Concierto Billy Corgan, Madrid, Palacio Vistalegre, 12-9-2026.

Con motivo del 30 aniversario de un disco muy importante dentro del rock como es el Mellon Collie and the Infinite Sadness de The Smashing Pumpkins de 1995, la cumbre creativa del grupo y por supuesto de su líder, que se celebró a finales del pasado año, Billy Corgan a parte de sacar la edición remasterizada y con extras tuvo una idea realmente osada, la de pasar el disco al formato de orquesta sinfónica, con un coro vocal de 40 voces, dos sopranos y dos tenores, eso es lo que ha traído de gira por unas seleccionadas ciudades europeas y que Madrid tuvo la suerte de acoger durante dos noches, como única ciudad española, el show se llamaba A night of Mellon Collie and the Infinite Sadness. Si bastante del público asistente se hubiera informado bien, Billy Corgan ha ideado esta propuesta dejando su presencia en un segundo plano y apareciendo en momentos concretos, algo que no todo el mundo pareció entender, y dejando todo el protagonismo a la orquesta, el coro, los tenores y sopranos, se trataba de la Lyric Opera Orchestra dirigida por James Lowe, y el Lyric Opera Chorus, ambas de Chicago, la ciudad de Corgan. Como es lógico, un disco donde había guitarras abrasivas, melodías de puro pop y atmósferas íntimas a lo largo de 28 temas, tiene un riesgo evidente al trasladarlo al terreno sinfónico, pero el resultado que desde mi punto de vista es excelente, no pretende reproducir el disco original, si no darle una vuelta desde otra perspectiva y descubrir que había debajo de aquellas canciones.

No es menos cierto que ante una propuesta tan atrevida de Corgan, siempre tienes una inquietud, hasta que comienza el espectáculo, dividido en dos partes de 45 minutos, con un interludio de 15 minutos, cual partido de fútbol. Y ya desde el primer tema que daba título al disco te das cuenta del tremendo acierto de la propuesta, y de que desde tu butaca asistes a una ópera en toda regla donde la base es un disco de rock, que vas identificando por las letras, y a los que vas descubriendo ese otro lado no menos interesante. La aportaciones de los tenores y sopranos es sublime, Corgan los saludó con devoción (no es para menos), e incluso las apariciones del propio Corgan no desentonaban (faltaría más son sus canciones), aunque su registro vocal diste mucho de esos auténticos genios de los gorgoritos, pero cuadraba perfectamente, de hecho esa dicotomía se mostró coherente. Por si fuera poco, la pantalla gigante iba haciendo un fundido de imágenes que se transformaban y daban un aire especial a todo el evento.

Así fueron cayendo Tonight, Tonight, Jellybelly, Galapogos, Thirty-Three (primera aparición de Corgan a la voz), Beautiful, Muzzle, Lily (me one and only) (maravillosa), Stumbleine, Zero (con Corgan de nuevo a la voz, increíble adaptación esta) y Thru the eyes of Ruby para cerrar el primer acto.

El segundo acto se compuso de In the arms of sleep (sublime y tan frágil como en el disco), 1979 con Corgan a la voz (otra gran adaptación), By starlight, X. Y. U., Bullet with butterfly wings (esta me dejó dado la vuelta), To forgive (con Corgan a la voz), Cupid de Locke (otra joya este coqueto tema), Porcelina of the vast oceans (brutal) y de nuevo Tonight, Tonight, esta vez con Corgan a la voz.

En definitiva una experiencia creo que única, muy enriquecedora, y que pone en valor aún más una obra magna y desde luego la cúspide creativa de un músico que con su banda luego ha tenido algunas sombras, pero que en la década de los 90 estaban sembrados.

Os dejo con un par de momentos del show, primero el Thirty-Three.

Y luego con el 1979.