Como he dicho hace días, Imelda May, la artista irlandesa, ha editado este pasado viernes 16 de abril su sexto álbum de estudio titulado 11 Past the hour. En el mismo ha tenido varias colaboraciones de gente importante como Ronnie Wood, Gina Martin, Miles Kane o Noel Gallagher. Ha sido una vuelta a sus raíces irlandesas según dice la nota de prensa, con honestidad y con letras e inteligencia emocional, espiritualidad e intuición femenina. Ha sido compuesto por el co-productor Tim Bran y el arreglista de cuerdas Davide Rossi, junto a la propia Imelda autora de todas las letras. Primero puse el tema que salió allá por octubre del año pasado, el primer adelanto, el tema que daba título al disco, una canción de aire tarantinesco (podría formar parte de una de sus bandas sonoras) en tono pausado y de aire clásico crooner. El disco en general es de aire reposado, sobre todo las canciones interpretadas por ella sola, siendo las más marchosas las que hace con sus ilustres colaboradores. Luego hablé de Diamonds, otro de los singles del disco, de las canciones tranquilas con voz y piano como máximos argumentos, buena pieza. Y hoy le toca a una de las ilustres colaboraciones, la canción Just one kiss que hace junto a Noel Gallagher en las tareas vocales y con Ronnie Wood a la guitarra, buen medio tiempo donde las voces empastan de lujo.
Este blog es sobre todo musical, basado en mis gustos y en los conciertos a los que puedo asistir. También hay gotas de humor.
viernes, 30 de abril de 2021
The Coral - Vacancy (2021)
Como dije a principios de este año, The Coral, el grupo inglés de Hoylake, en la península de Wirral cerca de Liverpool, han editado hoy 30 de abril su nuevo disco doble que lleva por título Coral Island, tres años después de Move through the dawn. Cinco años hace de su vuelta con aquel Distance inbetween, y la verdad es que la banda ha vuelto a subir el nivel y de qué manera. Una formación con una base firme en cuanto a referentes, esos Beatles del 66, los americanos Byrds, y algo de psicodelia bien entendida, que les confiere un estilo propio realmente atractivo, por lo menos para un servidor, con esas preciosas armonías vocales. James Skelly sigue siendo el líder a la voz y guitarra, Paul Duffy está al bajo y coros, Paul Malloy toca guitarra, Nick Power otra guitarra y hace coros e Ian Skelly toca batería. El primer adelanto fue Faceless angel, un precioso medio tiempo en el que siguen inalteradas sus coordenadas fundamentales. Luego tuvimos Lover undiscovered, un medio tiempo que se sale de su estilo habitual aunque siguen siendo identificables, una muy buena melodía que me tiene atrapado. Y ahora tenemos Vacancy, uno de esos temas que hacen a esta banda claramente identificables, un medio tiempo de corte clásico y de una calidad tremenda.
jueves, 29 de abril de 2021
Johnny Burning - El diablo en el hoyo (2021)
Como he dicho estos días, Johnny Cifuentes, después de toda la vida en su banda Burning, ha decidido dar el paso de iniciar su carrera en solitario como Johnny Burning y su disco se titula Hagámoslo, que fue grabado a finales de 2019, pero se ha editado este 23 de abril de 2021. Ha contado con Nico Álvarez en la producción junto a él mismo, además de tocar guitarras, Slide, Pedal steel, Lap steel, mandolina, armónica y hacer coros, con Mike Slingluff "Patriarca de los metales" al saxofón, Rubén Pozo a la guitarra y mandolina, Sergio Bernal a la batería, Mac Hernández al bajo, Nico Roca a la percusión, Sulima Aali a los coros, David Pérez al saxo barítono, Toni García a la trompeta e Israel Carmona al trombón. Un grupo de amigos que han confeccionado junto a este veterano curtido en mil batallas, un buen disco de rock and roll, pero si se me permite la expresión suena tan bien y tan perfecto, que por momentos me pediría más alma canalla que siempre tuvo con su grupo, pero claro esta es su carrera a solas y en algo tenía que diferenciarse y que, eso sí, el trabajo tiene mucho alma.
El diablo en el hoyo es un buen tema, con su estilo inconfundible en onda pop-rock y con un vídeo donde repasa sitios míticos de Madrid donde ha tocado.
Nick Waterhouse - Vincentine (2021)
Como ya he dicho varias veces, Nick Waterhouse editó nuevo trabajo el 9 de abril titulado Promenade blue. Se trata de su quinto álbum ya de estudio y anuncia gira para el otoño por nuestro país. El disco ha sido producido por Paul Butler (que también produjo el disco anterior) que al parecer ha aportado luz y energía al californiano que nos presenta un trabajo según sus palabras que "representa el renacimiento y la revitalización". Hace ya un tiempo puse un primer adelanto llamado Very blue, todo muy azul en este nuevo disco, un medio tiempo de aire clásico de muy buena factura. Ese soul blanco que practica sigue siendo la seña de identidad en otra tonada del disco, el Place names que también puse, con voces femeninas que le acompañan. Luego tuvimos Medicine, un gran medio tiempo de tono muy soul. Ahora tenemos Vincentine, con mucho toque soul y rhythm and blues y con un ritmo fantástico, sonido clasicazo total.
miércoles, 28 de abril de 2021
The Offspring - Army of one (2021)
Como he dicho ya en alguna ocasión, The Offspring, la banda californiana, editaron nuevo álbum el 16 de abril titulado Let the bad times roll, nueve años después de su anterior trabajo discográfico. Bob Rock, el productor de sus últimos discos vuelve a producir el artefacto sonoro y supone el debut del nuevo bajista Todd Morse, después de la polémica salida de Greg K. El tema que daba título al álbum fue el primer single de adelanto, quizás no tan fiero como en épocas pasadas, y más tirando al punk pop, pero siempre con el sello identificativo de la voz de su líder Dexter Holland. Luego tuvimos This is not utopia, más punk-rock y en la línea clásica del grupo. Más tarde Behind your walls, tirando más al pop-rock, pero muy buen tema. Y ahora vamos con Army of one muy en su onda punk-rock de siempre y con sus afiladas letras.
Johnny Burning - Un duro invierno (2021)
Como decía anteayer, Johnny Cifuentes, después de toda la vida en su banda Burning, ha decidido dar el paso de iniciar su carrera en solitario como Johnny Burning y su disco se titula Hagámoslo, que fue grabado a finales de 2019, pero se ha editado este 23 de abril de 2021. Ha contado con Nico Álvarez en la producción junto a él mismo, además de tocar guitarras, Slide, Pedal steel, Lap steel, mandolina, armónica y hacer coros, con Mike Slingluff "Patriarca de los metales" al saxofón, Rubén Pozo a la guitarra y mandolina, Sergio Bernal a la batería, Mac Hernández al bajo, Nico Roca a la percusión, Sulima Aali a los coros, David Pérez al saxo barítono, Toni García a la trompeta e Israel Carmona al trombón. Un grupo de amigos que han confeccionado junto a este veterano curtido en mil batallas, un buen disco de rock and roll, pero si se me permite la expresión suena tan bien y tan perfecto, que por momentos me pediría más alma canalla que siempre tuvo con su grupo, pero claro esta es su carrera a solas y en algo tenía que diferenciarse y que, eso sí, el trabajo tiene mucho alma.
Un duro invierno es un buen ejemplo de lo que es el disco, y quizás donde más tira del estilo de Burning, canción que perfectamente podría cantar con su banda de toda la vida, además de tener mucho de los Stones setenteros.
martes, 27 de abril de 2021
Programa Número 253 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial 1991, Parte 2, con invitado 61 & 49.
Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 253 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado al año 1991, un año increíble lleno de discos soberbios, 30 años después, un segunda parte con invitado Luisito 61 & 49.
Suenan por orden Matthew Sweet, Velvet Crush, Material Issue, Adam Schmitt, Uncle Tupelo, Jimmy Silva & The Goats, Young Fresh Fellows, The Cramps, Dinosaur Jr, Sebadoh, The Dangtrippers, The Feelies, My Bloody Valentine, The Vaselines, Teenage Fanclub, BMX Bandits, The Bevis Frond, The Aardvarks, The Bats, Crowded House, Los Flechazos, La Granja y Surfin' Bichos.
Os dejo con el programa y espero que os guste.
Greta Van Fleet - Built by nations (Live) (2021)
Como dije hace unos días, la banda norteamericana de Detroit Greta Van Fleet editaron el pasado 16 de abril de 2021 su nuevo álbum titulado The Battle at Garden's Gate, su primera publicación desde que editaran su primer álbum largo Anthem of the peaceful army que tanto éxito y buenos réditos ha dado a la banda de Detroit, entre ellos una tremenda gira de tres años. Lo último que supimos de ellos fue Always there, un descarte de su disco del año 2018 que se incluyó en la banda sonora de la película A million little pieces (traducida aquí como "En mil pedazos") un film dirigido por Sam Taylor-Johnson y que salió en 2019. Ya tuvimos un primer adelanto de este segundo álbum, la gran canción My way, soon en 2020. El trabajo ha sido producido por Greg Kurstin (productor habitual de Foo Fighters) y desde luego ha potenciado las virtudes de esta banda, que son muchas. La formación sigue siendo Joshua Kiszka a la voz (y vaya portento), Jacob Kiszka a la guitarra, Samuel Kiszka al bajo y teclas y Daniel Wagner a la batería. Una banda que demuestra ser un grupo de verdad, donde todos aportan.
El tema Built by nations es una burrada de tema con ese rock de onda zeppeliana que suena muy compacto y encima nos la traen en vivo, este grupo es muy de directo... sólo hay que verlos.
lunes, 26 de abril de 2021
Surfin' Bichos - Rifle de repetición (1991)
La formación de Albacete, Surfin' Bichos, editó su segundo disco de estudio en 1991 titulado Fotógrafo del cielo. Evolucionando después de un gran debut, la banda comandada por Fernando Alfaro y Joaquín Pascual, mientras que José Luis Macías se encargó de la producción, de hecho se desplazó hasta su local de ensayo para escuchar el sonido del grupo que quería moldear. Rock visceral para una idea conceptual que recorre todo el trabajo y que en su momento no fue del todo entendido, ya que sus ventas no fueron espectaculares.
Rifle de repetición poseía un poderoso estribillo, entre las guitarras que fogeaban la melodía.
Johnny Burning - Malas tierras (2021)
Johnny Cifuentes, después de toda la vida en su banda Burning, ha decidido dar el paso de iniciar su carrera en solitario como Johnny Burning y su disco se titula Hagámoslo, que fue grabado a finales de 2019, pero se ha editado este 23 de abril. Ha contado con Nico Álvarez en la producción junto a él mismo, además de tocar guitarras, Slide, Pedal steel, Lap steel, mandolina, armónica y hacer coros, con Mike Slingluff "Patriarca de los metales" al saxofón, Rubén Pozo a la guitarra y mandolina, Sergio Bernal a la batería, Mac Hernández al bajo, Nico Roca a la percusión, Sulima Aali a los coros, David Pérez al saxo barítono, Toni García a la trompeta e Israel Carmona al trombón. Un grupo de amigos que han confeccionado junto a este veterano curtido en mil batallas un buen disco de rock and roll, pero si se me permite la expresión suena tan bien y tan perfecto, que por momentos me pediría más alma canalla que siempre tuvo con su grupo, pero claro esta es su carrera a solas y en algo tenía que diferenciarse y que, eso sí, el trabajo tiene mucho alma.
Malas tierras es una gran canción que gana mucho con las escuchas, y donde Johnny está de dulce cantando.
domingo, 25 de abril de 2021
The Soul Jacket - Declaration of intentions (2021)
La querida banda viguesa The Soul Jacket muy querida en este espacio, han editado nuevo álbum de estudio este 23 de abril titulado Let me stand. En conversaciones con Toño López, líder y cantante del combo, llevaban ya con este trabajo desde el año pasado, y en invierno le han dado forma, mientras lo grababan en los estudios Radar de Vigo, al igual que su anterior y magnífico Plastic Jail (mejor disco nacional en este espacio de 2018). En estos nuevos nueve temas, siguen con su combinación de rock, soul, funk y pop que tan bien saben hacer y que podemos ver en su single de adelanto, Declaration of intentions, un tema country-soul muy alegre y vitalista que es como ellos dicen su declaración de intenciones, un alegato contra el odio, el miedo, la manipulación, el egoísmo y la injusticia y donde cuentan con la colaboración de John Németh a las teclas.
Buckcherry - So hott (2021)
La banda norteamericana de Anaheim, California, Buckcherry editarán nuevo trabajo discográfico el 25 de junio titulado Hellbound, a través del sello Round Hill Records. Esta formación rockera que se fundó a finales de la década de los 90, va a sacar a la luz el que es ya su noveno disco de estudio, dos años después de su último artefacto sonoro.
El álbum fue grabado el pasado otoño en Nashville, Tennessee, bajo la supervisión en tareas de producción de Marti Frederiksen.
Su primer adelanto es So hott, un tema de buen rock con ritmo y un despliegue brutal de la formación, sonando como un cohete.
sábado, 24 de abril de 2021
Velvet Crush - Drive me down (1991)
La banda de powerpop dde Providence, Rhode Island llamados Velvet Crush, editaron su primer álbum de estudio en 1991 titulado In the presence of greatness. Se trata de un trío formado por Paul Chastain a la voz y bajo, Rick Menck a la batería, estos dos miembros fundadores y Jeffrey Borchart a la guitarra y coros. Apadrinados por Matthew Sweet les grabó en su estudio personal, de hecho Chastain y Menck han sido músicos habituales en las giras de Sweet. Un disco que seuan fresco, no muy elaborado, pero con buen rollo de powerpop.
Drive me down da una buena idea del trabajo, con esas guitarras crujientes y ese estilo desenfadado.
Dinosaur Jr. - Take it back (2021)
Como dije hace algún tiempo, Dinosaur Jr., la banda de Massachusetts formada por J Mascis, Lou Barlow y Murph han editado nuevo álbum el 23 de abril titulado Sweep it into space, 5 años después de aquel gran disco que fue Give a glimpse of what yer not. Este trabajo ha sido producido por Kurt Vile y se compone de doce nuevos temas, que hacen las delicias de los seguidores de la banda, ya que por lo escuchado en el primer single I ran away siguen en su línea habitual, y con su estilo inconfundible. Luego tuvimos un segundo single titulado Garden, donde la voz cantante la llevaba el bajista Lou Barlow que también toca guitarra, mientras J Mascis pasa a tocar el bajo. Ahora en el tercer single Take it back, todo vuelve a su estado natural con J Mascis cantando y tocando guitarra en un medio tiempo de buena factura.
viernes, 23 de abril de 2021
Billy F Gibbons - Desert high (2021)
Como dije hace algún tiempo, el próximo 4 de junio saldrá el tercer álbum en solitario del líder de ZZ Top, el gran Billy Gibbons, bajo el título de Hardware. El trabajo está producido por el propio Gibbons, Matt Sorum, Mike Fiorentino y el ingeniero de sonido Chad Shlosser. Ha contado para la grabación con el guitarra Austin Hanks y el batería Matt Sorum, que ya trabajaron con él en su anterior álbum The Big Bad Blues. También hay participaciones en el álbum como la de la estrella del country Larkin Poe. West coast junkie fue el primer adelanto, un buen tema rockero, de esencia surf-rock y cuyo vídeo era un viaje surrealista en blanco y negro por el desierto en busca de tres go-go girls asiáticas y con toques sesenteros. Palm Springs, sitio del rodaje del vídeo ha servido de inspiración al músico para todo el trabajo, algo que se nota en el nuevo single Desert high, en el que Billy frasea más que cantar, mientras una música de onda surf desértico sirve de plataforma para su speech.
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Night Beats - Revolution (2021)
Como dije hace ya tiempo, Night Beats, la banda de Seattle, Washington, van a editar su quinta referencia discográfica en este recién iniciado 2021, allá por el 7 de mayo, bajo el título Outlaw R&B. Siguen con su ejercicio de apertura estilística con respecto a sus anteriores discos, y haciendo su paleta más amplia. De la psicodelia que tienen como base, avanzan a melodías más elaboradas, teniendo un resultado muy bueno. Danny "Lee Blackwell" Rajan Billingsley, ese texano afincado en Seattle, sigue al frente de la formación cantando y tocando la guitarra. Aunque parece que pasó en California todo ese tiempo de incendios y tumultos en las calles, que le han servido de base para componer.
New day fue el primer single de adelanto, un medio tiempo de mucha clase y que me tiene completamente atrapado. Lugo llegó Ticket, el segundo single, tema bastante distinto y mucho más oscuro y psicodélico. Ahora tenemos Revolution, un medio tiempo de aire rockero y oscuro que me está encantando, un viaje psicodélico y con base garagera.
jueves, 22 de abril de 2021
Greta Van Fleet - Trip the light fantastic (Live) (2021)
Como dije hace unos días, la banda norteamericana de Detroit Greta Van Fleet editaron el pasado 16 de abril de 2021 su nuevo álbum titulado The Battle at Garden's Gate, su primera publicación desde que editaran su primer álbum largo Anthem of the peaceful army que tanto éxito y buenos réditos ha dado a la banda de Detroit, entre ellos una tremenda gira de tres años. Lo último que supimos de ellos fue Always there, un descarte de su disco del año 2018 que se incluyó en la banda sonora de la película A million little pieces (traducida aquí como "En mil pedazos") un film dirigido por Sam Taylor-Johnson y que salió en 2019. Ya tuvimos un primer adelanto de este segundo álbum, la gran canción My way, soon en 2020. El trabajo ha sido producido por Greg Kurstin (productor habitual de Foo Fighters) y desde luego ha potenciado las virtudes de esta banda, que son muchas. La formación sigue siendo Joshua Kiszka a la voz (y vaya portento), Jacob Kiszka a la guitarra, Samuel Kiszka al bajo y teclas y Daniel Wagner a la batería. Una banda que demuestra ser un grupo de verdad, donde todos aportan.
El tema Trip the light fantastic destila estilo clásico en el inicio, para luego ser un gran medio tiempo y encima nos la traen en vivo, este grupo es muy de directo... yo los pude ver.
The Offspring - Behind your walls (2021)
The Offspring, la banda californiana, editaron nuevo álbum el 16 de abril titulado Let the bad times roll, nueve años después de su anterior trabajo discográfico. Bob Rock, el productor de sus últimos discos vuelve a producir el artefacto sonoro y supone el debut del nuevo bajista Todd Morse, después de la polémica salida de Greg K.
El tema que daba título al álbum fue el primer single de adelanto, quizás no tan fiero como en épocas pasadas, y más tirando al punk pop, pero siempre con el sello identificativo de la voz de su líder Dexter Holland. Luego tenemos This is not utopia, más punk-rock y en la línea clásica del grupo. Ahora tenemos Behind your walls, tirando más al pop-rock, pero muy buen tema.
miércoles, 21 de abril de 2021
Foo Fighters - Chasing birds (2021)
Como dije en su día cuando hablé del álbum, Foo Fighters han editado el pasado 5 de febrero su nuevo álbum Medicine at midnight, 4 años después de su anterior referencia discográfica, aquel Concrete and Gold. Este es su décimo álbum de estudio y ha sido producido por Greg Kurstin y la propia banda y fue dado a conocer a finales del año pasado en el mítico programa Saturday Night Live, donde ya tocaron algún tema del disco como el primer adelanto Shame Shame. Este álbum tiene también el cometido de ser la excusa para celebrar el 25 aniversario del grupo. Una cosa indudable que ha conseguido esta formación, ahora sexteto, es que tienen un sonido claramente identificable, sea cual sea el estilo al que se van dentro de su ya amplia paleta musical. Dave Grohl sigue liderando, cantando y tocando la guitarra, Taylor Hawkins sigue aporreando y de qué forma las baquetas, Rami Jafee está a las teclas y piano, Nate Mendel es el bajista, Chris Shiflett el guitarra solista y Pat Smear el otro guitarra.
Chasing birds es el tema tranquilo del trabajo, en tono acústico y muy disfrutable con un Dave Grohl que te acaricia con la voz, para mi gusto una canción muy McCartney en la melodía y con toques a The Alan Parsons Project en sus baladas. Por si fuera poco, se han currado un vídeo con dibujos muy gracioso.
Los DelTonos - En mitad (2021)
Como dije hace unos días, la banda de Muriedas, Cantabria, Los DelTonos, han editado nuevo álbum el 15 de abril titulado Craft rock. Un grito de rabia de todo lo que fue ese maldito 2020, y una defensa a ultranza del rock, lo que me mejor saben hacer con esa mezcla con el blues. El primer single de adelanto se titulaba Hey, gente!, una llamada de atención a toda esa gente que se ha quedado sin respuesta y mimetizada con el sofá, y para recordarles que el rock sigue muy vivo y sobre todo con gente como ellos que lo siguen practicando. Grabado en el estudio de Hendrik Röver, su líder, el mítico ya Guitar Town (Hogar del rock), este es el 15º álbum de esta banda, y la formación sigue siendo Hendrik Röver, a la voz y guitarra, Fernando Macaya a la otra guitarra, Pablo Z al bajo y Javier Arias a la batería que son una apisonadora sonora. Wilco, los Jayhawks más rockeros y demás andan por ahí en las influencias, aunque su toque bluesero sigue muy presente.
Ahora tenemos el segundo single, En mitad con una letra que habla de todo lo que está pasando, en medio de todo se masca la tragedia, y musicalmente un blues-rock de alto copete, temón.
martes, 20 de abril de 2021
Programa Número 252 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial mis discos favoritos de debut, Parte 2.
Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 252 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado a mis discos favoritos de debut y que más me han marcado musicalmente, una segunda parte.
Suenan por orden Love, The Jimi Hendrix Experience, Taj Mahal, Led Zeppelin, Nick Drake, Big Star, Blondie, Ramones, The Cars, The Chameleons, The Stems, Guns N' Roses, Weezer, The Presidents of the United States of America, Oasis, Stereophonics, The Strokes, The Last Shadow Puppets, Vetusta Morla y Tame Impala.
Love - My flash on you (1966)
Love, la banda liderada por Arhtur Lee, edita en 1966 su primer disco homónimo con el sello Elektra. El grupo mezclaba el garaje, el rock, las melodías poperas, y esa mezcla de estilos con la particular voz de Arthur Lee, ese gran compositor. Su primer éxito fue My Little red book, versión propia del tema de Burt Bacharach, pero que definía un estilo propio tremendo de este espectacular grupo, con ese aire garagero, pero además con influencias del sonido de las guitarras rickenbacker, que un año antes habían hecho suyo los Byrds. Pero luego la banda tiraría hacia otros territorios diferentes, eso es cierto, y no menos gloriosos. Otro tema que me encanta de este trabajo es el My flash on you, maravilla con un bajo espectacular de Ken Forssi, mientras las guitarras corrían a cargo de Johnny Echols la solista y Bryan MacLean la rítmica, mientras Alban "Snoopy" Pfisterer estaba a las baquetas.
Os dejo con My flash on you.
lunes, 19 de abril de 2021
The Offspring - This is not utopia (2021)
The Offspring, la banda californiana, editarán nuevo álbum el 16 de abril titulado Let the bad times roll, nueve años después de su anterior trabajo discográfico. Bob Rock, el productor de sus últimos discos vuelve a producir el artefacto sonoro y supone el debut del nuevo bajista Todd Morse, después de la polémica salida de Greg K.
El tema que daba título al álbum fue el primer single de adelanto, quizás no tan fiero como en épocas pasadas, y más tirando al punk pop, pero siempre con el sello identificativo de la voz de su líder Dexter Holland. Ahora tenemos This is not utopia, más punk-rock y en la línea clásica del grupo.
Greta Van Fleet - The battle at garden's gate (2021)
Lo llevo diciendo meses, la banda norteamericana de Detroit Greta Van Fleet editaron el pasado 16 de abril de 2021 su nuevo álbum titulado The Battle at Garden's Gate, su primera publicación desde que editaran su primer álbum largo Anthem of the peaceful army que tanto éxito y buenos réditos ha dado a la banda de Detroit, entre ellos una tremenda gira de tres años. Lo último que supimos de ellos fue Always there, un descarte de su disco del año 2018 que se incluyó en la banda sonora de la película A million little pieces (traducida aquí como "En mil pedazos") un film dirigido por Sam Taylor-Johnson y que salió en 2019. Ya tuvimos un primer adelanto de este segundo álbum, la gran canción My way, soon en 2020. El trabajo ha sido producido por Greg Kurstin (productor habitual de Foo Fighters) y desde luego ha potenciado las virtudes de esta banda, que son muchas. La formación sigue siendo Joshua Kiszka a la voz (y vaya portento), Jacob Kiszka a la guitarra, Samuel Kiszka al bajo y teclas y Daniel Wagner a la batería. Una banda que demuestra ser un grupo de verdad, donde todos aportan.
El disco comienza con Heat above, una obra maestra en sí misma, que apunta a lo épico empezando de menos a más y teniendo momentos álgidos y la voz de su cantante siempre protagonista, un comienzo por todo lo alto. My way, soon continúa, ese homenaje a tanto tiempo de gira, tema rockero y zeppeliano y donde se nota la gran evolución del grupo y el sonido más maduro. Broken bells es otro temazo del disco, tranquilo al principio hasta que explota en el último tercio con un solo de guitarra majestuoso, brutal. Built by nations vuelve al rock de onda zeppeliana, sonido potente, muy compacto, otro gran tema. Age of machine, es más larga de duración y tiene cambios de ritmo bestiales mientras la voz de Joshua ruge. Tears of rain es un tema de inicio pausado con guitarra acústica y piano y que rompe con la voz de su cantante para el final con su crescendo.
Stardust chords vuelve a demostrar el carácter de su cantante y garra y fuerza del grupo, un tema realmente potente y excelente, que suena de lujo. Light my love podría ser la balada del álbum, buen y precioso tema. Caravel es un medio tiempo brutal, de un factura tremenda, gran desarrollo y enorme punteo de guitarra. The Barbarians rompe desde el inicio con una guitarra que manda y un gran desarrollo, mucha fuerza también en esta pieza. Trip the light fantastic destila estilo clásico en el inicio, para luego ser un gran medio tiempo. The weight of dreams cierra el disco, la más larga, buen final, aunque quizás excesiva duración, pero cuando te lo has pasado tan bien, todo vale.
En definitiva un disco que mantiene vivo el rock, una formación compacta que evoluciona de vicio y que puede que vayan por el mejor camino para ser referencia en poco tiempo.
Os dejo con Heat above en vivo.