lunes, 22 de diciembre de 2014

Lo mejor de 2014 (Internacional) (11-15) Parte 3.



 
Y la cosa se va calentando sobre manera en este tercio que va desde el 11 al 15, aquí ya estamos ante discos de calado y sobre todo con alguna que otra novedad que ha llegado esta misma semana a mis manos, y por falta de tiempo no puedo darle las escuchas necesarias. De todas formas, es una parte ya ardiente de la lista con discazos que no bajan del 7'5.


11.Manic Street Preachers - Futurology

 
Los galeses han editado dos discos en dos años, ya anunciaron que así lo dividirían provocado por el extenso material que tenían, una muestra de vigor compositivo. Esta segunda entrega es más reivindicativa, más europea, no tan en la onda kraut que barruntaban ellos mismos, pero si bastante alemana. Con una temática de la situación de Europa y la sociedad actual además de la incertidumbre sobre el futuro la banda se moja como siempre y esta vez con grandes melodías.

Os dejo con el tema Futurology interpretado en vivo en el programa de Jools Holland.

 

 
 


12.Reigning Sound - Shattered


 
Una de las joyas del año, que sin ser de un estilo que me abrume, he de reconocer que está de vicio y es un disco muy ameno de escuchar, bien hecho y tocando varios palos como el soul, el garaje con esos teclado humeantes y ese folk de actualidad que tan bien les queda. Un álbum que se escucha del tirón, sin concesiones a la galería.
 
Os pongo el tema que abre el disco, ese North Cackalacky girl.

 

 
 


13.Eels - The cautionary Tales of Mark Oliver Everett


 
Mr.E ha hecho uno de esos discos que se marca en plan tranquilo y acústico, cuando le viene en gana, justo un año después de su discazo Wonderful, Glorious. El álbum es una gozada, se disfruta muchísimo y además nos muestra la faceta menos conocida y más intimista de este genio.

Os dejo con esa joya llamada Mystakes of my youth en vivo en Kexp.

 




14.Foo Fighters - Sonic Highways


 
Un disco que va subiendo como la espuma, a pesar de que al principio no me entusiasmó es el nuevo trabajo de la banda de Dave Grohl, que como ya expliqué se ha grabado en 8 ciudades diferentes y cada tema explica la relación de esa ciudad con la música. Me sigue pareciendo una banda imprescindible en el rock a día de hoy.
 
Os dejo con el tema Congregation.

 

 
 



15.Cracker - Berkeley to Bakersfield
 
 
Y llega como un furor a última hora cuando ya sonaba la campana el disco de los americanos Cracker, que ciertamente me ha gustado en una primera escucha, y sin ser un fanático de la banda reconozco que los mugidos de estos rock and rolleros me han llegado para incluirlos a última hora. Buenos temas, variados y de buena calidad.
 
Os dejo con el tema Beautiful.
 
 

Lo mejor de 2014 (Internacional) (16-20) Parte 4.


 
Y seguimos con este repaso a un año que en lo musical ha sido realmente fantástico, con una gran cantidad de buenos discos y sorpresas muy agradables. En los siguientes 5 puestos tenemos algunos de esos álbumes sorprendentes, otros que han sido una confirmación y alguno una evolución tremenda.
 


 16.Foxygen - ...And Star Power

 
El dueto americano ha hecho justo un año después de su anterior y aclamado disco un trabajo realmente sensacional. Ha evolucionado y lo que más me gusta es que no es de esos discos de fácil escucha, ni mucho menos, quizás sólo el single recuerda al disco anterior más ameno al oído a primera escucha, ya que aquí hay de todo, detalles sonoros, ruidos, instrumentos poco reconocibles, y buenas y sorprendentes composiciones.
 
Os pongo el tema Coulda been my love.
 

 
 



17.Kaiser Chiefs - Education, Eduaction, Education & War


Gran regreso del grupo de Leeds superando la marcha de su batería, que en el caso de esta banda, era una pieza compositiva de importancia. Ricky Wilson y sus secuaces han hecho un muy buen disco donde han facturado grandes temas y no exentos de fuerza y garra. Un relanzamiento de lo más aplaudible del año.
 
Os propongo el tema The Factory Gates.

 

 
 



18.Temples - Sun Structures


 
Una de las sorpresas más agradables de principio de año fue el grupo británico Temples, con una onda muy psicodélica y temas de una perfección increíble. Es una gran banda que ha empezado con muy bien pie y habrá que ver si su evolución continúa por estos derroteros tan fantásticos.
 
Os pongo el tema Sun Structures en directo en Kexp.

 

 
 



19.Imelda May - Tribal


Gran disco de la diva irlandesa. Ha vuelto con fuerza después de 4 años, su maternidad y esas cosas. Un disco lleno de temazos con esencia rockabilly y esa voz que está en un estado de forma envidiable. Por si fuera poco su banda suena a las mil maravillas como pude comprobar cuando la vi en vivo.
 
Os dejo con el tema Ghost of love en vivo.

 

 
 
 


20.Kasabian - 48:13
 
 
Un grupo que sigue c su gran progresión en su evolución que mezcla de manera muy certada rock y electrónica, es el grupo de Leicester, Kasabian que han editado 48:13, un buen disco que gana mucho con escuchas y con la intrepretación de sus temas en vivo, uno de esos grupos actuales imprescindibles.
 
Os dejo con el tema Treat interpretado en directo.
 
 

Lo mejor de 2014 (Internacional) (21-25) Parte 5..


 
Bien, se va acabando este 2014, que por lo menos en mi caso ha sido de lo más curioso, pero que en lo musical ha sido una cosecha bárbara, y con muy buenos discos. Como siempre digo, mis listas están confeccionadas a raíz de lo que he podido oír (mucho este año) y de todos los conciertos a los que he podido asistir (que tampoco han sido pocos).
Allá vamos con mi selección que va de atrás hacia adelante.


21.The Men - Tomorrow's Hits


Gran disco el de esta banda americana, The Men, cuyas influencias están encuadradas dentro del nuevo rock americano de los 80, osea Dream Syndicate, los primeros R.E.M., etc, un buen compendio de temas, que junto a los desparrames de su guitarrista le confieren un empaque de altura al disco.
 
Os dejo con el tema Another night.

 




22.Interpol - El Pintor


Muy buen regreso de la banda de New York, ahora reducida a trío y que ha salido más que airosa de ese cambio en la estructura de la formación. Decidieron no sustituir al bajista Carlos Dengler cuya marcha se produjo nada más grabar su anterior álbum, y Paul Banks el cantante y guitarrista asume también esa faceta al bajo. Pero el trío actual se ha reinventado, ha cogido fuerzas y el disco suena enérgico a más no poder. Un muy buen regreso.
 
Os pongo el tema Anywhere interpretado en el show de Jools Holland.

 

 
 


23.AC/DC - Rock or bust
 
 
La banda australiana en un momento muy convulso en la formación, por la demencia de Malcom Young y los problemas con la justicia del batería Phil Rudd ha editado un disco corto, de esencia de rock and roll y que incluye dos o tres pepinazos incontestables, suficiente para mi para poder salir de gira a defenderlo junto a sus clásicos.

Os coloco el tema Rock the blues away.
 
 





24.Lenny Kravitz - Strut

 
 
El bueno de Lenny Kravitz ha editado un disco en su versión más soul y funky, cuando yo le prefiero en su versión rockera (que siempre le dio mejores réditos, a los hechos me remito) y está claro que ya va en otra onda. El disco es bueno, y se escucha del tirón la verdad, una buena vuelta después de 3 años de silencio.
 
Os dejo con el tema Strut interpretado en el programa de David Letterman.

 

 
 


25.The Black Keys - Turn Blue
 
 
Y en el final de la lista nos encontramos con un disco que no es tan malo como lo pintan, es un buen disco, pero palidece ante El Camino. El problema es que el público esperaba algo parecido al anterior disco y ellos han tirado hacia caminos más souleros que blueseros en este trabajo. Dan Auerbach y Patrick Carney siguen siendo dos musicazos y tienen en su mano volver a partir la pana.
 
Os propongo la escucha de el tema que da título al disco, interpretado en vivo.
 
 

domingo, 21 de diciembre de 2014

Kaiser Chiefs - Education, Education, Education & War (2014)


La sensación de los últimos años, pongamos 10-12 años, de la música británica es un tanto dispersa, por un lado hay grandes grupos como Franz Ferdinand y Arctic Monkeys que siguen demostrando disco a disco que lo suyo no era flor de un día y han mantenido el tipo e incluso realizan discazos a día de hoy. En 2005 aparecieron Kaiser Chiefs, con un primer disco rompedor, lleno de temazos, mucha energía y letras que llamaban la atención y con dirección aparente al público adolescente. Su segundo álbum mantuvo el nivel, pero el bajoncillo vino en el tercero, intentado recuperarse en el anterior The future is medieval. Editaron el recopilatorio de singles Souvenir y hace justo dos años el batería Nick Hodgson abandonó el grupo, cosa que quizás en otras bandas pueda no tener una importancia suprema, pero aquí era uno de los principales compositores, por lo que se creaba un cisma en el grupo, que no se sabía como saldría adelante. Pues, para sorpresa de muchos, es un gran disco, o por lo menos a mi así me lo parece, con una formación que ha recuperado brío y un disco con 10 temas realmente variados y sugerentes. No van a salvar el rock británico, pero van a hacerlo menos lánguido y ñoño.
 
El trabajo vino precedido de polémica y no precisamente por el tema musical, sino por la portada del disco, ya que una empresa que construye fragmentos de bicicletas acusó a la banda de plagio, al robarles dicho logotipo de la misma, Sturmey Archer, para la portada del álbum. Por ello dicha empresa los ha rebautizado como "Kaiser Thiefs".
Desde el grupo aseguran que la portada "homenajea" a los embalajes de la fábrica, además de que según ellos las letras del disco son una mirada al pasado de Gran Bretaña, incluyendo un homenaje al legado de Sturmey Archer mediante el uso de su diseño, sin intención de molestarlos.




Sea como fuere, y centrándonos en el tema musical que es lo que me interesa, vuelven a su esencia con temas enérgicos muy bien acabados que por momentos rozan el punk, y baladas muy buenas que para mi dan en el clavo y con un Ricky Wilson (cantante de la banda) que a pesar de pasarse a jurado de The Voice (cosa por la que aquí sería ultrajado) mantiene una voz espléndida.
Comienza el álbum con The Factory gates, canción cuyo sonido de gaviotas inicial precede a la entrada chirriante de teclados (muy presentes de siempre en el sonido del grupo) guitarra y sección rítmica con esa voz de Ricky mandando, tema potente que deja claro que este no es un disco más. Coming home fue la balada elegida como primer single, bajo mi punto de vista un temazo de cabo a rabo, con una preciosa melodía que se te va metiendo poco a poco hasta conquistarte y unos acertados cambios de ritmo, además del estribillo tremendo. Misery company vuelve al rock humeante que tan bien se le da a esta banda cuando lo hacen bien, gran tema (que para mi debería ser single en algún momento) con cambios brutales y una onda pelín oscura muy agradable. Ruffians on parade con una entrada atropellada de la batería y esa guitarra que describe la melodía nos introduce en una canción muy llamativa de cambios constantes y muy potente. Meanwhile up in heaven es el baladón en mayúsculas del disco, para mi una melodía tremenda con el teclado constante que se te mete en la cabeza y no se va, de esos singles cantables una y otra vez. One more last song recupera brío, fuerza y garra con gran acierto, otro pepinazo en la mejor onda de la banda. My life es un medio tiempo fantástico, otro single rotundo, de los que gana muchísimo con las escuchas y ya no lo puedes soltar con ese estribillo tan tarareable y un sólo de guitarra muy bueno. Bows and arrows recupera esa lado oscuro que tanto me gusta cuando ellos lo practican, con una melodía potente y unos cambios acertadísimos y un muy destacable trabajo a las baquetas del nuevo batería Vijay Mistry. Cannons es el tema más largo del álbum (cuando hasta este momento los temas están en su justa duración) y dónde aparece la letra del título del álbum que hace referencia a un discurso sobre educación de Tony Blair, un buen tema algo barroco con una última parte que para mi sobra. Roses acaba el ábum, una balada tierna como acertado y correcto final.




Me congratula la recuperación de un grupo, al que pensaba perdido, pero que afortunadamente ha superado con nota la fuga de uno de sus activos, con un álbum que desde luego pasa a engrosar la lista de buenos discos de este año y de los mejores del grupo.

Este texto fue escrito por mi para Exile SH Magazine y ahora reposa en mi espacio.
 
Os dejo con el tema Ruffians on parade en vivo.
 
 

Imelda May - It's good to be alive (2014)



Otro disco que he oído mucho en este 2014 y que me gusta bastante es el de la irlandesa Imelda May, a la que tuve la oportunidad de ver en vivo hace escasas fechas y de cuyo concierto salí muy satisfecho. Sin duda, su voz, su carisma y esa pedazo de banda que lleva, además de tener un estilazo, con base en el mejor rockabilly, dan un empaque al disco realmente espectacular.
Me detengo en el tercer corte del álbum, ese It's good to be alive, un temazo de tomo y lomo que te hace levantar una sonrisa increíble y tener un buen rollo bestial.



Os dejo con el gracioso vídeo del tema.
 
 

sábado, 20 de diciembre de 2014

Cracker - Waited my whole life (2014)



 
Uno de los discos que llegó casi al final de año muy tardío y que hace méritos para colarse en cualquier lista de renombre que se precie, es el del grupo americano Cracker (que tanto flipa al amigo Johnny J.J.). Una primera escucha por encima sin detenimiento deja claro que el disco es bueno, y que desde luego la banda no da pasos en falso, su carrera así lo atestigua. En Berkeley to Bakersfield tenemos toda la esencia del grupo a la enésima potencia, potentes guitarras, voz inconfundible y ese retorno a vivencias y experiencias de los californianos.
 




Os dejo con el tema Waited my whole life, que suena ya a clásico.

 

Reigning Sound - Falling rain (Live at WFUV)


 
 
El disco de los americanos Reigning Sound es uno de los grandes de este año, sin duda alguna, un álbum en el que cabe de todo, rock, garaje, soul, incluso country-rock, pero sobre todo folk de reminiscencias Nashville. El disco se escucha en su variedad del tirón y constituye uno de los artefactos sonoros más recomendables de este 2014 que agoniza. El tema Falling rain así lo demuestra, con unos teclados humeantes y un pelotazo de canción de muchos quilates. Un acierto de melodía y ritmo en este tema.




Os dejo con la interpretación en vivo del tema este año.

 

jueves, 18 de diciembre de 2014

The War on Drugs - Under the pressure (2014)



 
Qué maravilla de disco este de The War on Drugs, vaya tela, innovador y haciendo algo que pocos se atreven a hacer. La duda surge en si tendrán continuidad, pero eso se sabrá en el siguiente álbum, de momento disfruto como un chavalillo con este artefacto sonoro que la verdad me tiene encandilado, sube y sube puestos en mi lista con vistas a ser publicada en breve. Odio las etiquetas y me la pela si hablan bien en las revistas de ellos, o hablan mal, porque yo escucho el disco sin prejuicios y me gusta, y ya está. Me parece que la influencia de gente como Arcade Fire y su Funeral (cuando rompían la pana) está muy presente.
Under the pressure abre el disco, y aunque los dos últimos minutos es una larga despedida que podría reducirse, en los 6 minutos y medio primeros es un disfrute absoluto.





Os dejo con el vídeo de Under the pressure.

 

Sesión Tostador de Dj Savoy Truffle en El Negativo Bar.


 
 
Esta noche de jueves navideño Dj Savoy Truffle hará una sesión muy especial en El Negativo Bar. Se trata de aunar en una misma noche temazos de todas las épocas con sus correspondientes versiones, que en algunos de los casos habrá varias grandes versiones del mismo tema. La cita es a partir de las 23:00h en Travesía de San Mateo, 10, Metros Tribunal o Alonso Martínez.




 
Y como aperitivo os pongo un par de temas, un original y una de sus muchas versiones.
 
El Helter Skelter de los Beatles de 1968.
 
 




Y la versión de Roger Daltrey, cantante de The Who, incluída en el recopilatorio tributo a Paul McCartney de este año "The Art of McCartney".

 

miércoles, 17 de diciembre de 2014

The Men - Dark Waltz (2014)




Otro disco importante de este año prolífico es el Tomorrow's hits de The Men,  el grupo neoyorkino, que sin ser mi debilidad del todo reconozco que tiene temas realmente buenos y de un gran calado. Lo suyo es la onda del nuevo rock americano, Steve Wynn, Chuck Prohet, Long Ryders y demás influencias bien asimiladas, donde las guitarras suenan distorsionadas, pero con onda psicodélica en muchos momentos y cierto tono punk más en actitud que en sonido. Pero también le dan al powerpop, la verdad es que es una banda variada. Eso si, el primer tema me parece de lo mejor del año, y como no del disco en si, ese Dark Waltz, un tema ideal para empezar sesiones, como ya he hecho alguna vez.





Os dejo con ese Dark Waltz, en dos versiones, la de estudio, y otra tocada en directo en Kexp, pero mezclada con otro tema antíguo llamado Supermoon.

 



 

martes, 16 de diciembre de 2014

The War on Drugs - Red Eyes (2014)


 
Una de las sorpresas más gratas en este final de año para el que suscribe ha sido, sin ningún lugar a dudas el disco de un grupo americano llamado The War on Drugs (recomendado por el brother Johnny J.J.) y que francamente me gusta más y más con cada escucha. Este Lost in the dream es el tercer trabajo de los de Philadelphia, y desde luego aquí si han dado con la tecla, después de dos anteriores discos que pasaron sin pena ni gloria, no sabemos si por su deficiente publicidad o por otras circunstancias. Lo que es indudable es que este disco es muy bueno, rompe moldes porque mezcla rock y electrónica con gran calidad, y me atrevo a decir que es posiblemente el disco que U2 o Coldplay les gustaría hacer y ya son (hace mucho tiempo) incapaces de hacerlo e incluso Bruce Springsteen (que si tiene capacidad) si se tirara a la electrónica en algún disco mezclándolo con rock se parecería a este álbum de The War on Drugs.



 
Yo os dejo con el tema Red Eyes para que juzguéis, una de esas canciones cuya melodía no para de sonar en mi cabeza desde hace 3 o 4 días, no sé porqué me recuerda al Bruce de los 80, al de Dancing in the dark, a ese Springsteen popero... curioso ¿no?
 
El vídeo es un pasote, no tiene desperdicio.

 

Reigning Sound - Never coming home (2014)


 
De los vientos del Cierzo partió la cruzada de este disco, gracias a Jesús del Cierzo que lo traspasó a las aguas valencianas de Johnny J.J., que fue esparciendo como si regara vino a todos los que hemos querido oírlo... el disco de Reining Sound titulado Shattered. Lo grande de este disco es que suena fresco, ruge cuando debe, y es tranquilo y pausado cuando lo requiere. Adornos de violines, arreglos de cuerda muy atinados, teclados humeantes... todo cabe en el disco de este grupo de Memphis, su sexto álbum. Es curioso porque cuando buscas más información de la banda los tildan de punks y garajeros... no lo veo mucho en este álbum.
Destaco el segundo corte, como podría destacar algunos más, ese Never coming home que con esos violines de lujo, y la voz de su cantante te sumergen en una melodía espléndida.



 
Os dejo con el vídeo del tema Never coming home, una canción de carretera, sin duda, de bajar ventanilla y disfrutar.

 

lunes, 15 de diciembre de 2014

The Doors - Light my fire (Live in Europe) (1968)

 
 
 
The Doors son noticia, otra vez, como no, y es que en breve se estrenará una edición oficial de "Feast of friends", el documental sobre The Doors en gira durante 1968, muchas veces pirateado en baja calidad, y sableado en pequeños trozos para otros documentales, un trabajo realizado por Paul Ferrara, amigo del grupo a petición de la banda.
Ese mismo año, hacia septiembre hicieron una gira europea, de la que puse aquí en su momento el concierto para la televisión danesa (foto de abajo). Y de aquella girita europea voy a rescatar una interpretación de Light my fire que me parece especialmente brillante y dónde se ve la esencia del grupo en directo cuando Jim Morrison estaba decente y no demasiado borracho.
 
 
 
 

 
 
Os dejo con esta maravillosa interpretación, con un sonido apañado y en blanco y negro.

 

domingo, 14 de diciembre de 2014

Ryan Adams - Kim (Live at The Tonight Show) (2014)


 
Uno de los buenos discos de este 2014, no digo que el mejor, pero si uno que estará en mi lista de 20 mejores, es el álbum homónimo de Ryan Adams, el artista americano que como ya desglosé aquí ha hecho un buen compendio de temas, sin estridencias, y con muy buenos momentos.
De los temas más destacables por su cambios, ya que empieza lenta y acaba en una explosión de melodía, fuerza y garra es Kim, el segundo corte del álbum, que hace pocas fechas interpretaba con su banda en directo en el Tonight Show de Jimmy Fallon.




 
Os dejo con el vídeo de dicha interpretación del tema.
 
 

Neuman - Tell you (2014)


 
Este año la banda murciana Neuman ha editado If, su primer trabajo con Subterfuge Records, tercer largo de su carrera, ya que el disco del año pasado es más un EP. Vuelve la colaboración con Ken Stringfellow (Posies, R.E.M., etc) y Paco Loco a la producción. Este grupo lleva desde 2010 y su primer disco Plastic heaven, haciendo las cosas muy bien, mostrando galones, ha recabado la atención de gurús mediáticos del país, tiene una buena cantidad de fieles y se han labrado una buena fama en directo, bien ganada. Su evolución es innegable desde aquel primer trabajo, pero aquí algo ha cambiado y ojo que estamos probablemente ante el mejor disco nacional de 2014, ya que el empaque global que adquiere el disco, a base de canciones bien encajadas, emocionantes y algo minimalistas, tanto cuando relajan el tono o como cuando meten cañita brava, les hace tener bajo mi punto de vista uno de los mejores discos paridos aquí.
 


 
 
Os dejo con uno de los temas del disco, titulado Tell you, dónde facturan un powerpop de altos vuelos.

 

sábado, 13 de diciembre de 2014

Chrissie Hynde - Let it be (2014)


 
Sigo dando al reproductor con este doble álbum homenaje a Paul McCartney, y aunque el tono general es de actualizar y poner al día temas antiguos, y muy pocos son los que arriesgan y se llevan el tema a su terreno, hay sus excepciones. Chrissie Hynde, líder de Pretenders creo que es una de ellas, aunque en su caso curiosamente no se la lleva a su terreno, sino que interpreta Let it Be con aire crooner, algo que sorprende, pero que le ha quedado francamente genial, todo sea dicho de paso, es una de las versiones que más me gustan.



 
 
Aquí os dejo con la versión, aunque seguro que los puristas de Paul, como mi amigo Paco Jiménez la pondrá por lo suelos... je, je, je... (como hago yo con la de Dylan que es infumable).

 

Dire Straits - Where do you think you're going? (Live at Rockpalast) (1979)



 
Si hay un tema que define el estilo de una banda, en el caso de los británicos Dire Straits, para mi está en el tercer corte de su segundo álbum Communiqué de 1979. Hablo de Where do you think you're going?  donde se plantea una pregunta dentro de la conflictividad relacional y comunicativa en la pareja amorosa, hasta el ofrecimiento de una invitación comprometida, aunque no suponga ni mucho menos un salvoconducto de seguridad eterna, eso que tanta gente ansía. Muchas son las voces que ven en este tema una canción menor, no para mi, ni de lejos. Musicalmente, me parece que aúna el auténtico sonido de la banda en esa primera época, dónde a la letra referida antes, acompaña el sonido de la telecaster roja suavemente punzada por Mark Knopfler, en un punteo en la parte final que te hace volar. Por si fuera poco, la banda suena de lujo, sobre todo Pick Whiters a la batería que está como siempre soberbio, el toque preciso de John Illsley al bajo y la acertada aportación de David Knopfler a la guitarra rítmica.



 
Curiosamente este tema era la cara B de Lady Writer, otro bombazo de este álbum.
 
Aquí os dejo con la letra y la interpretación del tema en vivo en Alemania en Febrero de 1979, en el Rockpalast.

Where do you think you're going?
Don't you know it's dark outside?
Where do you think you're going?
Don't you care about my pride?
Where do you think you're going?
I think that you don't know
You got no way of knowing
There's really no place you can go

I understand your changes
Long before you reach the door
I know where you think you're going you
I know what you came here for
And now I'm sick of joking
You know I like you to be free
Where do you think you're going?
I think you better go with me girl

You say there is no reason
But you still find cause to doubt me
If you ain't with me girl
You're gonna be without me

Where do you think you're going?
Don't you know it's dark outside?
Where do you think you're going?
I wish you didn't care about my pride
And now I'm sick of joking
You know I like you to be free
So where do you think you're going?
I think you better go with me girl

 

viernes, 12 de diciembre de 2014

Billy Joel - Maybe I'm amazed (2014)


 
Este pasado mes ha sido editado el tributo a Paul McCartney "The Art of McCartney" del que ya adelanté hace unos días la versión de The Cure junto al hijo de Paul, James McCartney de Hello, Goodbye. Las versiones son tanto de la época de Paul en los Beatles, como de su carrera en solitario. La nómina de artistas es amplia y variada y sin saber qué criterios han servido tanto para la selección de temas, como para quien interpretaba los mismos, hay dos músicos que hacen 2 versiones (privilegiados) y son Billy Joel y Steve Miller (ambos muy amigos del homenajeado).
 

 
 
Hoy me quedo con una de las dos de Billy Joel, que además abre el primer disco de los dos que componen dicho tributo. Maybe I'm amazed como todo el mundo sabe, o casi todo el mundo debería saber, es un temazo de los que quitan el hipo, con un Paul desgarrador a la voz, llegando a tonos bestiales incluída en ese primer disco McCartney de 1970, justo después de romperse The Beatles.
Ojo a la versión de Piano Man, porque es realmente excelente.
 
Os dejo con el vídeo y el tema.

 

Annie Lennox - Why (1992)



 
Annie Lennox es noticia este año porque editó su disco Nostalgia, que un servidor sinceramente todavía no ha podido escuchar. Pero de su discografía en solitario, nada más separarse de Dave Stewart y Eurythmics, destaco ese Diva que editó en 1992, un muy buen disco, donde demostró que tenía camino en solitario haciendo música diferente a la del grupo madre, pero no por ello falta de calidad, ni mucho menos. Un single que me encanta de ese álbum es Why, ¿porqué?, donde ella despacha todo su poderío vocal.
 
 


Os dejo con el vídeo del temazo, en el cual muestra a la cantante en un sobrio proceso de transformación de mujer a drag queen.