lunes, 12 de mayo de 2025

Skunk Anansie - Animal (2025)


Como dije hace un mes, Skunk Anansie, la banda británica, editarán nuevo álbum de estudio el 23 de mayo titulado The painful truth, el que será su séptimo disco de estudio y primero en nueve años desde Anarchytechture de 2016 y que sale a través del sello FLG Records. La formación actual y que ha grabado el disco son Skin a la voz, guitarra, piano y teclados, Martin "Ace" Kent a la guitarra y coros, Richard "Cass" Lewis al bajo, guitarra, teclado y coros y Mark Richardson a la batería, percusión y coros.
Según declaraciones de su cantante Skin: "No me importa que éramos grandes en los años noventa, creativamente es irrelevante, porque en mi Biblia del rock el primer mandamiento dice: 'Si descansas en los laureles, te marchitarás y morirás artística, musical y mentalmente, y luego financieramente'".
La banda afronta por tanto quiénes son ahora y en que quieren convertirse, sin contar con el pasado, es más que el título del disco, es la realidad que han vivido. Lo que si es cierto que ha habido problemas en el seno del grupo como la deserción de su antiguo mánager, paternidades, alguna enfermedad, cosas que unidas parecían querer desestabilizar a la formación que a punto estuvo de disolverse, pero han renacido.
Lost and found era un adelanto del trabajo, un tema donde la voz de Skin es muy protagonista con inicio calmado con su voz hasta que entra un teclado que inicia el ritmo a medio tiempo y con la base rítmica marcando ese ritmo, hasta que entra también la guitarra y en la segunda parte de la canción ya es un tema de rock. Ahora llega Animal, un tema con tintes más electrónicos que rockeros y donde la voz de Skin es la auténtica protagonista.


Os dejo con el tema Animal.

domingo, 11 de mayo de 2025

Zålomon Grass - Time will tell (2022)

La banda viguesa Zålomon Grass editaron un primer Ep de cuatro temas titulado Three hundred years en el año 2022, que era la banda sonora de un film experimental del mismo nombre. La formación de trío inalterable desde su formación hasta el día de hoy son Mauro Comesaña a la batería, percusión y coros, Gabriel McKenzie a las guitarras acústicas y eléctricas, palmas, teclado analógico y voz principal y David Rodd a la guitarra acústica, bajo, palmas y coros.
Su estilo rockero con psicodelia y mucha fuerza ya estaba presente en este disco, su sello identificativo no deja a nadie indiferente.
Time will tell cerraba el trabajo, un tema largo en el que después de un comienzo pausado, el ritmo se acelera para volver a parar y reiniciar para retomar el ritmo y melodía iniciales con sus cambios, enorme tonada.


Os dejo con Time will tell.

Miranda and The Beat - Can't take it (2024)

Miranda and the Beat es una banda neoyorkina que editaron el pasado año 2024 un disco titulado Can't take it, segundo álbum de estudio, después de varios Ep's y singles desde 2018. Este disco fue grabado en King Khan's Moon Studios Rock and Roll Vortex en un remoto pueblo alemán en medio del campo. La formación estable es Miranda Zipse a la voz y guitarra, Dylan Fernandez al teclado farfisa y guitarra y Alvin Jackson al bajo, a los que se añaden en vivo un guitarra y un batería. Su estilo es variado donde hay rock and roll, garage, punk e incluso gotas de soul, y con una actitud muy potente en directo.
Can't take it era el tema que daba título al disco, un tema muy rítmico y divertido donde ese teclado farfisa surfea por toda la melodía.


Os dejo con el tema y vídeo de Can't take it.

sábado, 10 de mayo de 2025

Garbage - There's no future in optimism (2025)


La banda norteamericana Garbage editarán su octavo álbum de estudio el 30 de mayo titulado Let all what we imagine be the light, cuatro años después de No gods no masters de 2021. Ha sido grabado en los Red Razor Sounds Studios en Los Ángeles, EEUU, en el estudio casero de Butch Vig y en el propio dormitorio de la cantante Shirley Manson, además de ser producido por su productor habitual Billy Bush. La banda siguen siendo sus cuatro miembros fundadores, Shirley Manson a la voz, Duke Erikson a la guitarra, teclados y coros, Steve Marker a la guitarra y coros y Butch Vig a la batería, guitarra, teclados y coros.
Shirley Manson ha comentado en un comunicado lo siguiente: "Al empezar a hacer este disco, estaba decidida a encontrar un mundo más esperanzador y edificante en el que sumergirme, el título del álbum 'Let all what we imagine be the light', es un titular perfecto para el disco en su conjunto. Cuando las cosas se sienten oscuras, resulta imperativo buscar las fuerzas que son luminosas, positivas y hermosas en el mundo, casi parece una cuestión de vida o muerte, una estrategia para la supervivencia".
There's no future in optimism fue el primer adelanto, en el estilo clásico del grupo y en cuya letra se habla de lo que Shirley dice, que el futuro es bastante incierto.


Os dejo con el tema y vídeo de There's no future in optimism.

Matt Berninger - Inland ocean (2025)

Como dije allá por mediados de marzo, Matt Berninger, el cantante de The National, editará su segundo álbum de estudio en solitario el 30 de mayo titulado Get sunk, cinco años después del primero Serpentine prison. Matt ha trabajado en el disco con el coproductor y coautor ocasional Sean O'Brien. El propio músico ha declarado al respecto: "Nuestros corazones son como viejos pozos llenos de centavos y gusanos, no puedo resistirme a bajar al fondo del mío para ver qué más hay allí, pero a veces puedes quedarte atascado".
Hay colaboraciones de gente como Meg Duffy de Hand Habits, Booker T. Jones (como en el primer disco), miembros de los Walkmen, etc.,
Hay gira americana en mayo, y ya a finales de agosto y primeros de septiembre vendrá a Europa (de momento no a España). 
Bonnet of pins fue el primer adelanto, tema con una guitarra eléctrica que lleva la melodía y donde la voz de barítono de Matt es la protagonista. Ahora tenemos el tema Inland ocean de inicio tranquilo hasta que va cogiendo ritmo y se convierte en un medio tiempo apacible.


Os dejo con Inland ocean.

viernes, 9 de mayo de 2025

Peter Murphy - Silver shade (2025)

Peter Murphy, el que fuera líder de Bauhaus, padrino del rock gótico, ha editado hoy 9 de mayo su nuevo álbum titulado Silver shade. En este trabajo ha sido producido por Youth, y ha tenido también colaboraciones como la de Trent Reznor de Nine Inch Nails y Boy George. Este es su primer disco en 11 años desde Lion de 2014, y Peter sigue teniendo una fascinante voz a sus 67 años, mucho romanticismo y profundidad en su estilo lírico que sigue cautivando, y ciertas similitudes con el Bowie de la época berlinesa.
Silver shade es el tema que da título al disco, excelente canción donde su estilo sigue intacto y hay una latente oscuridad, guitarras interesantes y una melodía tremenda.


Os dejo con el tema Silver shade.

The Arcade Fire - Stuck in my head (2025)

Como dije hace un mes, la banda canadiense The Arcade Fire editan hoy 9 de mayo su nuevo álbum titulado Pink Elephant, el que será su séptimo disco de estudio. Ha sido producido por Win Butler, Régina Chassagne y Daniel Lanois y ha sido grabado en el estudio Good  News de Win y Régina en Nueva Orleans. Según la nota de prensa el título hace referencia a "ese efecto paradójico donde el esfuerzo por suprimir un pensamiento lo hace imposible de evitar".
Year of the snake fue el primer single, una canción de tono electrónico y con un ritmo constante de base sobre el que se hacen variaciones, y sirve de base a la voz principal. Ahora tenemos el tema Stuck in my head, una canción de inicio tranquilo que va teniendo un crescendo que va a más, a lo largo del minutaje, con un interesante desarrollo.


Os dejo con Stuck in my head.

jueves, 8 de mayo de 2025

Enrique Bunbury - Bunbury - Para llegar hasta aquí (2025)

Como llevo ya diciendo unos días, Enrique Bunbury ha editado el pasado 25 de abril su nuevo álbum Cuentas pendientes, en el que da un cambio a su sonido por completo y se aleja de lo hecho en sus anteriores trabajos. Ha sido grabado en el Desierto de los Leones, México y ha contado en dicha grabación con el maestro chileno Sebastián Aracena tocando guitarras e instrumentos de cuerda, los mexicanos Luri Molina al contrabajo y Johnny Molina en las percusiones. De la banda los Santos Inocentes han participado Jorge "Rebe" Rebenaque en el piano, acordeón y teclados y Ramón Gacías a la batería.
Según el propio músico: "Es un cambio de tercio, un giro que considero interesante, grabado en México, con músicos hispano-americanos". En el trabajo se mira al folklore, el bolero, los ritmos tradicionales en nuestra lengua común, etc.,
Te puedes a todo acostumbrar era uno de los adelantos, un medio tiempo donde Enrique canta y toca guitarra eléctrica y que tiene esos ritmos hispanoamericanos claros. Las chingadas ganas de llorar fue otro single, en una onda parecida, también a medio tiempo y con letra interesante. Y Para llegar hasta aquí es otro adelanto, quizás el tema más pausado de los que han salido como single, reposada tonada de buena calidad.


Os dejo con el tema y vídeo de Para llegar hasta aquí.

The Georgia Thunderbolts - Rock and roll record (2024)


Como llevo diciendo desde finales del mes pasado, The Georgia Thunderbolts editaron su segundo álbum de estudio (tercero en realidad) el pasado 23 de agosto de 2024. Se trata de una formación que son de Rome, Georgia, en las faldas de las montañas Apalaches, y que tienen un estilo contundente donde hay rock sureño, blues algo salvaje y dando bastante frescura al panorama actual. La banda está formada por TJ Lyle a la voz principal, armónica y teclados, Zach Everett al bajo, guitarra clásica y voz, Bristol Perry a la batería, Logan Tolbert a la guitarra y Riley Zouzzourt a la otra guitarra. En estos nuevos trece temas confirmaban su gran paleta de estilos en la que navegan y que han ampliado, y como es lógico han madurado a base de conciertos y carretera.
Gonna shine fue uno de los singles, un buen tema donde muchas de sus virtudes quedan demostradas, buena voz principal y perfectas ejecución instrumental. Stand up fue otro de los singles, con un gran inicio del bajo, hasta que llega el ritmo rockero que imponen las guitarras en el lado más duro de la banda. Rise above it all daba título al disco y es un tema de rock sureño duro, donde las guitarras marcan un fuerte ritmo dentro de un gran tema. Ahora hablo de Rock and roll record, con inicio tranquilo, hasta que viene el cambio rockero y la canción se vuelve enérgica y guitarrera.
Por si fuera poco, en este mes de mayo estarán de gira por nuestro país, 9 de mayo en Zaragoza, 10 en Valencia, 11 en Santander, 13 en Madrid y 14 en Barcelona.


Os dejo con el tema Rock and roll record.

miércoles, 7 de mayo de 2025

Jamie Perrett - Nepo baby (2025)

Como decía ayer, el británico Jamie Perrett, hijo de Peter Perrett y miembro como guitarrista del grupo de su padre, ha editado el 14 de marzo un Ep titulado Nepo baby. Los músicos que han participado en la grabación son Jamie Perrett a la voz, guitarras, batería programada y melotrón, Eliot Vernon a la guitarra solista, coros y sintetizadores, Russell Mcguire al bajo y coros y Eduardo Dolzan a la batería.
Su estilo parte del de su padre y lo actualiza, hay temas rockeros, otros más con vena psicodélica y todos ellos de muy buena calidad.
Age of reason fue el primer adelanto, un tema rockero y urgente de muy buena factura. Ahora tenemos el tema Nepo baby que da título al disco, más a medio tiempo y cierto aire psicodélico y con arreglos de cuerda interesantes.


Os dejo con el tema y vídeo de Nepo baby.

Jimmy Page & The Black Crowes - Remedy (Live) (1999-2025)


Como llevo diciendo unos días, en el 25 aniversario del disco colaborativo en vivo de Jimmy Page y The Black Crowes que se cumplió a finales del año pasado 2024, ese magnífico Live at the Greek, se ideó sacar a la venta todas las grabaciones, por lo que el 14 de marzo ha salido a la luz una caja que incluye 6 Lp's o 3 Cd's que tienen 36 canciones remezcladas y remasterizadas grabadas durante sus conciertos conjuntos en el Greek Theatre de Los Ángeles en 1999 en los que interpretaron temas de Led Zeppelin, versiones de blues y también temas de los propios The Black Crowes, que por motivos contractuales de la banda de Georgia en aquel momento, no pudieron incluir en la edición original, cuestión que se subsana ahora con la inclusión de 16 cortes inéditos, además de pistas grabadas en las pruebas de sonido. La conjunción de los riffs incendiarios del guitarrista de la banda británica se mezclaban de manera perfecta con el empuje y la energía de la banda de rock sureño norteamericana.
Jimmy Page ha declarado: "Las nuevas mezclas capturan la colaboración de estos encuentros históricos y brindan la pasión explosiva y la energía emocionante de esos momentos alquímicos".
Rich Robinson por su parte ha dicho: "Revisar los shows y armar el nuevo box set ha sido una increíble inmersión en esa época de nuestra historia. Fue una emoción única tocar estas increíbles canciones icónicas con el hombre que las compuso, el sonido de las nuevas mezclas y las canciones adicionales me dejaron atónito cuando las escuché por primera vez".
Hoy escuchamos el Remedy que suena como un auténtico sputnik y con una fiereza espectacular, otra demostración de una conjunción mítica.


Os dejo con el Remedy en vivo en 1999.

martes, 6 de mayo de 2025

Programa Número 464 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2025 (4).


Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 464 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa que versa sobre las cuartas novedades de este 2025 que de momento está teniendo multitud de publicaciones y de calidad.


Suenan por orden Billy Idol, Edwyn Collins, Stereophonics, The Divine Comedy, Jamie Perrett, Pulp, Skunk Anansie, The Hives, Gin Lady, Spin Doctors, My Morning Jacket, Charley Crockett, Bruce Springsteen, Jimmy Page & The Black Crowes, Matt Berninger, The War and Treaty, Ok Go, Elton John & Brandi Carlile, Neil Young, Zålomon Grass y Enrique Bunbury.


Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Jamie Perrett - Age of reason (2025)

El británico Jamie Perrett, hijo de Peter Perrett y miembro como guitarrista del grupo de su padre, ha editado el 14 de marzo un Ep titulado Nepo baby. Los músicos que han participado en la grabación son Jamie Perrett a la voz, guitarras, batería programada y melotrón, Eliot Vernon a la guitarra solista, coros y sintetizadores, Russell Mcguire al bajo y coros y Eduardo Dolzan a la batería.
Su estilo parte del de su padre y lo actualiza, hay temas rockeros, otros más con vena psicodélica y todos ellos de muy buena calidad.
Age of reason fue el primer adelanto, un tema rockero y urgente de muy buena factura.


Os dejo con Age of reason.

lunes, 5 de mayo de 2025

Enrique Bunbury - Las chingadas ganas de llorar (2025)

Como decía el otro día, Enrique Bunbury ha editado el pasado 25 de abril su nuevo álbum Cuentas pendientes, en el que da un cambio a su sonido por completo y se aleja de lo hecho en sus anteriores trabajos. Ha sido grabado en el Desierto de los Leones, México y ha contado en dicha grabación con el maestro chileno Sebastián Aracena tocando guitarras e instrumentos de cuerda, los mexicanos Luri Molina al contrabajo y Johnny Molina en las percusiones. De la banda los Santos Inocentes han participado Jorge "Rebe" Rebenaque en el piano, acordeón y teclados y Ramón Gacías a la batería.
Según el propio músico: "Es un cambio de tercio, un giro que considero interesante, grabado en México, con músicos hispano-americanos". En el trabajo se mira al folklore, el bolero, los ritmos tradicionales en nuestra lengua común, etc.,
Te puedes a todo acostumbrar era uno de los adelantos, un medio tiempo donde Enrique canta y toca guitarra eléctrica y que tiene esos ritmos hispanoamericanos claros. Las chingadas ganas de llorar fue otro single, en una onda parecida, también a medio tiempo y con letra interesante.


Os dejo con el tema y vídeo de Las chingadas ganas de llorar.

Billy Idol - John Wayne (Feat. Alison Mosshart) (2025)


Como decía días atrás otro músico que editó nuevo álbum el 25 de abril fue Billy Idol titulado Dream into it. Nueve nuevos temas del músico británico producidos por Tommy English que también ha tocado guitarra y teclados y que tiene colaboraciones de voces femeninas como las de Avril Lavigne, Alison Mosshart y Joan Jett, el resto de la banda han sido Chris Chaney al bajo y Steve Stevens a la guitarra. Este es su primer disco en 11 años aunque recordemos que editó en 2021 y 2022 sendos Ep's titulados The roadside y The cage. 
Still dancing fue uno de los singles, en el estilo rockero de siempre de este músico con un estilo siempre inconfundible. También hablé de Too much fun, tema rockero y animoso, que me recuerda al Idol ochentero actualizado y con un sólo de guitarra espectacular. Además lo hice del tema 77 donde colabora poniendo su voz Avril Lavigne, una canción con inicio deslumbrante del bajo, hasta que entra el ritmo de guitarras y batería y las voces de ellos que encajan a la perfección en un tema rockero con estribillo adictivo. Ahora llega John Wayne, tema dedicado al mítico actor y que cuenta con la voz de otra de las colaboraciones, Alison Mosshart de The Kills, buen medio tiempo donde ambas voces se entrelazan a la perfección.


Os dejo con el tema John Wayne.

domingo, 4 de mayo de 2025

Robert Jon & The Wreck - Oh Miss Carolina (2020)


En el año 2020 la banda californiana de Orange County, Robert Jon & The Wreck editaron su sexto álbum de estudio titulado Last light on the highway. La formación era Robert Jon Burrison a la voz y guitarra rítmica, Andrew Espantman a la batería y coros, Warren Murrel al bajo, Henry James (Schneekluth) a la guitarra solista y coros y Steve Maggiora a los teclados y coros. En este trabajo seguían siendo herederos de bandas grandes del rock sureño como Allman Brothers, Lynyrd Skynyrd mezclado con la melodía de su tierra de gente como Eagles o el propio Tom Petty, incluso también con referente en los grandes ZZ Top, que da como resultado un potente rock con gotas de blues y soul.  
Oh Miss Carolina comenzaba el disco, un medio tiempo de una clase excepcional, de estribillo adictivo y coreable y que se ha convertido en un clásico en sus conciertos.


Os dejo con el tema y vídeo de Oh Miss Carolina.

Robert Jon & The Wreck - Old friend (2018)

En el año 2018 la banda californiana de Orange County, Robert Jon & The Wreck editaron su cuarto álbum de estudio y de título homónimo. La formación era Robert Jon Burrison a la voz y guitarra rítmica, Andrew Espantman a la batería y coros, Warren Murrel al bajo, Henry James (Schneekluth) a la guitarra solista y coros y Steve Maggiora a los teclados y coros. En este trabajo seguían siendo herederos de bandas grandes del rock sureño como Allman Brothers, Lynyrd Skynyrd mezclado con la melodía de su tierra de gente como Eagles o el propio Tom Petty, incluso también con referente en los grandes ZZ Top, que da como resultado un potente rock con gotas de blues y soul.  
Old friend era un tema del disco, un gran medio tiempo donde la voz de Robert es muy protagonista en una canción de perfecta ejecución y producción.


Os dejo con el tema y vídeo de Old friend.

sábado, 3 de mayo de 2025

Jimmy Page & The Black Crowes - Wiser time (Live) (1999-2025)


Como decía ayer, en el 25 aniversario del disco colaborativo en vivo de Jimmy Page y The Black Crowes que se cumplió a finales del año pasado 2024, ese magnífico Live at the Greek, se ideó sacar a la venta todas las grabaciones, por lo que el 14 de marzo ha salido a la luz una caja que incluye 6 Lp's o 3 Cd's que tienen 36 canciones remezcladas y remasterizadas grabadas durante sus conciertos conjuntos en el Greek Theatre de Los Ángeles en 1999 en los que interpretaron temas de Led Zeppelin, versiones de blues y también temas de los propios The Black Crowes, que por motivos contractuales de la banda de Georgia en aquel momento, no pudieron incluir en la edición original, cuestión que se subsana ahora con la inclusión de 16 cortes inéditos, además de pistas grabadas en las pruebas de sonido. La conjunción de los riffs incendiarios del guitarrista de la banda británica se mezclaban de manera perfecta con el empuje y la energía de la banda de rock sureño norteamericana.
Jimmy Page ha declarado: "Las nuevas mezclas capturan la colaboración de estos encuentros históricos y brindan la pasión explosiva y la energía emocionante de esos momentos alquímicos".
Rich Robinson por su parte ha dicho: "Revisar los shows y armar el nuevo box set ha sido una increíble inmersión en esa época de nuestra historia. Fue una emoción única tocar estas increíbles canciones icónicas con el hombre que las compuso, el sonido de las nuevas mezclas y las canciones adicionales me dejaron atónito cuando las escuché por primera vez".


Wiser time es otra de esas joyas de los Cuervos Negros que sale ahora a la luz, una de esas interpretaciones sublimes de un tema que ya es un clásico.

Os dejo con Wiser time.

Robert Jon & The Wreck - Better of me (2025)


Como llevo diciendo desde principios de año, allá por mediados de enero, la banda californiana de Orange County, Robert Jon & The Wreck, una banda realmente trabajadora, es más que evidente que han grabado nuevo disco que por fin tiene título Heartbreaks & Last goodbyes y fecha de salida el 22 de agosto, además tienen nuevo single, el quinto del año ya, titulado Better of me que ha sido producido también por Dave Cobb (ganador de nueve premios Grammy) como todo el trabajo grabado en Nashville. Este nuevo single fue co-escrito con Nick Foster, amigo del grupo. Recordemos que vienen de hacer un gran disco el año pasado y en este nuevo single tenemos un buen tema rockero, a medio tiempo pero con una clase tremenda y un desarrollo fantástico con un corte clásico brutal.


Os dejo con el tema y vídeo de Better of me.

viernes, 2 de mayo de 2025

Bruce Springsteen - Faithless (2005-2006-2025)


Como vengo diciendo desde el pasado mes de abril, el 27 de junio Bruce Springsteen sacará a la luz Tracks II: The lost albums, siete "nuevos" discos de estudio que no fueron publicados en su momento y que abarcan desde 1983 hasta 2018. Irán en una caja de edición limitada con 9 vinilos ó 7 cd's, en el que hay un total de 83 canciones, incluyendo exploraciones entre los discos Nebraska y Born in the USA en "LA Garage Sessions '83", la banda sonora para una película que nunca se hizo en el disco "Faithless", combos country con pedal steel guitar en "Somewhere north of Nashville", historias fronterizas enriquecidas de manera sobria en "Inyo", sonido de orquesta noir de mediados de siglo en "Twilight hours", o la sesiones que no vieron la luz hasta ahora en "Street of Philadelphia Sessions". Cada disco tiene su propio diseño, con libretos encuadernados de 100 páginas, fotos de archivo, notas de cada álbum y una introducción del propio Springsteen. Hablamos de una publicación que valdrá 320,90€ los nueve vinilos y 279,90€ los siete cd's. Por eso también saldrá una selección de 20 temas a precio más normal 29,90 en vinilo y 16,90 en cd llamado "Lost and found: Selections from the lost albums".
En palabras del Jefe: "The lost albums" eran discos completos, algunos de ellos incluso hasta el punto de ser mezclados y no publicados, he tocado esta música para mí y a menudo para amigos íntimos durante años". Me alegra que finalmente tenga la oportunidad de escucharlos, espero que los disfrutéis. A menudo leo sobre mí en los noventa como si estuviera viviendo una especie de 'período perdido', en realidad no, estuve trabajando todo el tiempo".
Uno de los discos perdidos es la banda sonora de la película Faithless que nunca se llegó a hacer, en tono reposado y en lado más acústico del jefe, la propia canción Faithless estaba ahí incluida.


Os dejo con el tema Faithless.

Gin Lady - Turn back (2025)


Como vengo diciendo desde finales del mes de febrero, la banda sueca Gin Lady, han editado el pasado 7 de febrero su nuevo álbum titulado Before the dawn of time, el que es su séptimo álbum de estudio. Su estilo tiene la base bien asentada en el rock clásico al que le añaden folk de su tierra y una psicodelia realmente atractiva y sideral. Con referentes en Tom Petty, Neil Young o Thin Lizzy, su música es realmente atractiva y de escucha placentera con claro acento setentero. Comenzaron su andadura por 2011, aunque no fue hasta 2012 cuando sacaron su primer disco homónimo. Desde entonces cinco discos más hasta este séptimo, que ellos mismos llaman "Earth grown music", es decir, música crecida de la tierra.
Tingens sanna natur era uno de los temas del trabajo, un medio tiempo de excepcional factura, con mucho gusto y esas referencias citadas en el resultado. The Paramount fue el primer adelanto allá por finales del año pasado, con un inicio que nos evoca a finales de los 60 y primeros setenta en la soleada california del Lauren Canyon, para luego iniciar un rítmico tema de rock con una muy atractiva melodía y una flauta que suena por ahí y me recuerda a los Jethro Tull. Hice referencia al tema Mighty river, con un ritmo que viene impulsado por el bajo al inicio hasta que la preciosa melodía se apodera de la canción. También hablé de Ways to cross the sky, un medio tiempo de folk-rock de una belleza tremenda y con voces fabulosas y esa psicodelia siempre presente. Ahora lo hago de Turn back en el lado más rockero del grupo y donde guitarras y teclado llevan la tremenda melodía y que tiene un estribillo adictivo.


Os dejo con Turn back.

Jimmy Page & The Black Crowes - No speak no slave (Live) (1999-2025)


En el 25 aniversario del disco colaborativo en vivo de Jimmy Page y The Black Crowes que se cumplió a finales del año pasado 2024, ese magnífico Live at the Greek, se ideó sacar a la venta todas las grabaciones, por lo que el 14 de marzo ha salido a la luz una caja que incluye 6 Lp's o 3 Cd's que tienen 36 canciones remezcladas y remasterizadas grabadas durante sus conciertos conjuntos en el Greek Theatre de Los Ángeles en 1999 en los que interpretaron temas de Led Zeppelin, versiones de blues y también temas de los propios The Black Crowes, que por motivos contractuales de la banda de Georgia en aquel momento, no pudieron incluir en la edición original, cuestión que se subsana ahora con la inclusión de 16 cortes inéditos, además de pistas grabadas en las pruebas de sonido. La conjunción de los riffs incendiarios del guitarrista de la banda británica se mezclaban de manera perfecta con el empuje y la energía de la banda de rock sureño norteamericana.
Jimmy Page ha declarado: "Las nuevas mezclas capturan la colaboración de estos encuentros históricos y brindan la pasión explosiva y la energía emocionante de esos momentos alquímicos".
Rich Robinson por su parte ha dicho: "Revisar los shows y armar el nuevo box set ha sido una increíble inmersión en esa época de nuestra historia. Fue una emoción única tocar estas increíbles canciones icónicas con el hombre que las compuso, el sonido de las nuevas mezclas y las canciones adicionales me dejaron atónito cuando las escuché por primera vez".


Os dejo con No speak no slave, uno de esos temas que en su día no salieron a la luz.

Billy Idol (Feat. Avril Lavigne) - 77 (2025)


Como decía días atrás otro músico que editó nuevo álbum el 25 de abril fue Billy Idol titulado Dream into it. Nueve nuevos temas del músico británico producidos por Tommy English que también ha tocado guitarra y teclados y que tiene colaboraciones de voces femeninas como las de Avril Lavigne, Alison Mosshart y Joan Jett, el resto de la banda han sido Chris Chaney al bajo y Steve Stevens a la guitarra. Este es su primer disco en 11 años aunque recordemos que editó en 2021 y 2022 sendos Ep's titulados The roadside y The cage. 
Still dancing fue uno de los singles, en el estilo rockero de siempre de este músico con un estilo siempre inconfundible. Ayer hablé de Too much fun, tema rockero y animoso, que me recuerda al Idol ochentero actualizado y con un sólo de guitarra espectacular. Ahora lo hago del tema 77 donde colabora poniendo su voz Avril Lavigne, una canción con inicio deslumbrante del bajo, hasta que entra el ritmo de guitarras y batería y las voces de ellos que encajan a la perfección en un tema rockero con estribillo adictivo.


Os dejo con el tema 77.

jueves, 1 de mayo de 2025

Stereophonics - Backroom boys (2025)


Como llevo diciendo aquí desde finales del mes de enero, la banda galesa Stereophonics editaron nuevo álbum de estudio el pasado 25 de Abril titulado Make 'em laugh Make 'em cry make 'em wait, tres años después de Oochya!, que incluye ocho nuevos temas. La portada según su líder Kelly Jones está inspirada en una pintura de la ya fallecida artista franco-estadounidense Louise Bourgeois: "Fui a New York, visité algunas galerías, vi 'Art is a guaranty of sanity', un cuadro de Louise Bourgeois, ella creía que el arte era una forma de curación mental y una forma de procesar emociones difíciles. Primero me llamó la atención la ortografía, luego la simplicidad de las palabras grabadas en un azulejo rosa, así que intenté raspar mi título, inspirado por mi propio profesor de la escuela de arte hace treinta años, y me encantó la sencillez del rosa, así nació el álbum rosa".
There's always gonna be something era el primer adelanto, tema de aire pop de buena melodía y tono alegre. Luego llegó el segundo titulado Seems like you don't know me, tema en forma de balada y tono pop, donde Kelly Jones y su voz son los protagonistas. También hablé del tercero, canción que abre el disco Make it on your own, tema de pop-rock luminoso y optimista de muy buena melodía. Hice referencia a Mary is a singer, un buen tema de pop con algún toque campestre que aporta la armónica dentro de una buena melodía. Ahora llega Backroom boys, un tema de inicio tranquilo en onda pop y con guitarras acústicas que coge ritmo y tiene una bonita melodía y desarrollo.


Os dejo con el tema Backroom boys.

Billy Idol - Too much fun (2025)

Como decía días atrás otro músico que editó nuevo álbum el 25 de abril fue Billy Idol titulado Dream into it. Nueve nuevos temas del músico británico producidos por Tommy English que también ha tocado guitarra y teclados y que tiene colaboraciones de voces femeninas como las de Avril Lavigne, Alison Mosshart y Joan Jett, el resto de la banda han sido Chris Chaney al bajo y Steve Stevens a la guitarra. Este es su primer disco en 11 años aunque recordemos que editó en 2021 y 2022 sendos Ep's titulados The roadside y The cage. 
Still dancing fue uno de los singles, en el estilo rockero de siempre de este músico con un estilo siempre inconfundible. Ahora hablo de Too much fun, tema rockero y animoso, que me recuerda al Idol ochentero actualizado y con un sólo de guitarra espectacular.


Os dejo con el tema Too much fun.