014

Pinchada estratosférica de Dj Savoy Truffle en Macondo Bar.


 
 
Esta noche Dj Savoy Truffle hará una pinchada para oídos sabrosos y de exquisito gusto en Macondo Rock and Roll Bar, situado en Plaza de la Morería 1, Metro Ópera o La Latina.
Mis estilos son pop, rock, powerpo, surf, soul, garaje, rockabilly, etc... y no dejaremos de mover el esqueleto desde las 23:30h hasta las 4:30h.




 
Y como aperitivo, dos temas.

Primero los Datsuns neozelandeses y su tema de 2012 Gold Halo.

 




Por otro lado Rage Against the Machine con su Know your enemy en vivo en Reading en 1996.

 

viernes, 14 de noviembre de 2014

Redd Kross - 1976 (1990)


 
 
Uno de mis discos favoritos de la banda californiana Redd Kross es sin duda el Third Eye de 1990, un compendio de powerpop de altos vuelos, con melodías asombrosas para dar y tomar y las voces de los hermanos McDonald a tope, jovencitos y con mucha energía.
Uno de los temas más alegres y de mejor buen rollo es sin duda 1976, destacable armonía que irrumpe de manera genial con las voces, una canción siempre destacable y pinchable en cualquier momento.
El tema también fue utilizado en la banda sonora de la película de Roman Coppola (su hermana Sofía sale en esta portada medio en bolas, que era muy amiga y fan del grupo) The spirit of '76.

 

 
Os dejo con el vídeo de 1976.
 


Lenny Kravitz - New York City (2014)



Lenny Kravitz editó este año Strut, su nuevo disco, donde parece que definitivamente se ha instalado en los sonidos más souleros, funkys e incluso groovies y de onda setentera, dejando un poco más aparcado el rock. No está mal, porque al chico, a parte de lucir palmito, cosa que le encanta, pues oye son estilos que siendo de color, la verdad es que le vienen como anillo al dedo.
Y eso se puede comprobar en su single New York City, donde a parte de dar su particular visión de esa cuidad tan cantada y vista por tantos artistas, está claro que Lenny no iba a ser menos y además le da su toque particular.




Os dejo con el tema New York City y su vídeo.

 

jueves, 13 de noviembre de 2014

Kaiser Chiefs - Bows and arrows (Live @ BNN Thats Live - 3FM) (2014)




Tremendo el último disco de los británicos Kaiser Chiefs, dónde no sólo han recuperado ímpetu y fuerza sino además grandes temas, algunos de los cuales ya he ido poniendo secuencialmente en este espacio. Hoy me detengo en Bows and arrows, un auténtico trallazo de canción, de los más cañeros del disco, interpretado en vivo en el mes de abril de este año, en un directo de una radio.
La versión es absolutamente bestial, llena de energía y de mucho punch, seguro que en vivo es un momento estrella en sus conciertos.





Os dejo con el tremendo vídeo.

 

miércoles, 12 de noviembre de 2014

Neil Young - Storytone (2014)



 
Hoy Neil Young cumple 69 años, ahí es nada, y aquí lo celebramos hablando de su nuevo disco Storytone. Este año, el canadiense ya editó su frikada particular "A letter home" que bajo mi punto de vista, era una de esas cosas que a un genio como él... le podemos permitir que haga, como si fuera un divertimento. Pero con este nuevo disco, se ha puesto serio de nuevo, y ante todo nos demuestra que es capaz a sus ya 69 años, de seguir arriesgando, y sobre todo de mantener un estado de forma, que muchos de su generación no le aguantan.
Ante todo, decir que este álbum es doble, primero contiene las canciones desnudas, tal y como Tío Neil las compuso acústicas y luego en el segundo disco con las versiones orquestadas de dichas composiciones. Esa orquesta de 92 miembros, la dirige Michael Bearden, con gran acierto. Pero lo que más me gusta de este nuevo disco, es que nuestro Tito Neil sale a bailar en gayumbos, y si me apuras con las zapatillas de estar por casa y se monta una fiesta en un pequeño pueblo a su aire, con calma, pero con sapiencia.
Cuando dicen que el rock está muerto... es que no han oído a Neil que se reinventa una y otra vez y le sigue dando vida de múltiples formas.
Además este álbum, tiene la, últimamente curiosa habilidad, de que gana muchísimo con las escuchas. Además la atracción de la voz del genio y su manera de emocionarme siguen ahí muy presentes. Y ojo que eso de mezclar rock y orquesta me recuerda a eso del choque de dos placas tectónicas que producen un terremoto... transmisión de energía sin duda.

 
 



El primer tema Plastic flowers, es una gozada para los oídos, con un piano de base y la voz es maravillosa, donde él se sienta a ver como el agua corre, y la naturaleza sigue su curso. Who's gonna stand up? es una tonada de esas que te ponen la piel de gallina, con un banjo que lleva el ritmo, en plan campestre y country, tiene un estribillo demoledor, un tema para reflexionar de que quizás ya sea demasiado tarde para salvar la tierra. En I want to drive my car notamos al Neil guerrero, bluesero y rockero, además se nota que está afectado por la separación de su mujer de toda la vida, y él quiere conducir su coche, y olvidarse de ese dolor. En Glimmer también sale a relucir su situación actual, también acompañada de piano, y con su voz dominante. Say hello to Chicago es el tema más estilo swing o de barra americana, con una armónica muy presente, muy bien resuelto. En Tumbleweed nos sorprende con un ukelele, que suena genial para que su letra de cierta nostalgia se cuele en nuestros oídos. Like you used to do con esa armónica introductoria, nos avanza una guitarra rockera que lleva el ritmo, haciéndose pasar por un Sinatra con botas rockeras. I'm glad I found you tiene una letra tan emotiva y tan profunda que sobran las palabras. When I watch you sleeping es una obra maestra, estilo Heart of gold, de esos temas que te dejan para atrás, sólo hay que oír y disfrutar de esta maravilla. All those dreams cierra el final del trayecto, del camino recorrido entre sueños, y vistas atrás con ese banjo campestre.
En el segundo disco, muy destacables para mi las versiones orquestadas de Who's gonna stand up?, I want to drive my car, Say Hello to Chicago (versión crooner total), Tumbleweed (en plan cuanto de adas), Like you use to do (estilo swnig-blues brutal), I'm glad I found you (tremenda) y All those dreams.
 


 

Storytone en definitiva nos recupera al mejor Tío Neil, sin quizás ser su mejor disco, pero tiene varios momentos geniales y sobre todo un disco que me está ganando con cada escucha y le estoy cogiendo un cariño tremendo.
 
Os dejo el tema When I watch you sleeping interpretado en directo.

 

Pink Floyd - Louder than words (1994-2014)


 
The endless river es el "nuevo" disco de Pink Floyd, concebido como un homenaje del guitarrista David Gilmour y el batería Nick Mason al desaparecido teclista Richard Wright, que murió en 2008.
El disco está basado en material originalmente grabado en 1993 y 1994 durante las sesiones de The Division Bell, que tuvieron lugar en los Britannia Row Studios y a bordo del Astoria.
Andrew Jackson, ingeniero de sonido del grupo, editó el material, descrito por Nick Mason como música ambiental, y la acortó a una hora de grabación.
Siento decir que suena al punto y final de la banda, el epílogo de uno de los grupos más brillantes, imaginativos y versátiles del siglo XX, de la psicodelia de sus comienzos al rock sinfónico de sus discos de los 70, sus contribuciones definitivas a la música ambiental y la electrónica y, en definitiva, su reinvención a lo largo de sus tres primeras décadas, en resumen una de las bandas más acojonantes que ha habido.


 
 
 
 
Os dejo con el tema Louder then words, el único tema cantado y con letra de la mujer de Gilmour.